Mario Lenković: Skurjeni

Testo - Mario Lenkovic
Foto di Luka Mjeda
Traduzione inglese di Graham McMaster

Editore: MUSEO MATIJA SKURJENI

Anno di pubblicazione: 2005

Pagine: 134

Strana, meravigliosa e prodigiosa e in ogni caso meravigliosa e stupefacente, la pittura di Matija Skurjeni ha già preso il suo posto storico nelle arti visive croate del ventesimo secolo. Né rientra solo nella sezione chiamata Naive, né è limitato nella sua ricezione al paese di origine. Certo, è lodato in particolare per essere cresciuto allo stato brado, per essere primordiale e autentico, e ha fatto ampi giri tra coloro che sono amanti della visione fantastica, onirica e surreale. Ha avuto retrospettive a lui dedicate, è rappresentato nelle più importanti riviste antologiche dell'epoca, è stato inserito in molte selezioni panoramiche, interpretato in una moltitudine di studi, saggi, recensioni e interi libri. Nella sua città natale di Zaprdie è stato fondato un intero museo, il Museo Matija Skurjeni, dedicato alla custodia, alla presentazione e alla divulgazione delle opere dell'artista. Eppure, con tutto il lavoro che è stato fatto fino ad oggi nella spiegazione e interpretazione delle sue immagini, c'è ancora spazio per gettare più luce su alcune parti della sua attività, in particolare per la comprensione degli inizi del suo lavoro e del origini di alcune delle sue creazioni più importanti.

Quindi i disegni e le stampe che compongono una parte di questa opera sono inestimabili, perché in queste tecniche minori, come si potrebbero chiamare, e in alcune delle opere più arcane, è stato mantenuto il nucleo della spinta creativa dell'artista, cioè , i germi e gli schizzi delle visioni originarie sono ben visibili. Con assoluta giustizia, Mario Lenković ha prestato particolare attenzione a molti degli aspetti precedentemente trascurati del lavoro di Skurjeni, e ha raccolto materiale molto utile dai primi disegni e stampe accessorie, e poi ha tracciato le connessioni logiche tra questo corpo di lavoro appena costituito e le vette e i capolavori dell'artista. In questo modo la nostra comprensione di un'opera altrimenti celebrata e non di rado esposta si arricchisce di nuovi contributi. È davvero eccezionalmente interessante vedere - e nel libro sono abilmente giustapposti - i disegni preparatori e i dipinti finiti, e seguire la trasformazione dei valori tipicamente grafici (i ritmi, gli ornamenti, le volute e le volute della griglia) nelle strutture cromatiche di un rilievo tattile. È utile anche seguire il fiorire e la ramificazione degli elementi iconografici, la crescita dei dettagli dalle note elementari su carta all'inquadratura finale della composizione su tela.

Affrontando nella sua prefazione il problema dell'ispirazione dell'artista, Mario Lenković ha giustamente dedicato un capitolo al rapporto di Skurjeni con il Surrealismo. Utilizzando una fotografia precedentemente sconosciuta delle carte di Skurjeni, ha stabilito un rapporto interessante con il fantasioso costruttore autodidatta Rayond Isidore di Chartres, che sembra che il nostro pittore abbia visitato durante il suo soggiorno a Parigi in occasione della sua grande mostra. Nel fantastico edificio di questo Outsider visivo (raggiungendo infatti anche i surrealisti) Skurjeni avrebbe riconosciuto non solo un'ambientazione congeniale ma trovato una sorta di fraternità in termini di fascino per le decorazioni cicliche o circolari e la densa saturazione delle superfici (su la soglia dell'orrore del vuoto). Questa tutt'altro che casuale affinità con il costruttore di spazi della fantasia richiama l'attenzione sulla sostanzialità e matericità dell'immaginario del pittore, che spesso si concretizza in un disegno ideale di torri e campanili, forti e porte cittadine, castelli e abitazioni rupestri. Se le figure umane nelle figure di Skurjeni sono nel complesso persone libere - zingari e attori, profeti, artisti o gentiluomini della strada, la loro scenografia è spesso una minaccia con le sue perforazioni drastiche o gli accumuli insoliti, la sua spigolosità, la puntualità, l'intreccio, la somiglianza con il serpente. Un impatto essenziale della fantasia dell'artista attinge proprio dalla combinazione di terrore ed entusiasmo, l'eccitazione del terrore e lo stimolo dell'elevazione al di sopra della realtà. Al lavoro, quindi, c'è indubbiamente una sublimazione dell'esperienza repressa, ci sono scene di trauma che sono rese tollerabili potendo essere fissate e padroneggiate a piacere. In questo libro, nelle sequenze ben organizzate di opere di Skurjeni ritrovate e conosciute e celebrate, Lenković ha trovato un approccio originale a un'opera importante e ha fornito un'interpretazione visiva per la sua lettura critica.