Ogni volta che penso a MARTIN MEHKEK (1936-2014) ricordo come alcune persone combacino con i loro nomi e cognomi. Il suo nome racchiude qualcosa di solido, guerriero, protettivo, ma anche generosità e volontà di condividere. E il cognome racchiude la caratteristica principale del suo carattere: la morbidezza. Era un uomo gentile e allegro, che adorava la società, gioiva nella vita e si prendeva cura della sua famiglia a Gola. La sua infanzia avara e povera è stata semplicemente superata dai risultati della pittura, dalla dedizione all'arte e dalla bellezza che ha trovato nell'angolo magico del suo Prekodravlje, in ogni parte dello spazio.
Non siamo affatto di parte quando dichiariamo la sua vita riuscita e coronata da grandi traguardi, come confermato da critici, scrittori, storici dell'arte e galleristi, che hanno amato il suo lavoro. Il rispettato Vladimir Crnković, eccellente conoscitore e seguace dell'arte naif, dirà: “Diciamo addio a Martin Mehkek, un classico della scuola di Hlebine e dell'arte naif croata, e uno dei più eminenti ritrattisti dell'arte naif mondiale. Oserei affermare che non siamo realmente consapevoli del significato e del valore più ampio del suo lavoro…” (discorso di addio, op. Cit.)
Come con il suo concittadino Franjo Vujčec, abbiamo cercato di correggere questa ingiustizia, scrivendo delle opere di Mehkek in modo affermativo. Se lo è davvero meritato, soprattutto come ottimo ritrattista, che non si è mai ripetuto, ma ha studiato le fisionomie umane come mappe di zone sconosciute, che vuole percorrere attraverso la vita.
Si ispirò ai Rom, alle loro fisionomie, vestiti, ornamenti, solchi sul viso, capelli e barba indisciplinati, pipe di terracotta ungheresi, sciarpe da donna, collane e orecchini, tutto ciò che Crnković caratterizzerà come: "ironia, burlesque, caricatura e selvaggia espressività, a volte con umorismo arguto ed eccezionale caratterizzazione psicologica”.
Lui stesso definì umoristicamente questi personaggi i suoi "Krampus", tuttavia, nei loro confronti mostrò gentilezza, empatia e grande comprensione, come faceva ogni vero artista altruista e umanista.
Inoltre disegnò scene e opere tipiche della vita quotidiana, appartenenti al "vecchio villaggio", così come sono durate ed esistite sullo sfondo delle principali strade e corsi d'acqua.
Ha vissuto tutto da solo e sapeva cos'è un aratro e un carro, una zappa, un'ascia, una sega, una frusta da pastore, un telone di canapa, un trogolo di tiglio, stivali di gomma, "ardesie" fragili e inverni umidi colorati. Era la sua giovinezza, la sua vita matura, il suo mondo. Lo sfogo è stato trovato in occasione di addii e matrimoni, a caccia e a pesca, dove alcuni dei suoi 'personaggi di riserva' si acquattano sulle rive della Drava, sotto un insolito cielo verde-oro, come ad indicare l'arrivo di un'altra epoca e la fine del nostro mondo e tempo. In un certo senso è successo, ma i dipinti di Mehkek sono rimasti un prezioso documento delle fiabe oneste dell'epoca, che pochi ricordano. Mezzo secolo di pittura certamente gli ha regalato e gli ha fornito almeno il doppio della memoria in tutti gli amanti dell'arte naif (e moderna) nel suo insieme.
Testo: Božica Jelušić
Foto: A.L.M.
Tradotto s.e.&o. da Naive Art info.
Tratto da
https://www.facebook.com/volimpodravinu/posts/198960045339889