La mostra "L'equilibrio del paesaggio" è stata inaugurata nella Galleria d'Arte Naive di Hlebine

Pubblicato da Branko Novosel- 31 ottobre 2016 

 

La mostra intitolata L'equilibrio del paesaggio presenta una retrospettiva sulla ricca creatività del passato. Nella Galleria d'Arte Naive di Hlebine è stata inaugurata una mostra personale di Stjepan Ivanec. 

L'artista è nato a Kladare, una località del comune di Pitomača, dove vive e lavora oggi. Autodidatta, inizia a dipingere in tenera età. Durante il suo lavoro creativo si alternano varie tecniche: disegno, acquerello, olio su tela e olio su vetro. 

In più di quattro decenni di creatività, ha viaggiato in molti paesi del mondo e per un breve periodo ha vissuto e dipinto in Germania. Partecipa a numerose colonie d'arte e vincitore di numerosi premi. Ha organizzato la sua prima mostra personale nella Galleria Lotrščak nel 1972 e da allora ha tenuto numerose mostre - una ventina di mostre personali e diverse centinaia di mostre collettive in diversi paesi.

La mostra intitolata L'equilibrio del paesaggio presenta una retrospettiva sulla ricca creatività del passato. A partire dagli inizi degli anni '70, vengono realizzate opere legate alla tradizione del pane in senso tematico e formale, che si dissolvono sullo sfondo con paesaggi che diventeranno motivo riconoscibile della sua opera. 

Dopo una breve escursione nella fantasia, nel misticismo e nel sogno avvolti da toni più cupi e spenti, a metà degli anni '70, negli ultimi decenni è tornato al paesaggio e alla natura come principale elemento di partenza. Paesaggi estremamente suggestivi, ridotti a pochi accenti principali con dettagli ben delineati, colori pastello più tenui e profondità prospettica eccezionale. Ciò raggiunge l'equilibrio paesaggistico, ovvero l'equilibrio, la pace, l'armonia e l'armonia della natura sono stati trasferiti con successo nelle creazioni artistiche. 

Il direttore del Museo Koprivnica, Robert Čimin, la curatrice Helena Kušenić, l'autrice e presidente del consiglio comunale del comune di Hlebine, Marijan Hontić, si sono rivolti al pubblico, mentre il sindaco del comune di Pitomača, Željko Grgačić, ha aperto la mostra. 

La mostra rimane aperta fino al 30 novembre, ed è visitabile dal lunedì al venerdì dalle 10:00 alle 16:00 e il sabato e la domenica dalle 10:00 alle 14:00 o su appuntamento.

Tradotto s.e.&o. da Naive Art info

Tratto da

Foto e video dell'inaugurazione della mostra di 

Branko Novosel

 

Vecenaj - Retrospettiva

 

PADIGLIONE D'ARTE A ZAGABRIA

Piazza Kralja Tomislava 22

Settembre-Ottobre 1994

Titolo: Ivan Vecenaj Tislarov. Retrospettiva.
Editore: LEA UKRAINČIK - MIRKO AZINOVIĆ
Pagine: 48 con num. tavole a colori e illustrazioni originali

Stampa: EUROGRAF, Zagabria

Organizzazione di mostre e pubblicazione del catalogo ART PAVILION IN ZAGREB ART STUDIO AZINOVIĆ

Prefazione al catalogo di JOSIP DEPOLO

Progettazione grafica di cataloghi e manifesti a cura di EMIL AZINOVIĆ

Allestimento tecnico di STANKO ŠPOLJARIĆ

Associato nell'organizzazione della mostra VESNA MARCIUŠ

Fotografo STANKO VRTOVEC

ComputerGrafica ART STUDIO AZINOVIĆ

Photolitl 

GRAFOSCAN, Sv. Chiara. Zagabria 

HELL & HELL, Monaco 

REPROCOLOR PASARIĆ, Zagabria

Tiratura di 1000 copie

Con i suoi rappresentanti più capaci, la pittura naif croata partecipa alla totalità dell'arte moderna e la sua unicità è molto apprezzata nella gamma delle realizzazioni artistiche di questo secolo. Il Padiglione dell'Arte si è impegnato ad organizzare le mostre (con un ritmo di presentazioni individuali a intervalli di due o tre anni) dei rappresentanti più significativi di questa espressione, che sono accompagnate da ricchissime monografie (pubblicate da Art Studio Azinovič), quindi in tale serie la mostra di Ivan Rabuzin è stata allestita nell'autunno del 1992, suscitando un grandissimo interesse da parte del pubblico e della critica. Questo autunno organizziamo insieme una mostra su Ivan Večenaj, che ha anche un carattere retrospettivo. Oltre a numerose opere classiche del pittore, verranno esposte opere giovanili che rivelano la genesi dello stile, nonché le ultime opere del tutto sconosciute al pubblico. Ivan Večenaj ha costruito un'espressione riconoscibile, che emerge dai noti postulati del circolo pittorico di Podravina, ma con numerose soluzioni originali e grande fantasia, arricchisce notevolmente le scene presentate. Dopo aver sperimentato su carta e tela, (disegno, acquerello) nella pittura su vetro, ha trovato la tecnica più adeguata per sviluppare il suo virtuosismo, la capacità di costruire forme e composizioni complesse, ma non permettendo mai che si trasformino in una vuota sfilata di mani senza una vera copertina creativa. Il pittoresco del paesaggio gli ha dato lo slancio per un trattamento artistico sontuoso e una trasformazione fantastica in cui il reale e l'immaginario si alternano, e di solito diventa insolito. In spazi dinamici e carichi, Večenaj colloca spesso scene bibliche con contenuti stratificati, ma invece dell'iconografia convenzionale, crea i propri personaggi e relazioni insolite come riflesso dell'esperienza popolare di un messaggio religioso con la vita. Nel modo di lavorare di Večenaj si va dalla descrittività veristica a una certa stilizzazione, dall'attenta elaborazione dei dettagli a una certa geometrizzazione. Indipendentemente da questa gamma, il colorismo intenso e focoso è una costante nelle sue opere e il cambiamento delle sorgenti luminose è il processo mediante il quale dinamizza gli scatti. Ivan Večenaj è un artista che non esaurisce i suoi interessi e talenti solo nella pittura. Con l'entusiasmo di uno storico-dilettante, fa luce sulla storia del suo paese, documentando gli eventi di accompagnamento per i quali esistono fonti storiche, e dando le proprie interpretazioni a "eventi" che hanno origine nelle leggende. In questo modo, egli realizza anche la pienezza del suo ruolo creativo, e rende omaggio alla sua terra natale che gli ha dato Ma Ivan Večenaj ha diffuso non solo il nome della sua nativa Gola e Podravina, ma anche tutta la sua patria, quindi è meritato che vediamo l'intera la sua opera a Zagabria e ospita le sue significative realizzazioni in uno spazio espositivo dedicato alla tradizione.

LEA UKRAINČIK

 

Ivan Štefanek - Il dipinto fa rivivere le vecchie usanze

 

Autore: Martin Lukavečki, Vedran Šarić / M.Š.

14. 10. 2016.  

Prima c'erano i cartoni animati per bambini, e cinquant'anni fa prese il pennello più seriamente. Anche il grande Ivan Generalić si interessò ai dipinti su faesite, che lo istruì nei segreti della pittura su vetro. Oggi Ivan Štefanek è uno dei massimi artisti naïf croati. Ivan Štefanek di Hrastovski vive la sua infanzia nei suoi dipinti e mezzo secolo di socializzazione con pennello e pittura è un bellissimo giubileo. L'atmosfera artistica nello studio, l'odore di pittura, trementina, un mucchio di dipinti ...

Faccio quello che il mio cuore mi dice di fare e quello che guarisce la mia anima, e questa è la cosa più importante nella vita, finché non devi fare qualcosa con la forza, figuriamoci farlo con piacere, sottolinea Ivan. Mercante di professione, fa rivivere antiche usanze , una beata pace , con un dipinto . Lo splendore della vita in un borgo perso nel tempo.

Era molto bello per me e volevo trasferirlo nei miei dipinti in modo che le generazioni successive possano vedere come era una volta , spiega le sue motivazioni. Il suo lavoro intitolato "Le giocose colline di Ludbreg" è un Guinness dei primati. Un dipinto di quasi due metri quadrati e mezzo su un vetro spesso otto millimetri pesa circa settanta chilogrammi. Ivan pensa che un dipinto su vetro di 2,20x1,10 m non sia stata fatto da nessuno. In tre mesi di pittura, sono stati utilizzati quasi tre chilogrammi di vernice. E la paura che il quadro non si spezzi è grande. Ivan ammette che nella sua carriera pittorica ha dipinto 4-5 dipinti di grandi dimensioni, il che non è molto in 50 anni. Ma per cautela questo viene sempre gestito con l'aiuto di due aiutanti. Quando crea, il suo mondo è solo un'immagine. Ricordi tradotti. Disegno senza schizzi, quindi di tanto in tanto fermati e pensa il più lontano possibile nel dipinto,  quali colori verranno, da ricomporre insieme. Riposa camminando nella natura e la natura lo ispira.

  
I suoi dipinti adornano collezioni private in tutto il mondo; ha partecipato a molte mostre fino ad ora, sia di gruppo che da solista. Ho ottenuto quello che immaginavo e non posso andare troppo lontano, dice.

Non appena si siede per dipingere sul vetro, non si annoia più e cerca solo di fare il più e il più bello possibile. È innamorato della sua Hrstovsko , Podravina e Ludbreške gorice , e sperava tranquillamente di celebrare i suoi 50 anni di creazione con una mostra. Ma, purtroppo, niente di tutto ciò finora, quindi non resta che continuare a fare ciò che ama di più: dipingere capanne di paglia, colline, la sua cara Podravina.

Tradotto s.e.&o. da Naive Art info

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