Arte selvaggia



21 maggio 2023


IL MUSEO NAZIONALE DELLA FINLANDIA

A maggio, il Museo Nazionale ha inaugurato una vasta mostra di arte outsider - Arte selvaggia. Gli artisti outsider, che sono diventati una parte importante della scena artistica internazionale, non si conformano alle norme dell'arte, ma creano letteralmente un'arte che è piuttosto selvaggia, selvaggia e, soprattutto, nata dall'immaginazione del suo creatore.

L'arte outsider non è sfuggita all'apprezzamento della scena artistica o all'interesse di un pubblico più ampio. L'energia e il potenziale creativo dell'opera d'arte ha sempre ispirato artisti contemporanei come Picasso . Negli ultimi decenni, l'arte outsider è stata esposta in modo prominente nelle principali biennali d'arte come la Biennale di Venezia.

Gli artisti in mostra includono Franjo Klopotan , Madge Gill , Natalie Schmidtova e Tyyne Esko, acclamati a livello internazionale .
Tuula Karjalainen
e l'editore d'arte Liisa Heikkilä-Palo


La mostra è curata da Tuula Karjalainen , storica dell'arte e scrittrice di saggistica, e Liisa Heikkilä-Palo , editrice, curatrice d'arte e collezionista di arte outsider.

La mostra comprende pezzi espositivi prestati da collezioni private e artisti, le collezioni del Museo Saarijärvi e due collezioni internazionali del Museo KHRenlund.

Arte selvaggia, che dovrebbe essere l'ultima mostra al Museo Nazionale prima dell'inizio del progetto di espansione e ristrutturazione del museo, sarà aperta al Museo Nazionale della Finlandia dal 5 maggio al 24 settembre 2023.

Insieme alla mostra al Museum Gugging di Vienna, questa è la seconda mostra di fama mondiale negli ultimi due anni in memoria di Franjo Klopotan.

 
All'apertura stessa hanno partecipato più di 800 visitatori e le opere di Franjo Klopotan hanno ricevuto un'attenzione speciale e ottime recensioni da veri intenditori e amanti dell'arte.


Tradotto s.e.&o. da Naive Art info



Foto della sezione della mostra "Arte selvaggia" a Helsinki 

dedicata a Franjo Klopotan






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OMAGGIO A PETAR PETROVIĆ



In questo giorno, 10 maggio 1942, nacque a Molvarski Grede il decano della pittura della Podravina, Petar Petrović.


Diamo un'occhiata a molte delle sue opere raccolte nelle colonie d'arte.

Petar è nato a Molvarski Grede, viveva e lavorava a Đurđevac dal 1966. È deceduto nel gennaio di quest'anno, 2023.

Probabilmente è noto ai più per i suoi viaggi in bicicletta nelle regioni della Podravina e per aver disegnato e raccolto antichi esempi di architettura tradizionale che stanno morendo e strappandoli all'oblio.


 

Di solito va agli eventi culturali della Podravina in bicicletta. È instancabile nei suoi viaggi, e il più delle volte si reca in laboratori artistici di carattere umanitario e risponde sempre e ovunque dove è necessario svolgere azioni umanitarie, a tutti gli inviti di varie associazioni e privati, e molto spesso di coloro che si prendono cura del bisognosi e coloro che non possono affrontare la vita da soli.

Dipinge in modo naif ed è fedele all'espressione della scuola pittorica di Hlebine, e sceglie i motivi dal suo ambiente natale.


 

A volte è l'azzurro dei campi di lino, altre volte il giallo dei campi di colza, o le già dimenticate ghiacciaie per conservare il ghiaccio, mulini, accessori per fumare la pipa, e talvolta nature morte dei frutti della fertile terra podravina come nespole, rape, uva, pere, zucchine... Molto spesso ci sono scene come usanze antiche per Vincekovo, Martinje, Đurđevo, e esibizioni di torte antiche, fontanelle, giochi antichi, usanze natalizie o pasquali. ..!


Principalmente con il suo approccio individuale e originale alla pittura, nelle sue opere coglie dall'oblio ciò che in realtà è ormai raramente o mai visto.

     Nel suo lavoro, Petar ha organizzato ventuno mostre personali, ha partecipato a circa 300 mostre collettive nel paese e all'estero e in oltre 250 laboratori artistici e colonie.

     

Ha pubblicato sette cartelle grafiche, libri illustrati, calendari, ha partecipato alla creazione di grandi dipinti presso la scuola elementare Grgur Karločan a Đurđevac, la casa "Mladen Markač" a Đurđevac, un cartellone pubblicitario nell'insediamento suburbano di Sveta Ana e il dipinto della grande Pasqua "Pisanica od srca".

     È membro dell'Associazione Croata degli Artisti Naive (HDNU) a Zagabria e dell'Associazione "Peski-Art Đurđevac"

In occasione dei suoi 75 anni di vita e più di 60 anni di lavoro pittorico questo nel 2017, per la Giornata della Città di Đurđevac, con decisione del Consiglio Comunale della Città di Đurđevac, gli è stato conferito il Riconoscimento Pubblico del Carta della città di Đurđevac.

     Il viaggio pittorico di Petar Petrović è iniziato nella scuola elementare più di sessant'anni fa, quando il suo insegnante Ivo Litvić ha notato il suo talento e talento e ha inviato le sue opere d'arte a una mostra a Đurđevac.

   

 Ricevette le sue prime lezioni di pittura nel lontano 1956 dal celebre decano dell'arte naïf, Ivan Generalić, e già nel 1958 (cioè all'età di 16 anni), la curatrice della Galleria di Arte Primitiva, Mirjana Gvozdanović, incluse la sua pittura (olio su vetro) nella mostra "Dilettanti della Jugoslavia" nel padiglione dell'arte a Zagabria.

    Durante il servizio militare nel 1963 e nel 1964, espone a Knin, dove le sue opere sono molto apprezzate.

Dopo essersi trasferito a Đurđevac, si dedica più alla musica che alla pittura, e suona in diversi gruppi tradizionali della Podravina, spesso come membro più giovane, di solito suonando la fisarmonica.

    Con la fondazione dell'Associazione artistica di Đurđevac, a cui si unì nel 1984, il suo lavoro pittorico divenne nuovamente più intenso e fruttuoso, e da allora la sua pittura è cresciuta solo in termini quantitativi e qualitativi.

     Negli anni successivi è diventato membro delle sezioni artistiche del KUD INA-Naftaplina a Zagabria, del KUD "Podravka 72" a Koprivnica, del circolo artistico "Slavonija" a Ernestinovo e della colonia artistica della contea di Bjelovar-Bilogorska a Bjelovar.

 

 Comincia ad esporre intensamente sia in modo collettivo che indipendente, e fino ad oggi ha preparato 20 mostre personali in tutta la Croazia, le più significative delle quali sono a Krapinske Toplice, Bjelovar, Osijek, Ernestinov, Koprivnica, Virj, Novigrad Podravski, Molve, Galleria d'Arte Naive in Hlebine, HDNU Gallery. Mirko Virius" a Zagabria, e il 20 2016 nella Galleria d'Art Naive a Zlatar durante i Giorni della parola kajkaviana. Ha partecipato collettivamente dal 1958 al 2016 in oltre trecento mostre nel paese e nel mondo. Ci sono i suoi dipinti in tutti i continenti del mondo.

    Ha partecipato a più di 250 laboratori artistici e colonie, di cui dieci volte al Campo internazionale degli artisti d'arte autogestiti a Trebnje (Repubblica di Slovenia), ed è stato anche un partecipante al III (XV) Congresso degli artisti naive croati a Zlatar nel 1995.

     Ha pubblicato sette cartelle grafiche, tra cui spicca quella denominata "Vescovi della Podravina", dove sono rappresentati edifici reali (case, cantine, stalle...) ricoperti di paglia, scomparsi dai paesaggi della Podravina e che contribuiscono così in modo significativo alla la conservazione del tesoro etnografico della Podravina.

    Ha anche illustrato tre libri, e nel libro "Architettura tradizionale in Podravina" scritto dalla professoressa Petra Somek, è illustrato da dieci disegni. Descrive alcune delle sue opere utilizzando il vocabolario originale secondo motivi o usanze della Podravina.

    Per il suo lavoro, Petar Petrović ha ricevuto numerosi certificati di apprezzamento, diplomi e riconoscimenti, e molti importanti operatori culturali, storici dell'arte ed esperti hanno scritto sulla sua pittura.

(Peski-Arte Đurđevac)


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Da più di mezzo secolo, Zvonko Sigetić trascorre i suoi momenti liberi al tavolo della pittura: 'Dietro ogni quadro c'è una storia speciale'


Zvonko Sigetić nel suo studio d'arte a Koprivnica // Foto: Karlo Sigetić



Di Biljana Čičin-Mašansker  - Domenica 7 maggio 2023.



È una sensazione speciale, e un onore, essere nello studio di un artista di più di 55 anni di creatività, un gran numero di mostre collettive e indipendenti, innumerevoli ore trascorse al tavolo della pittura, oltre a numerosi premi e lodi. Stiamo parlando dell'artista Zvonko Sigetić di Koprivnica, un pittore molto impressionato dalla famosa scuola di Hlebine e decano dei naif.

Vale a dire, Sigetić è nato a Hlebine, dove ha trascorso tutta la sua giovinezza e ha assistito allo sviluppo dell'arte naïf e al suo riconoscimento come fenomeno mondiale. Ama sottolineare che vivere in un ambiente simile e all'origine stessa dell'arte naif, più precisamente solo una decina di case dalla Galleria d'Arte Naif, è stata una sorta di sfida, ma anche il suo stimolo a cominciare a pensare alla pittura al primo posto.

- Tutto è iniziato già in terza elementare, dopo che il mio talento è stato riconosciuto. Sono entrato nella sezione arte e ho partecipato a numerosi concorsi, ricevendo spesso premi. Quello è stato in qualche modo uno stimolo e un vento alle mie spalle per continuare su quella strada - Zvonko ricorda i suoi inizi e aggiunge che quando una persona sente il talento in se stesso e quando lo affina, allora dà risultati.

Dipinse il suo primo quadro su vetro da ragazzo, quando aveva solo 11 anni. Per i suoi dipinti ricevette numerosi elogi dai grandi artisti dell'epoca, in particolare Ivan Generalić, e trovò la sua ispirazione allora, proprio come oggi, nella meravigliosa zona di Hlebine e nei suoi sogni d'infanzia.

Proprio in quel periodo, il Ministero della Cultura riconobbe l'importanza dell'arte naif. C'erano sempre più talenti e grandi nomi, così nel 1968 fu aperta a Hlebine la Galleria dell'arte naif.

- Eravamo ancora bambini. Ricordo che Hlebine non era molto popolata ma c'erano molte persone in quei giorni in cui la galleria è stata aperta. Ivan e Josip Generalić, Mijo Kovačić, Ivan Večenaj, Dragan Gaži, Franjo Filipović e altri autori della prima e seconda generazione di artisti naïf hanno esposto in galleria in quell'occasione. Tuttavia, alcuni di noi, studenti più eminenti, hanno avuto l'opportunità di esporre le nostre opere sotto il recinto, davanti allo spazio della galleria, che è stato un grande successo per noi - racconta Sigetić, le cui opere erano già esposte un anno dopo al mostra tenutasi alla Fiera di Zagabria, dove hanno attirato grande attenzione, non solo dalla nostra gente, ma anche da stranieri.



Zvonko Sigetić nello studio // Foto: Archivio privato


Poi ci sono state le mostre, prima collettive, poi indipendenti, e alcune di esse sono rimaste un ricordo particolarmente affettuoso per questo talentuoso artista.

- Il segno più grande è ancora in qualche modo lasciato dalle mostre indipendenti. Diciamo che di quegli anni di guerra ricordo con affetto la mostra alla fortezza di Knin. È stata la prima mostra subito dopo la liberazione ed è stato un grande onore per me esporre lì. Degli ultimi tempi, devo certamente citare la mostra nella Galleria dell'Arte Naif di Hlebine, che ha segnato il 50° anniversario della mia creatività. Era accompagnato da un catalogo e molte persone care, amici e colleghi sono venuti a sostenermi - sottolinea Sigetić, aggiungendo che questa particolare mostra è stata speciale per lui.

Dato che quest'anno è già tempo di festeggiare un nuovo anniversario, il 55° anno di creatività, si stanno creando nuovi progetti.

- Mi è sempre piaciuto lo spazio nel centro storico di Đurđevac e da tempo desideravo esporre lì, quindi sono stati presi accordi in quella direzione. La mostra sarà probabilmente realizzata il prossimo anno - annuncia l'artista di Koprivnica, così come la mostra e le numerose attività nella comunità parrocchiale del Centro pastorale del Beato Alojzij Stepinac a Koprivnica, che segnerà il 25° anniversario della parrocchia.

Nel corso degli anni, Zvonko ha dipinto numerosi quadri e ne ha nel suo fondo più di 150. Dice di essere stato piuttosto produttivo, sebbene fosse impegnato nella pittura oltre al suo lavoro regolare nella Podravka, da cui si è ritirato dopo 40 anni del servizio.

- Quando ero più giovane, dopo il lavoro andavo in studio e restavo lì fino a notte fonda. E anche adesso che comincio, non so come fermarmi. Dato che non fa molto bene alla salute, cerco di camminare nella natura il più possibile. Poi di solito vado a Hlebine, da dove torno sempre con nuove ispirazioni - rivela, ma anche in questa occasione ringrazia la moglie Bernardica e i figli Karlo, Marko e Dominik per il loro infinito supporto.






Zvonko Sigetić - creatività, mostre e vita


Ringrazia anche la critica d'arte, che a volte non è stata gentile con lui, ma lo ha costretto a migliorare il suo lavoro e a fare continui progressi. Ritiene che la critica d'arte di oggi debba essere un po' più severa nei confronti delle nuove generazioni di artisti e che si debba prestare maggiore attenzione alla qualità, non alla quantità, nella scelta delle opere e degli autori nell'organizzazione delle mostre.

- Parlo sempre apertamente di questo argomento. In qualche modo sento che c'è stato un calo di qualità perché chiunque padroneggi la tecnica può allestire una mostra. Inoltre non mi piace l'idea di presentare cinquanta autori con un'opera. In precedenza si sapeva che ci sarebbero stati più posti nello spazio espositivo per le opere di artisti più riconosciuti, mentre sarebbero rimasti meno posti per gli autori che avevano appena iniziato a profilarsi - dice Sigetić, dicendo alle giovani generazioni che solo il talento è non abbastanza, ma richiede duro lavoro e impegno.

Per quanto riguarda lo stesso naif, crede che ci sia ancora spazio per una sua migliore promozione qui, ma anche all'estero. Indica l'esempio della mostra croata di arte naif organizzata dall'Unione fraterna croata, tenutasi in cinque città americane, in cui, oltre a lui, hanno esposto altri sette artisti, guidati da Ivan Lacković-croata. Dice che abbiamo grandi opportunità e che dovremmo fare un uso migliore di tale unicità e trovare un modo per avvicinare l'arte alle nuove generazioni, il che è certamente un compito impegnativo.

- È importante sottolineare che c'è interesse per l'arte naif all'Accademia di Belle Arti, quindi gli studenti sono venuti da noi e abbiamo anche partecipato alle lezioni all'Accademia. Molti di noi pittori hanno presentato la tecnica pittorica, mentre Marijan Špoljar ha parlato di questo fenomeno come storico dell'arte - cita Sigetić, il cui stile differisce in qualche modo dalla caratteristica arte naif, cioè è caratterizzato più dal realismo.

Così, oltre alla pittura su vetro, si dedica alla realizzazione di dipinti su tela, il cui soggetto è sacro. Ha inoltre illustrato diversi libri, sue opere sono state pubblicate su numerose riviste, è autore della cartella grafica Le colline sono dorate, 14 quadri della Via Crucis di autori diversi, presentati al Santo Padre Giovanni Paolo II durante suo arrivo in Croazia.



Zvonko Sigetić con immagini di giochi per bambini e la sua casa a Hlebine // Foto: Biljana Čičin-Mašansker



Durante la conversazione, Sigetić ha fatto riferimento anche al dipinto che sta ultimando. È stato creato nell'ambito di un concorso indetto dal Museo della città di Koprivnica e il suo tema è il gioco dei bambini.

- Con quella foto volevo toccare la nostra bellissima infanzia, molto diversa da quella delle generazioni di oggi. In un certo senso, ho cercato di ritrarlo, e mostra lo spazio e le scene della mia infanzia che sono impresse per sempre nella mia memoria - dice, ricordando che una volta in paese tutti i ragazzi volevano diventare piloti, come un pochi giovani del villaggio che si sono succeduti a mano, così grazie al dotto locale Zvonko Vrban, hanno realizzato modelli di aeroplani e aquiloni, che hanno poi fatto volare nei prati di Hlebine.

È a questo studioso che è dedicato il dipinto e, oltre ad esso, Sigetić proporrà anche il Gioco sotto l'orologio con il fratello e il Gioco con il gallo per gli scopi di questa mostra.

- Ogni mio quadro ha una storia dietro. Mi sono tutti molto cari e non sono riuscito a individuare il mio preferito. Tendo anche a fare foto commemorative, quindi ho realizzato foto dedicate a Ivan Generalić, al mio grande amico Ivan Lacković, Mijo Kuzman e altri, cioè ricordo con molto affetto le persone che sono state i miei modelli in senso artistico e amichevole e con con cui ero legato alla sua creatività - sottolinea Zvonko, concludendo che non gli piace dipingere solo per il tempo trascorso in studio, ma perché ha arricchito la sua vita di persone meravigliose e l'ha resa piena.




Opere dell'artista Zvonko Sigetić // Foto: Archivio privato




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La mostra di Danica Klopotan è stata inaugurata a Novi Marof


Autore: Dragan Vicković/prigorski.hr del 06.05.2023.


La biblioteca comunale e la sala lettura di Novi Marof hanno organizzato una mostra indipendente di dipinti della concittadina Danica Klopotan. Dragan Vicković ha parlato del suo contributo alla cultura artistica e la mostra è stata aperta dal sindaco di Novi Marof Siniša Jenkač.



-In questa favola domestica, che va avanti da mezzo secolo, la pittrice schiva Danica Klopotan mette la sua patria addomesticata, la sua Novi Marof, sulla mappa artistica del mondo. La colloca quindi accanto alle metropoli del mondo, dove ha deliziato con le sue opere Vienna, Amburgo, Milano, Zagabria, Torino, Stoccarda, ma anche Los Angeles, Bonn, Varaždin, Roma...



Danica Klopotan è una poetessa con il pennello che scopre e trova gioia proprio accanto a lei nella bellezza della natura locale che la circonda, nella quale respira, che conosce solo lei e che le basta - ha sottolineato Dragan Vicković .




I critici d'arte hanno valutato l'opera pittorica di Danica Klopotan con il massimo dei voti. Questa sognatrice ha ricamato i suoi sogni sulle immagini.
La sua pittura si basa sul verismo di Hlebine - come sottolineato dal Prof. Stjepan Hajduk. Nei suoi dipinti c'è una sorta di miracolosa simbiosi di realismo e sogno.
Danica è una virtuosa del pennello che si è abilmente allontanata dal classico naif della Podravina, è sua e originale. Non ha mai rinunciato a se stessa per compiacere gli altri.



La mostra dell'artista Danica Klopotan è un evento a Novi Marof al quale hanno contribuito anche i partecipanti alla cerimonia di apertura. Erano la segretaria dell'associazione LUNOM, Katarina Pisačić, ed i suonatori di tamburo del KUD "Marof" di Novi Marof, il soprano Valentina Mekovec Gabud e la pianista Dina Katnić. La moderatrice della cerimonia di apertura è stata Lidija Zečević, direttrice della Biblioteca civica e sala di lettura.
La mostra Danica Kloptan può essere vista presso il Centro Culturale "Ivan Rabuzin" fino al 31 maggio 2023.


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