A proposito del dipinto di Ivan Generalić - Autoritratto con galli


Ivan Generalić: Autoritratto con cantanti, 1964, olio su vetro, 690x790 mm (di proprietà del Museo Croato di Arte Naive, Zagabria).


Data di pubblicazione: 05.11.2016.


di V L A D I M I R  C R N K O V I Ć

Ivan Generalić (1914 - 1992), il primo e fondamentale pittore della scuola di Hlebine e dell'arte naïf croata, è uno dei nostri artisti più famosi del XX secolo, un rispettato rappresentante delle tendenze figurative nell'era delle correnti astratte e un classico dell'arte naïf mondiale. Nato in una povera famiglia di contadini, in Podravina, dopo aver terminato le cinque classi delle elementari, aiuta i suoi genitori nei lavori agricoli quotidiani e nelle faccende domestiche. Disegna e dipinge sistematicamente dal 1930 sotto la guida di Krsto Hegedušić ed espone dal 1931. I suoi primi lavori sono caratterizzati da composizioni rigorose, che sintetizzano l'essenziale, piattezza e stilizzazione enfatizzata; nel colore seguiamo lo sviluppo dal colore locale alla pittura tonale. Raffigura motivi tipici rurali, spesso intrisi di una nota socialmente critica. Ritrae i personaggi tipologicamente, omettendo la caratterizzazione personale; non mostra singoli esseri, ma rappresentanti di un certo livello, cioè classe.
Nella seconda metà degli anni '30 si concentra sui paesaggi, dipingendo sempre più stati d'animo e figure sempre meno umane. L'attenzione si concentra sulle raffigurazioni di foreste, alberi isolati, erba, seminativi, grano, acqua versata e un cielo con le nuvole. Si tratta di scoprire il motivo del paesaggio come fondamentale, e talvolta unico, portatore della tensione dell'opera. Utilizza dettagli realistici, ma il loro trattamento e sistemazione arbitrari sconvolge la struttura realistica: tutto è generalizzato, sovraindividuale, pieno di bucolico e intriso di lirismo. Prevale il concetto romantico di paesaggio rurale. A metà degli anni '50, nelle opere iniziarono ad essere introdotti alcuni elementi simbolici, sfociati in allegorie e finzione: il dipinto non solo vede ciò che vede, ma anche ciò che sa e immagina di ciò che viene mostrato. Sebbene sia ulteriormente ispirato da ciò che si vede, l'immagine concettuale sopprime sempre più il visivo e comincia a prevalere sull'immaginario: vengono create alcune delle più belle fiabe della pittura moderna piene di miracoli. All'inizio degli anni '70 ha apportato nuove modifiche: semplifica notevolmente e riduce tutto al più importante, spegne i colori dei fuochi d'artificio e riduce le immagini a pochi toni di base. Testimonia spesso la solitudine umana e la caducità della vita.
L'autoritratto con galli, del 1964, è stato realizzato dopo il primo grande successo dell'artista all'estero - la sua famosa performance alla mostra critica e retrospettiva storica 50 Ans d'Art Moderne a Bruxelles, nell'ambito dell'Esposizione Universale, dove è stato nominato uno dei pittori più eminenti della prima metà del secolo. Dal territorio dell'ex Jugoslavia hanno partecipato a questo progetto solo Krsto Hegedušić e Petar Lubarda. Seguì una performance solista - con Krsto Hegedušić - al prestigioso Palais des Beaux-Arts, sempre a Bruxelles, un anno dopo; Seguono le apparizioni alle famose mostre Das naive Bild der Welt, Staatliche Kunsthalle, Baden-Baden nel 1961, lo stesso anno al Laienmaler Festival di Basilea, nel prestigioso Gewerbemusem e alla mostra Jugoslav ModernPrimitives all'Edinburgh Summer Festival di 1962. Questo è l'inizio di una serie di esibizioni frequenti e soprattutto di successo di Generalić in numerose istituzioni museali e gallerie d'Europa. In questo periodo l'artista, dal 1964 in poi, collabora intensamente con l'eminente gallerista svizzero d'avanguardia Bruno Bischofberger, titolare della City-Galerie e della Galerie für naive Kunst di Zurigo, con il quale realizza importanti progetti espositivi. Già alla fine degli anni Quaranta e all'inizio degli anni Cinquanta, Generalić si concentrò su un nuovo motivo: prima una serie di ritratti, seguiti da affascinanti nature morte con elementi grandi, quasi iperrealistici dei primi, primi piani e paesaggi di sfondo panoramici, ampi, profondi e semplificate  immagini con galli, che appaiono in un'ampia varietà di contesti. 

La sintesi di queste e tali preoccupazioni è ben visibile nel dipinto Autoritratto con galli. È principalmente un autoritratto:  il pittore con un enorme galletto colorato siede su una staccionata di legno in un paesaggio invernale luminoso e soleggiato, mentre lo presenta sul cavalletto come un uccello macellato e pulito pronto a diventare un arrosto. Questo non è, ovviamente, solo uno scherzo e una storia spiritosa, con elementi di umorismo spiritoso, ma una superba invenzione pittorica. L'artista ha eliminato tutti i dettagli narrativi non necessari: vediamo solo campi vuoti pieni di neve, colline triangolari innevate e montagne sullo sfondo; nei piani vicini ci sono sette alberi, anch'essi innevati, e due piccole case di campagna all'estremità destra. Sullo sfondo un cielo cristallino giallo-arancio e in primo piano alcuni piccoli ciuffi d'erba. E questo è tutto. 
Il più lussuoso e coloristicamente più intenso è il grande gallo, piume rosse e gialle vivide e intense, mentre gli abiti, le scarpe e il cappello del pittore sono di colori tenui. L'immagine nella foto - dove è presentato l'uccello macellato e pulito - è risolta quasi in bianco e nero. 
È già chiaro da questa breve descrizione che si tratta di una serie di punti di contatto con alcuni altri famosi dipinti di Generalić del periodo precedente. Citiamo prima Gallo spennato (1954) dalla Galleria moderna di Zagabria, la prima rappresentazione dell'artista di natura morta con un gallo sgozzato su un vassoio, un colore tenue e parte di una soluzione quasi monocromatica. La seconda versione monocromatica del motivo - Gallo sgozzato del 1954 - del Museo d'arte moderna e contemporanea di Rijeka è ancora più enfatizzata: un paesaggio profondo e liricamente intonato. Nell'antologia si trovano la figura di un grande gallo, cariche simboliche a più strati e il corpo di un contadino morto adagiato accanto ad esso, si trovano nell'opera antologica Morte di Virius (1959) dal patrimonio del Museo croato di arte naif. In conclusione, ricordiamo il dipinto Il mio studio (1959), proveniente da una collezione privata in Svizzera, dove Generalić si presentava con un dipinto nella natura, nel cortile di un villaggio, circondato da mucche rosse, galline, anatre e un maialino nero. L'artista utilizza, quindi, tali puntelli in numerose soluzioni, ma la battuta più spiritosa si realizza indiscutibilmente nell'Autoritratto con galli. 
Se ricordiamo tre dei suoi emblematici autoritratti: dipinti del 1953, di proprietà del Museo della città di Koprivnica, disegni a matita del 1963, di proprietà del Museo croato di arte naif, e soluzioni espressive, di grandi dimensioni, soprattutto moderniste e minimaliste del 1975, anche da quest'ultimo museo - quindi Autoritratto con galli è sicuramente una soluzione di ritratto diversa. Nelle prime tre opere seguiamo gli sforzi dell'artista dal realismo alla stilizzazione, con una forte caratterizzazione psicologica e alcuni tratti simbolici o metaforici, mentre nel dipinto con gallo (galli) il personaggio dell'autore è inserito nel contesto di uno scherzo, in parte correlato nel mio studio (1959). Vale a dire, c'è meno attenzione alla soluzione (auto)ritratto, il pittore è meno preoccupato del suo aspetto fisico e delle sue caratteristiche psicologiche e cerca di definire di più ciò che sta facendo, il che preoccupa il personaggio presentato per l'ambiente. Il grande e colorato gallo che canta e i paesaggi vasti, desolati e innevati sono ovviamente più importanti per l'autore in questa parte - compositivamente, pittoricamente e nei contenuti - della figura umana. In conclusione, notiamo che l'umorismo spiritoso e le risate menzionate sono il risultato di alcune situazioni assurde (al posto di un uccello vivente, che vede, il pittore presenta "natura morta" - arrosto). A proposito di spirito, e quasi concettualistico, va ricordato che nel 1964 Generalić dipinse un altro vetro di tipo simile: il dipinto Gallo crocifisso, anch'esso proveniente dalla collezione del Museo croato di arte naif. Quest'opera non è caratterizzata dall'umorismo, ma, al contrario, da cariche tragiche, metaforiche e bizzarre: su due bastoncini di legno incrociati, piantati in un campo di grano e paesaggio estivo profondamente intonato liricamente, crocifisso da un enorme e magnifico gallo rosso e bianco. Questa è una variazione e un aggiornamento del dipinto Spaventapasseri Zaptice, del 1954, ma con un cambiamento significativo nel contenuto. Poiché c'è un tessuto teso tra la parte superiore dei bastoncini con la firma dell'autore (sigla) e l'anno di creazione dell'opera, questa è un'allusione alla registrazione biblica dell'INRI dal Vangelo di Paolo. In altre parole: Il gallo crocifisso potrebbe anche essere interpretato simbolicamente e metaforicamente e connesso alla crocifissione del Golgota. Sebbene negli anni '60 e all'inizio degli anni '70 fossero conosciuti come il "periodo manierista" nell'opera di Ivan Generalić, quando a causa della grande pressione del mercato l'autore lavorò a numerose edizioni di soluzioni precedentemente sviluppate,  dove spesso è presente mera routine, ci sono ancora opere di eccezionale inventiva. Basti ricordare il disegno antologico, la sagoma per il dipinto Danza davanti alla chiesa (1962) da collezione privata, il dipinto Il vecchio con fiori (1962) dal Museo Zander di Bönnigheim, il già citato Gallo crocifisso, il 1966 Tre paesaggi invernali e piccolo e minimalista 1969 Inondazioni da collezione privata in Svizzera. Tomniz dovrebbe includere anche l'Autoritratto con galli, probabilmente una delle migliori opere dell'intero decennio. 
A metà degli anni '60, il dipinto fu acquistato dall'artista da Bruno Bischofberger. È stata presente alla mostra personale di Ivan e Josip Generalić alla Galerie Friedrich und Dahlem, a Monaco di Baviera nel 1965, e alla prestigiosa mostra Meister der naiven Kunst aus Jugoslawien / IvanGeneralic, Josip Generalic, Mijo Kovacic, che si è tenuta al Kunstmuseum a S. Gallen nel 1967 e dove il suddetto gallerista zurighese è stato l'iniziatore e co-organizzatore di entrambi i progetti. Poiché Josip Generalić ha acquistato diverse importanti opere di suo padre dalla Svizzera circa 30 anni fa, tra cui Autoritratto con galli, il dipinto è rimasto nel paese di origine da allora. 
L'autoritratto con i galli è stato riprodotto nella monografia di Generalić di Nebojša Tomašević, The Magical World of Ivan Generalić (1976, p. 161). Un disegno a matita su carta, modello per questa immagine, si trova nella monografia Ivan Generalić / Disegni (1984, p. 58; seconda edizione modificata, 1985, p. 37). Questo disegno è stato riprodotto anche nel catalogo monografico Drawings and Graphics of Croatian Naive Art (Museo croato dell'arte naïve, 2003, p. 59), nonché esposto nell'omonima mostra alla Galleria Klovićevi dvori di Zagabria. Con il sostegno finanziario del Ministero della Cultura della Repubblica di Croazia, il dipinto è stato acquistato per la collezione del Museo croato di arte naïf nel settembre 2014 dagli eredi di Generalić.


Tradotto s.e.&o. da Naive Art info 



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Pittura naif come l'originaria risorsa del turismo culturale della Podravina


Data di pubblicazione: 05.11.2017.



P E T R A  V E Č E N A J  Ž I V I Č N J A K


Il turismo culturale e la gestione del turismo sostenibile sono importanti nella realizzazione e nello sviluppo del progetto di pittura naif come principale risorsa culturale e turistica della Podravina. Il ruolo della cultura nella promozione della destinazione è spesso considerato senza scopo di lucro ed è quindi visto come un dovere filantropico. Un'opinione del genere, tuttavia, è sbagliata perché la cultura trasmette lo spirito e l'essenza di una destinazione. L'arte naif è un simbolo della Podravina. I pittori naif  sono nati, vissuti e vivono ancora lì. L'arte della pittura della scuola di Hlebine è innegabilmente uno dei fenomeni più importanti dell'arte croata moderna e naif del mondo. La specificità della pittura naif nella zona della Podravina si rifletteva nel modo di vivere dei pittori di campagna e nella tecnica unica di dipingere sul retro del vetro. La pittura naif, attualmente trascurata e sottoutilizzata, sarà in futuro una risorsa attraverso la quale la Podravina otterrà un maggiore riconoscimento attraverso programmi e progetti meglio utilizzati. La ricerca scouting svolta ha stabilito che la comunità locale della Podravina ritiene che il governo regionale e nazionale debba promuovere la pittura naif più come risorsa culturale e turistica originale della Podravina come possibile marchio culturale. Insieme allo sviluppo di altre forme selettive di turismo in quell'area, come il turismo rurale e d'avventura, il turismo culturale con la risorsa originale menzionata può aumentare la reputazione della destinazione e incoraggiare il pubblico e la comunità a svilupparsi per le generazioni future.


1. Introduzione 


Le risorse culturali per i visitatori di una destinazione turistica devono rappresentare una fonte di emozioni e fornire loro una certa esperienza. Ogni attrazione e risorsa culturale deve fornire un'esperienza, consentire al turista di sentire la "storia" dei luoghi e di godersi la visita della destinazione turistica. Oltre alla componente spirituale del patrimonio culturale, il patrimonio culturale materiale è stato creato e durato come componente economica, come necessità di vita basata sulla base economica e sullo sviluppo in cui sono state create opere d'arte di valore. Il patrimonio culturale è una componente dell'identità culturale a livello locale o a livello dei paesi moderni di oggi, con la tendenza ad aumentare il branding in futuro.Il turismo culturale, come forma selettiva di turismo, crea riconoscimento e autenticità di una destinazione turistica, che è estremamente importante nella scelta della destinazione stessa. La regione della Podravina della contea di Koprivnica-Križevačka è riconoscibile per il fenomeno artistico che ha avuto origine nell'area del villaggio di Hlebine, e successivamente si è diffuso nei villaggi vicini del Prekodravlje. Si tratta di pittura naïf, che viene spesso chiamata il miracolo dell'arte naif croata. Oggi la pittura naïf della Podravina è trascurata e non curata dalle autorità regionali e nazionali, motivo per cui è scarsamente valorizzata come valore turistico. In questo articolo di esperti, la specificità della pittura naïf come la più importante risorsa culturale e turistica della Podravina è indagato e provato. La pittura naif è definita e analizzata attraverso gli aspetti delle risorse culturali e turistiche esistenti, analizzata attraverso il progetto di unificazione di tutte le risorse importanti e il suo branding in Podravina, concludendo con la bozza preliminare del progetto I Sentieri dell'arte naif secondo il concetto del Consiglio d'Europa. Dopo il quadro teorico, è stata analizzata la ricerca scouting condotta tra i principali attori del turismo e della comunità locale in Podravina.


sl. 1. Henri Rousseau: Paesaggio con leone e leonessa in Africa, 1903-1910, 
olio/tela, 605x800 mm
(Fonte: http://www.the-athenaeum.org/art/full.php?ID=61117)


2. Individuazione dei problemi e obiettivi della ricerca


 Il "periodo d'oro" dell'alta popolarità dell'arte naïf è passato, come testimonia il basso numero di visitatori delle gallerie di artisti naïf in Podravina e la vendita delle loro opere. Il problema non ha un significato esclusivamente regionale, ma un quadro nazionale. Le istituzioni e i ministeri statali hanno trascurato lo sviluppo e la familiarizzazione delle giovani generazioni con l'arte naïf come uno dei prodotti turistici nazionali fondamentali che potrebbero essere utilizzati per promuovere la Croazia nel mondo. Il problema della ricerca risiede nel disuso e nell'abbandono della pittura naïf di 20 anni fa da parte delle autorità nazionali e regionali e nella sua debole valorizzazione turistica. Dal problema della ricerca deriva l'oggetto della ricerca. In questo contributo, oggetto di ricerca è lo sviluppo del turismo culturale basato sulla pittura naïf in Podravina. Più importante è analizzare le risorse esistenti di turismo culturale nella Contea che sono state trascurate, il che significa una perdita per l'intera area, ovvero la Podravina, che potrebbe utilizzare simili attrazioni per arricchire itinerari e stimolare lo sviluppo strategico del turismo culturale sul tema della pittura naïf (es. Sentieri dell'arte naif), che è proprio della Podravina. In questo articolo viene presentata e ricercata la specificità della pittura naïf come risorsa culturale e turistica più significativa della Podravina. Attraverso una panoramica storica della pittura naïf in Podravina e un'analisi dello stato delle risorse culturali e turistiche esistenti (numero di pittori naïf attuali, gallerie, musei, collezioni etnografiche, siti storici) essenziali per lo sviluppo dell'offerta turistica in questa zona, l'autore ha stabilito la pittura naïf come base dell'identità del turismo in Podravina. La base del lavoro consiste in una raccolta di dati secondari che sono elencati come letteratura di partenza, sulla base dei quali verrà mostrata l'importanza della pittura naïf e dei suoi rappresentanti nel campo della storia dell'arte. Inoltre, i dati primari sono stati raccolti utilizzando un questionario di indagine al fine di analizzare e presentare i punti di vista, le opinioni e le idee di tutte le parti interessate (gallerie, musei, Ente per il Turismo della città di Koprivnica, Contea di TZ Koprivnica-Križevačka) e della popolazione locale nella Podravina, per lo sviluppo dell'identità e del marchio della pittura naïf come risorsa culturale-turistica in Podravina. L'obiettivo della ricerca è stato quello di creare una proposta per la valorizzazione culturale-turistica della pittura naïf in Podravina sulla base delle raccolte e delle analisi, opinioni e idee dei principali stakeholder e residenti locali in Podravina relative allo sviluppo dell'identità della pittura naïf come risorsa culturale-turistica fondamentale e originale in quella zona. Lo scopo era: attraverso la ricerca, mostrare e dimostrare come la pittura naïf possa diventare l'originaria risorsa culturale e turistica sulla base della quale deve essere sviluppata la destinazione turistica della Podravina, insieme alle altre tipologie selettive di turismo ad essa associate: rurale, venatoria, peschereccia e agriturismo. 


3. Definizione concettuale e caratteristiche del turismo culturale 


Abbiamo visto che negli ultimi anni lo sviluppo del turismo è passato dal turismo di massa al turismo di interesse specifico, e negli ultimi vent'anni, grazie ad organizzazioni internazionali come l'UNESCO e il Consiglio d'Europa, tra le nuove forme è apparso anche il turismo culturale. Sebbene all'inizio il turismo culturale fosse considerato una nicchia di mercato, e ancora oggi ricopre spesso quel ruolo, può anche essere l'offerta base di una destinazione. Ancora oggi svolge spesso questo ruolo, nel senso di offrire contenuti aggiuntivi per prolungare la permanenza del turista in un determinato luogo, ovvero per arricchire la sua esperienza turistica con un programma di qualità.(1) La cultura e il patrimonio culturale delle destinazioni turistiche nel mondo, così come in Croazia, rende una destinazione autentica e riconoscibile. La Croazia è specifica come un paese con un ricco patrimonio culturale e storico, anche se è considerato un piccolo paese a causa della sua poca popolazione e superficie.Tuttavia, le destinazioni turistiche in Croazia possono diventare competitive e attraenti collegando contenuti e attrazioni culturali a itinerari. Il patrimonio, che può essere spiegato come l'eredità del passato, è ciò con cui viviamo oggi e ciò che trasmettiamo per ulteriore apprendimento ai nostri visitatori e, soprattutto, alle nuove generazioni in modo che possano imparare da loro, ma anche sviluppare nuovi e interessanti progetti con i quali aiutiamo lo sviluppo della comunità locale. Pertanto, è importante definire il patrimonio culturale come una parte indispensabile della cultura e del turismo nel suo insieme. Durante la rassegna della letteratura sono state trovate molte definizioni e autori, ognuno dei quali definisce il concetto di turismo culturale in modo diverso e da un aspetto diverso. Nell'opera dell'autrice ha scelto le definizioni di turismo culturale che ritiene meglio definiscano questa specifica forma di turismo: lo definiremo come visite di persone al di fuori del luogo di residenza permanente motivate in tutto o in parte da un interesse per la storia, arte, patrimonio o stile di vita di una località, regione, paese. In questa definizione, la cultura include la dimensione materiale - musei, gallerie, teatri, concerti, monumenti e siti storici, ma anche la dimensione immateriale - usi, tradizioni, mestieri, abilità. I turisti sono considerati turisti culturali se sono almeno in parte motivati ​​dal desiderio di partecipare ad attività culturali.(2)


 Poiché la Croazia ha un mercato turistico specifico legato alla cultura, è necessaria una pianificazione a lungo termine specializzata per i turisti motivati ​​dalla cultura. La strategia per lo sviluppo del turismo culturale del 2003 pone la tipologia dei turisti culturali come base per la conclusione della strategia per lo sviluppo del turismo culturale a livello locale e regionale. Il vero turismo culturale, cioè quello che include visitatori motivati ​​dalla cultura, è un territorio ristretto, si rivolge a un ristretto gruppo di viaggiatori e costituisce un mercato di nicchia. Tuttavia, anche all'interno di un'area così ristretta, sono possibili ulteriori specializzazioni. In tempi recenti, il cosiddetto turismo creativo e hobby-turismo. Questi tipi di turismo culturale hanno una dimensione creativa, cioè interessi estremamente strettamente specializzati dei viaggiatori.

Oltre al turismo creativo, di recente è stato menzionato anche il turismo hobby. È meglio noto che l'hobby significa un interesse speciale, cioè l'occupazione e il godimento di una persona in un tipo di attività in cui gli piace trascorrere il suo tempo libero. Gli hobby possono essere creare cose, musica o ballare, collezionare determinati oggetti, attività sportive o esperienze adrenaliniche. Il turismo per hobby è considerato un'attività finalizzata alla realizzazione e spesso tali turisti viaggiano per incontrare persone che si dedicano e apprezzano anche un determinato hobby. Oggi il turismo culturale è in piena espansione se guardiamo al passato e lo confrontiamo con la domanda e l'offerta di oggi, perché i bisogni e i desideri dei turisti di oggi sono molto diversi. Pertanto, la necessità della contea di Koprivnica-Križevačka, ovvero la regione della Podravina, è grande in termini di sviluppo della regione verso il turismo culturale con la principale fonte di risorsa che è la pittura naïf. Proprio a causa del crescente bisogno dei turisti di contenuti culturali diversi, la stessa destinazione turistica e i partecipanti al turismo della Podravina hanno bisogno di agire in modo più creativo e sostanziale sullo sviluppo in modo che i turisti durante la loro visita possano vivere e conoscere attivamente le e destinazione turistica. È proprio per questo che le risorse del turismo culturale sono essenziali, senza le quali l'esistenza e lo sviluppo stesso del turismo culturale sopravvivrebbero.


4. Risorse del turismo culturale - patrimonio materiale e immateriale 


sl. 2. Mirko Virius: Vasaio nel villaggio 1939,
olio/tela, 468x590 mm, MGKc-HLB-429
(archivio del Museo Civico di Koprivnica).
 Le risorse turistiche comprendono beni naturali o sociali che possono essere valutati economicamente e portati a uno scopo utile nel turismo di un territorio.(3) Va notato che ogni attrazione turistica è anche una risorsa turistica, ma ogni risorsa turistica non deve necessariamente essere un'attrazione turistica. Innanzitutto è importante definire chiaramente l'attrazione turistica: attrazioni turistiche, potenziali e reali, risorse turistiche che possono attrarre o già attrarre turisti a visitare la località turistica in cui si trovano i paesi.(4) 

Per valorizzare lo sviluppo del turismo in modo tempestivo, effettuare la pianificazione e infine creare un prodotto turistico, è importante mostrare e spiegare la struttura funzionale della base delle risorse turistiche (secondo Kušen) mostrata nella tabella. costituiscono una parte importante delle risorse turistiche e comprendono beni culturali materiali e immateriali riconducibili al turismo culturale di un territorio ed economicamente valorizzati. Secondo Kušen, le attrazioni turistiche culturali sono suddivise in patrimonio storico-culturale, istituzioni culturali e religiose, manifestazioni, personaggi ed eventi importanti e cultura della vita e del lavoro.(5) Per fare riferimento all'argomento scelto per questo articolo, il potenziale attrazioni turistiche (risorse culturali) non solo in forma materiale, ma anche immateriale, che ha avuto una grande influenza nella storia e nello stile di vita della regione della Podravina, e soprattutto in futuro, dove ha fortemente influenzato lo stile e lo sviluppo dell'arte naif di grande importanza è la pittura in Podravina, ovvero gli artisti che hanno trasferito la propria vita al vetro.


4.1. Patrimonio culturale tangibile 


Secondo l'UNESCO, il patrimonio culturale tangibile comprende tutti i beni che sono in un modo unico l'incarnazione materiale di determinati valori culturali, come città storiche, edifici, siti archeologici, paesaggi culturali e oggetti o oggetti del patrimonio culturale mobile. Per la sua diversità, i beni del patrimonio materiale si dividono in beni immobili, cioè quelli che non possono essere spostati dal loro ambiente originario, e beni mobili, che sono fisicamente legati all'ambiente originario in cui sono stati creati.


4.2. Patrimonio culturale immateriale 


Sebbene il patrimonio culturale tangibile sia importante nel turismo culturale a causa del sua cosiddetta tangibilità e la possibilità di visitare vari monumenti storici e culturali, si ritiene che il patrimonio culturale immateriale sia molto importante per i turisti in termini di offerta turistica, ma anche per gli abitanti della Croazia. È importante per il senso di appartenenza, senso di identità e autenticità, e i portatori del patrimonio immateriale sono proprio individui o gruppi, ma anche custodi del valore tradizionale della cultura croata. Il patrimonio culturale immateriale, trasmesso di generazione in generazione, viene ricreato ogni volta dalle comunità e dai gruppi in relazione all'ambiente, all'interazione con la natura e alla storia locale e conferisce loro un senso di identità e continuità, promuovendo il rispetto della diversità culturale e della creatività umana. Il patrimonio culturale immateriale si manifesta nei seguenti ambiti: tradizioni ed espressioni orali, inclusa la lingua come principale mezzo di trasmissione del patrimonio culturale immateriale; arti dello spettacolo, pratiche sociali, rituali e cerimonie; conoscenze e azioni relative alla natura e all'universo; artigianato tradizionale. La definizione dell'UNESCO di cultura orale e patrimonio immateriale include la cultura tradizionale e popolare come la totalità delle creazioni di una comunità culturale basata sulla tradizione. Queste creazioni sono state modellate da gruppi e individui e sono riconosciute come ciò che riflette le aspettative della comunità: la sua identità culturale e sociale.Tra le altre cose, includono lingua, letteratura, musica, danza, giochi, mitologia, rituali, costumi, artigianato, architettura, nonché le forme tradizionali di comunicazione e informazione. Poiché l'argomento di questo articolo è geograficamente, storicamente e culturalmente connesso con la contea di Koprivnica-Križevačka - Podravina, è importante ricordare che i membri di associazioni, unità di autogoverno locale e le persone responsabili della contea hanno investito sforzi nell'attuazione della procedura di domanda sull'elenco dei beni culturali immateriali protetti Repubblica di Croazia. Ecco perché oggi ci sono quattro beni culturali nell'elenco, dall'area della contea: Legend of Picoks, Preparazione del dolce della Bregofska, Arte del ricamo natalizio e Arte di decorare le uova di Pasqua (pisanica) in Podravina.



sl. 3. Ivan Vecenaj: Quattrocavalieri dell'Apocalisse,
1978, olio/vetro, 1200x1000 cm 
(di proprietà di Galerija Ivan Večenaj, Gola)


5. Caratteristiche della Podravina - patrimonio storico-culturale e turismo




 
Poiché la contea di Koprivnica-Križevačka, e quindi la Podravina, apparteneva per molto tempo al circolo culturale dell'Europa centrale, ciò ha influenzato lo sviluppo intensivo della vita sociale, in particolare della cultura e dello sport. Inoltre, è impossibile non menzionare il ricco patrimonio del patrimonio popolare tradizionale - dall'architettura tradizionale della Podravina alle collezioni etnografiche e una parte indispensabile che influenza la vita culturale della regione - il patrimonio culturale immateriale (folklore, usi e costumi popolari). Sono queste le risorse essenziali per lo sviluppo del turismo in Podravina, insieme alla pittura naïf, che verrà descritta più dettagliatamente e spiegata nei capitoli successivi come fonte di sviluppo culturale e turistico, una delle più sviluppate per via della numero crescente di turisti che vengono in Croazia e tendenze mutevoli nella loro consapevolezza, bisogni e motivazioni per viaggiare. La gestione delle destinazioni è il segmento più importante nello sviluppo dell'offerta turistica perché identificherà quale parte dell'offerta deve essere maggiormente sviluppata per raggiungere il livello di soddisfare le esigenze dei turisti in questa regione. Oggi i visitatori sono guidati dalle loro esigenze quando viaggiano verso una determinata destinazione, infatti sono guidati da vari motivi, come ad esempio: visitare un evento culturale, navigare, cacciare, visitare santuari spirituali o semplicemente oziare tra i principali fattori del turismo nella provincia e nella regione della Podravina, si può concludere che la valorizzazione del turismo in questa zona è agli albori. Il turismo è ancora molto poco sviluppato, soprattutto a causa dell'area rurale estremamente sottosviluppata della regione e delle capacità inutilizzate per lo sviluppo del turismo rurale sulle famiglie rurali tradizionali, proprio a causa dell'esistenza del vasto patrimonio architettonico tradizionale della Podravina, che con il suo significato architettonico contribuirebbe allo sviluppo di tali nuclei familiari come originari e all'abbandono della pittura naïf come identità culturale su cui deve poggiare lo sviluppo dell'offerta culturale e turistica. Un grande vantaggio nello sviluppo della gestione della destinazione e dell'offerta turistica è il ricco patrimonio naturale, il patrimonio culturale materiale e immateriale e i monumenti storici e culturali. È proprio per queste risorse che la Podravina ha un disperato bisogno dello sviluppo del turismo culturale, rurale, venatorio e d'avventura. È stato notato un aumento del numero di visitatori che sono attivamente impegnati nel ciclismo, e questo è stato notevolmente aiutato dall'ingresso della Croazia nell'Unione Europea.




sl. 4. Ivan Večenaj: Uccelli - partenza, 1966,
 olio/vetro
 (Collezione privata della Galleria Ivan Večenaj di Gola)


 


6. Pittura naif di Podravina


 L'età d'oro dell'arte naïf distintiva, purtroppo, sta diventando sempre più un fatto storico.Tuttavia, poiché ogni cosa nella vita ha un inizio, alla fine sperimenta una fine, a seconda di come consideriamo quel processo individualmente. La pittura naïf, come fenomeno artistico del Novecento, è apparsa in un determinato territorio, in un determinato momento, ed ha avuto il suo inizio, una traiettoria ascendente e discendente. Nonostante ciò, non bisogna guardarlo negativamente o pensare che a causa di un cambiamento nello stile di vita, della globalizzazione o, semplicemente, di un cambiamento nella tendenza artistica, l'arte naif sia destinata a essere dimenticata e che un tale fenomeno nella zona della Podravina e al livello regionale non può essere utilizzato per marchiare una risorsa culturale e turistica già esistente e iniziare una nuova storia. Residente in Podravina e nipote del pittore naif Ivan Večenaj, l'autrice di questa opera non è preoccupata per il futuro della pittura naif della sua regione, perché nel tempo ogni arte si mostra e si dimostra vera, vera arte. Poiché questo fenomeno è riconosciuto e individuato negli ambienti artistici mondiali, come uno dei valori più alti della pittura naif, è necessario incoraggiarlo e rianimarlo con l'azione. È più importante sottolineare che, nonostante i tanti pittori naïf della Podravina di cui si parlerà nei capitoli seguenti, solo pochi possono essere definiti veri rappresentanti del fenomeno Podravina. La pittura naïf deve essere restituita ai suoi veri valori e valorizzata operando una nitida selezione di artisti naïf nella cosiddetta scala gerarchica. L'ex direttore del Museo croato di arte naïf di Zagabria, Vladimir Crnković, ha tenuto fermamente le sue convinzioni al riguardo.


6.1. L'arte naïf nel mondo 


Il concetto di arte naïf o naïve è oggi accettato in quasi tutti i paesi europei dove questo fenomeno ha raggiunto il suo livello più alto, cioè dove è stato più efficacemente supportato teoricamente e criticamente. Questi sono paesi come Francia, Germania, Croazia, Serbia, Italia, Slovacchia e Svizzera. Tuttavia, è necessario definire l'arte naif come un segmento separato: l'arte naif , chiamata anche arte naif, arte del naif , arte primitiva, ecc., è un segmento speciale dell'arte del XX secolo. Si tratta di un gruppo separato di pittori e scultori artisticamente ignoranti, riconoscibili per il proprio stile e singolarità poetica, ovvero il livello artistico e l'eccellenza supremamente raggiunti. Questi non sono artisti determinati da un rigoroso movimento pittorico e artistico o dalla stessa forma.L'arte naif si distingue per la sua semplicità, libertà e immaginazione dovute all'assenza di restrizioni legate all'educazione artistica, come avviene in altre direzioni artistiche. Per molto tempo nella storia dell'arte mondiale, i dipinti degli artisti dell'arte naif sono stati considerati senza contatti con la tradizione, ma costruiscono la loro arte sulle proprie esperienze senza addentrarsi nel passato, ma questa tesi è stata oggi smentita da numerosi studi monografici. L'arte naif ha sempre rivelato la sua originalità e innocenza nella sua esperienza, l'emotività è stata assunta dal razionalismo e dalla speculazione intellettuale. Numerosi artisti naif nelle loro opere mostrano la gioia della vita, la natura dimenticata, l'infanzia passata, la vivida immaginazione e la "meraviglia del mondo" spesso dimenticata. Tuttavia, non si dovrebbe pensare che l'arte naif sia solo un'arte idilliaca. La sua espressione riflette anche il lato oscuro della vita: fantasia di significato più profondo, tragedia e simbolismo, persino irrealtà.(6) Considerando l'arte naif da una prospettiva storica, è stata scritta e discussa come un fenomeno marginale, ma nella seconda metà del XX secolo è è diventato un fenomeno artistico popolare nel mondo, e non solo dal punto di vista della creatività artistica, ma anche da un punto di vista sociologico e mercantile. È proprio per queste caratteristiche che l'arte naif è diventata una prova, per le relazioni sociali e per la creazione artistica in genere, che le scuole d'arte, di per sé, non hanno garanzie di valore artistico perché l'arte stessa può esistere intorno a noi anche senza di esse.(7)


6.2. Il concetto della scuola di Hlebine e la specificità della pittura naïf in Podravina


 La mostra dell'associazione degli artisti Zemlja - pittori accademici, scultori e architetti, che si tenne a Zagabria nel 1931, è considerata l'inizio dell'esistenza, cioè la inizio della pittura naïf in Croazia. In questa occasione sono state esposte le opere di Ivan Generalić e Franjo Mraz, pittori contadini del piccolo villaggio della Podravina di Hlebine. Gruppo Zemlja è un'associazione di artisti pittori che ha operato dal 1929 al 1935, quando il suo lavoro è stato bandito dalla polizia. Il gruppo è stato creato come risultato di un raduno organizzato e programmaticamente articolato di membri e simpatizzanti dell'orientamento di sinistra. È stata la prima associazione artistica del suo genere in Croazia, creata come reazione agli eventi sovrasociali nel paese e nel mondo. L'autore del manifesto, l'architetto Drago Ibler (1929), sostiene la creazione di un'espressione artistica indipendente. Krsto Hegedušić sottolinea la lotta contro il larpurartismo e la necessità della democratizzazione dell'arte, che dovrebbe essere accessibile alle grandi masse popolari, come principi base di Zemlja. Hegedušić realizza questa idea a Hlebine, iniziando a lavorare con contadini di talento e così, in un certo senso, stabilisce la pittura naif croata. I protagonisti del gruppo Zemlja, presentando i disegni naif citati, hanno voluto dimostrare che il talento nell'arte è più legato alla classe sociale che al privilegio di chiunque altro. Presentando l'arte dei rappresentanti degli strati più ampi, i contadini, l'obiettivo non era di testimoniare il loro talento, ma di vedere come rappresentanti autentici del popolo, senza un'istruzione più ampia, possono parlare della loro posizione sociale attraverso l'arte. La scuola di Hlebine, il già citato Gruppo Zemlja, ovvero Krsto Hegedušić, pittore e co-fondatore del gruppo, è in gran parte responsabile. Durante il suo soggiorno a Parigi nel 1926, insieme ad alcune persone che la pensano allo stesso modo, ha scambiato idee sulla nostra espressione artistica, che dovrebbe basarsi su una rappresentazione autentica della realtà, del nostro ambiente domestico primitivo, della comunità e dei costumi che le persone praticano durante le loro vite. Pertanto, le tendenze socialmente impegnate compaiono in parte degli sforzi culturali, così come l'idea che l'arte dovrebbe giovare alle persone. Non molto tempo dopo la fondazione del Gruppo, Hegedušić conobbe i giovani pittori contadini Ivan Generalić e Franja Mraz nel piccolo villaggio della Podravina di Hlebine, paese natale di suo padre, dove iniziò a trascorrere sempre più tempo in loro compagnia, dipingendo insieme. (9) Felice della loro sincerità e della straordinaria originalità del loro lavoro pittorico, decise di aiutarli, cioè di sostenere i loro sforzi. Quindi in un primo momento ha consigliato loro di non copiare immagini sacre o cartoline, ma di concentrarsi sulla vita che li circonda e sul mondo come lo vedono loro, che è la vita di campagna, la quotidianità di un contadino, gli animali domestici e la natura. Tuttavia, guardando i loro primi lavori durante la loro conoscenza con Hegedušić, è evidente che non solo insegnò loro argomenti e tecnica, ma l'ideologia del Gruppo era visibile nel contenuto dei loro dipinti. Pertanto, l'impegno di Hegedušić con la pittura di Generalić e Mraz nella storia dell'arte è noto come la scuola di Hlebine. Poiché l'aiuto di Hegedušić ai giovani pittori è stato di breve durata, ovviamente non hanno mai padroneggiato completamente le conoscenze intellettuali e pratiche acquisite nelle accademie. Il termine scuola di pittura contadina a Hlebine apparve per la prima volta nel verbale della riunione del Gruppo Zemlja nel 1931, quando si decise di presentare le opere dei membri della Scuola di Hlebine alla terza mostra. Poiché il momento decisivo per l'emergere della scuola di Hlebine è stato il coinvolgimento di Krsto Hegedušić, l'affermazione degli stili personali e della poetica di questi giovani del villaggio, ovvero la loro portata nell'arte, è stata di importanza cruciale per l'ulteriore sviluppo della pittura naif. Oltre ai nomi di cui sopra, al loro nome viene aggiunto anche il naif Mirko Virius, un contadino-pittore del villaggio di Đelekovec, quindi loro tre costituiscono la prima generazione di pittura naif in Podravina. Pertanto, con il sottotermine scuola di Hlebine intendiamo la pittura di pittori contadini di Hlebine e dintorni, in Podravina, nel nord della Croazia. I pittori contadini sono più o meno autodidatti e non hanno una formazione artistica accademica. Tutti questi artisti sono caratterizzati da un tema simile: principalmente scene di vita quotidiana, la vita dei contadini e delle comunità rurali, i paesaggi della Podravina, il modo di rappresentazione individuale della vegetazione, del suolo e del cielo, i costumi e le credenze popolari che erano in quel momento  era la quotidianità, la spiritualità, cioè la fede senza la quale l'uomo contadino di allora si perdeva, temi sacri nelle opere di alcuni pittori, ecc. 




A. Risorse turistiche di base

1) Potenziali e reali attrazioni turistiche

B. Altre risorse turistiche dirette

1) Strutture turistiche e ricettive

2) Strutture turistiche di accompagnamento

3) Personale turistico

4) Zone turistiche

5) Luoghi turistici

6) Destinazioni turistiche

7) Agenzie di viaggio

8) Organizzazione del turismo

9) Informazioni turistiche e materiale promozionale

10) Sistema di informazione turistica

11) Educazione turistica della popolazione locale

12) Attrattività turistica delle destinazioni limitrofe

C. Risorse turistiche indirette

1) Ambiente preservato

2) Posizione del geotraffico

3) Collegamento al traffico

4) Infrastrutture comunali e contenuti di standard sociali

5) Qualità dell'organizzazione spaziale

6) Progettazione di edifici, dispositivi esterni e superfici verdi

7) Situazione in tempo di pace e stabilità politica

8) Altre risorse.


Tabella 1. Strutturazione funzionale delle basi delle risorse turistiche

(Fonte: KUŠEN, Eduard: Base di attrazione turistica. Zagabria: Istituto per il Turismo, 2002)



Tutti questi artisti si esprimono in uno stile figurativo riconoscibile, ma va notato che non si tratta di una figurazione basata sui fondamenti del realismo accademico. Questo è probabilmente il segreto del successo di questo dipinto. Inoltre, tutti questi artisti sono stati esclusi da eventi culturali e artistici più ampi, cioè hanno vissuto ai margini degli eventi, e questo ha anche aiutato la loro eccezionale creatività perché facevano affidamento su se stessi e sulla vita che li circonda, e non artificio per amore di arte. La specificità della pittura naïf della Podravina, cioè della scuola di Hlebine, sta nella sua tecnica. Vale a dire, la pittura naif di questa regione è riconoscibile dalla tecnica unica di dipingere con colori ad olio sul retro del vetro. È stato accertato che la pittura a tempera o ad olio sul retro del vetro consente di esprimere con precisione e perfezionare l'opera, perché la levigatezza della superficie del vetro consente di dipingere anche i più piccoli dettagli: erbe, nervature fogliari, petali di fiori, ecc. Allo stesso modo, il vetro stesso contiene una dimensione luministica ed è con le opere dipinte con questa tecnica, rivela una vivacità e sentimenti speciali in cui l'abilità dell'artista trova un'espressione speciale nel mescolare e ottenere i toni di colore più diversi. Gli artisti del Gruppo Zemlja furono i primi nell'arte croata moderna ad iniziare ad occuparsi sistematicamente di questa tecnica pittorica e Ivan Generalić, in qualità di rappresentante più importante della scuola di Hlebine, iniziò a dipingere se stesso su vetro.(10) Le opere di artisti naif sono create per le stesse ragioni, motivazioni e sulla base dello stesso impulso artistico delle opere di artisti colti - la differenza è solo nel rapporto con il mondo e l'ambiente in cui vivono. Le scene tipiche di artisti naif raffigurano la vita in campagna, scene bibliche o fantastiche che sono un misto di realtà e sogno, e le caratteristiche di tale arte risiedono nella narrativa e nei dettagli, dove ogni dettaglio ha una sua ragione d'essere nel contesto del poiché questo articolo tratta principalmente del fenomeno della pittura naïf, ma anche del patrimonio culturale, è logico che i pittori presentati e le loro opere d'arte in senso stretto e ampio costituiscano una parte importante del patrimonio culturale della regione della Podravina. Sebbene le opere dei pittori naif appartengano al patrimonio culturale materiale mobile, il loro modo di vivere, la quotidianità rurale (usanze popolari legate al periodo annuale, ecc..), una paura che a quel tempo era condizionata, non solo dai sommovimenti politici in questo territorio, ma anche dal timore di Dio - la sua collera,(11) di andare in guerra, ecc., utilizzando la loro abilità e creatività, hanno incorporato sul loro vetro il patrimonio culturale immateriale della loro regione della Podravina. Questo è anche il loro atteggiamento verso l'altro patrimonio materiale che era la loro vita quotidiana in quel momento: atteggiamenti e comportamenti nell'ambiente rurale, regole di comportamento rigorose delle autorità dell'epoca, socializzazione e visita ai parenti nelle case, conversazioni davanti alle case su panchine, canti e balli della regione della Podravina, tamburelli, caccia nei boschi, distillazione della grappa, bambini e i loro giochi primitivi, andare al campo con le mucche, raccogliere fagioli e mais, una fiera con animali domestici a Koprivnica e il necessario attraversamento la Drava, il perdono e le feste, recarsi nella foresta durante la notte a raccogliere legna (che era proibito e molte visioni poi esagerate proprio per l'oscurità e l'immaginazione), matrimonio, nascita, morte, religione, spiritualità, timore di Dio e molte altre usanze popolari che si trovano ancora sulle loro finestre per le generazioni future. Dopo la fine della seconda guerra mondiale, Ivan Generalić assunse il ruolo di mentore, riunendo nel 1946 diversi pittori contadini a Hlebine: Franjo Dolenc, Franjo Filipović e Dragan Gaži, e ora Generalić le opere diventano un modello che si cerca di raggiungere. Nel 1952 si tenne a Zagabria una conferenza di pittori e scrittori contadini, in cui si concluse che sarebbe stata istituita l'Esposizione permanente dei pittori contadini, alla quale parteciparono undici autori. L'ufficio di questa istituzione di recente apertura comprende lo storico e critico dell'arte Mića Bašičević, che presto iniziò a raccogliere, esporre e interpretare sistematicamente le opere di artisti naïf, creando così le basi dell'odierno Museo dell'arte naïf croata. Dopo qualche tempo, nel 1954, si è saputo del resto del Prekodravlje, ovvero il talento di due artisti naif, Martin Mehkek e Ivan Večenaj di Gola, che hanno iniziato a dipingere già prima della seconda guerra mondiale, e Mijo Kovačić di Gornja Šuma. Quindi, cinque di loro: Franjo Filipović, Ivan Vecenaj, Mijo Kovačić, Martin Mehkek e Dragan Gaži sono menzionati nel contesto della seconda generazione di pittori naif. A metà degli anni Sessanta, questi giganti dell'arte naïf iniziarono a influenzare fortemente gli autori più giovani, ma all'interno della terza generazione, Ivan Lacković Croata di Batinska e Franjo Vujčec di Gola si distinguevano di più. Gli anni '60 videro la divulgazione globale dell'arte naïf e fu il decennio in cui i più importanti artisti della pittura naïf iniziarono a essere presentati all'estero, in numerose gallerie e musei in Germania, Svizzera, Francia, Inghilterra, Austria e Italia. I pittori della prima e della seconda generazione hanno raggiunto la massima qualità del lavoro e la fama internazionale con le loro opere creative in pittura. Se per la seconda generazione l'esposizione condivisa e lo scambio di esperienze e il tutoraggio di Ivan Generalić sono stati cruciali, nella terza generazione i modelli di ruolo diventano i maestri della seconda generazione. La terza generazione compare in un'area geografica molto più ampia, e appartiene ai contadini-pittori che iniziarono ad essere attivi nell'arte negli anni '60. Hlebine con Ivan Generalić non è più l'unico centro, ne stanno spuntando anche di nuovi: Gola con Ivan Večenaj e Gornja Šuma con Mijo Kovačić, che è il risultato del successo dell'arte naif jugoslava, e soprattutto della scuola di Hlebine. Nella terza generazione includiamo Stjepan Večenaj di Gola (fratello di Ivan Večena), Franjo Vujčec di Gola, Milan Generalić di Hlebine, Nada Švegović-Budaj di Gola e il Dr. Kraj degli anni Cinquanta e Sessanta in Croazia (poi in tutto dell'ex Jugoslavia) fu l'età d'oro di questo fenomeno, quando numerosi autori realizzarono i loro capolavori, ed è stato osservato che gli artisti croati, insieme ai classici francesi della prima generazione, costituiscono il segmento più importante dell'arte naif nei dipinti del mondo, sono iscritti all'albo degli artisti croati e sono quindi considerati artisti naïf professionisti. Gli altri 139 pittori naif sono inclusi nella categoria dei dilettanti. Va sottolineato che alcuni pittori, 12 dei quali, non vivono né lavorano in Podravina. Nonostante ciò, c'è un gran numero di pittori naif ancora attivi in ​​questo campo, cioè 138 di loro. Sebbene i numeri dimostrino la specificità della pittura naïf per questa regione, è più importante sottolineare che per lo sviluppo della destinazione culturale e turistica della regione Podravina, la qualità è essenziale, mentre la quantità dovrebbe essere lasciata da parte. alla pittura naïf deve e deve trovarsi nelle località dove i naïf hanno maggiormente contribuito i loro principali rappresentanti - membri della prima e della seconda generazione. Questi sono i villaggi di Hlebine e Gola. Ma può l'ambiente rurale essere un generatore di tali attrazioni e potenziali eventi? C'è una certa incertezza quando si scrive e ci si pensa, perché nell'area rurale della Podravina non ci sono ancora altre infrastrutture turistiche molto necessarie per lo sviluppo della destinazione, come famiglie rurali, ristoranti e esercizi di ristorazione con tradizione espressioni architettoniche e progettuali legate alla Podravina, e soprattutto capacità ricettive (di cui sono poche). Sebbene le attrazioni turistiche debbano certamente includere percorsi culturali nell'area rurale dove è nata la scuola di Hlebine, l'area urbana, la città di Koprivnica, dovrebbe essere un generatore e un ulteriore motore della destinazione turistica della Podravina come culla della pittura naif.


6.3. Naif e identità


La pittura naif oggi è sempre meno conosciuta e riconosciuta, purtroppo, anche in Croazia. Incontrando persone diverse di diversi paesi, l'autore di questo articolo ha notato che un numero maggiore di stranieri ha ascoltato, letto e visto le opere di artisti naif croati. La situazione attuale mostra che l'odierna generazione di giovani non è né istruita né familiare con il fenomeno culturale sorto in Croazia, è preoccupante che sempre meno croati conoscano fatti importanti della Croazia, e da questo deriva ciò che non sanno e non possono nemmeno. L'identità è descritta come un insieme di caratteristiche che rendono un paese così com'è, cioè le caratteristiche che lo rendono riconoscibile. Queste sono la sua storia, l'espressione linguistica, la tradizione e il patrimonio culturale, il modo di vivere, la gastronomia, ecc. E qual è il legame tra pittura naïf e identità, e ha un significato identitario per la regione della Podravina? La pittura naïf di Podravina ha un significato identitario perché il fenomeno della scuola di Hlebine ha origine in una certa area: ha le sue radici, il suo fondamento sociale e culturale, e quindi la sua storia. Naive non è nato per caso, si basava in parte sulla tradizione popolare perché l'uomo di quel tempo, residente in un paesino della Podravina, conosceva solo le credenze popolari e la religione che lo accompagnava ogni giorno. È anche, direttamente o indirettamente, connesso con la tradizione europea e l'arte moderna, con un presupposto fondamentale che parte dalla definizione odierna di identità, secondo la quale è dinamica e cambia e si ricostruisce per la diversità delle culture e dei popoli, e valori spirituali, non seguendo un modello statico di cultura provinciale. Come per ogni fenomeno internazionale, e certamente lo è la Scuola di Hlebine, c'è anche una contraddizione e la fusione di due esigenze lontane, ma in fondo vicine: la ricerca e la tendenza al nuovo di Hegedušić nell'ambito delle sue attività nel gruppo Zemlja e la tradizione di Generalić di Hlebine. La base dell'identità associata all'arte naif non deriva solo dall'arte popolare, cioè non c'è motivo di associare la pittura naif della Podravina solo all'anonima arte primitiva rurale, ignorandone allo stesso tempo l'importanza e l'azione sociologica e culturale . Il lavoro e il tutoraggio di Hegedušić con pittori contadini non possono essere separati dalla vita e dalla cultura in campagna, dalla specifica combinazione di tradizione e ideologia, dai cambiamenti sociali avvenuti nelle campagne negli anni '20 e '30 del secolo scorso, quando emerse il legame tra cultura contadina e urbana. Queste sono le circostanze che determinano la creazione di una base identitaria. Secondo Laszlo(12), l'arte naïf non è una parte importante dell'identità della contea, il che è un'affermazione assurda perché, al di là delle determinanti vitali dell'identità culturale, l'arte naif è la parte più preziosa dell'identità della regione, il che significa che non può diventare (sebbene è già) la risorsa turistica più importante della destinazione. Il primo fatto che dimostra il suo valore identitario è la sua indiscutibile base di valore, ed è improbabile che nello spazio della Croazia e della sua arte ci sia un movimento e una tendenza simili che, durante la sua esistenza, nel momento di massima produttività e slancio, ha creato tante opere preziose e persino superbe, come quelle create da Generalić, Mraz, Virius, Kovačić, Večenaj, Mehkek e altri protagonisti di quel tempo, un movimento che si è concluso oggi. Il secondo fatto si riferisce al suo dinamismo sociale, ideologico e culturale, che non vuole ridurre questo dipinto a un prodotto unico. E infine, ciò che è stato creato a seguito della tendenza espansiva e naif, come la commercializzazione e il kitsch, il predominio dell'incompetente, forma parte integrante di una cultura complessa in un certo spazio in un certo tempo, la cui trasformazione è non condizionata da un auto-cambiamento ideologico, ma da un mutato sistema di valori della vita attraverso gli anni 70 e 80 del secolo scorso.(13) L'arte naïf può mantenere il suo potenziale nel lungo periodo se è un valore dimostrato con molteplici criteri che possono rimanere unici nelle sue caratteristiche originali in tempi e richieste diverse? La città di Koprivnica ha avanzato una proposta per la creazione di un moderno centro del patrimonio a Hlebine - con una nota che le aree che estendono la portata della pittura naif riguardano il turismo, protezione della natura, agricoltura ecologica, ecc. Sfortunatamente, non ci sono ancora segni per vedere prima l'inizio dello sviluppo di un tale centro ma sarebbe più importante concentrarsi sulla creazione di un tale centro, cioè un centro multimediale di pittura naïf nella città che unisce tutte le aree rurali, Koprivnica. Oggi, la maggior parte dei visitatori quando visitano la Podravina deve fermarsi e trascorrere del tempo a Koprivnica, e una parte importante del fondo della pittura naïf dovrebbe essere mostrata ed evocata nella sua originalità con uno spazio di intrattenimento multimediale che evocherebbe il mondo passato della pittura naïf con immagini, suoni e video. Gallerie, musei e collezioni etnografiche esistono già nel nostro territorio e si trovano nelle aree rurali: Hlebine, Gola, Gornja Šuma, Molve, Đurđevac, ecc., ma oltre a queste sono necessarie altre infrastrutture turistiche, senza le quali non si può realizzare il turismo in campagna: strutture di ristorazione, famiglie rurali, eventi, e tutto questo dipende dai leader locali e dal incoraggiamento della popolazione sotto forma di tale sviluppo turistico.


6.4. Pittura naïf e risorse in Podravina 


Le principali risorse culturali e turistiche della Podravina riguardano la ricchissima eredità dei pittori naïf alla loro regione e comunità e costituiscono un ricco patrimonio materiale culturale, sebbene siano importanti per lo sviluppo di una destinazione turistica come questo in Podravina, solo i beni culturali materiali sono essenziali per lo sviluppo. Gran parte di esso si riferisce anche alla tradizione podravina, ai costumi che ancora si mantengono in questa zona e al folclore, che è un importante determinante del patrimonio immateriale. Secondo il concetto culturale e turistico, Hlebine non può esistere senza Koprivnica, Molve e Gola; ma anche Koprivnica, Gola e Molve non possono pensare a un'offerta turistico-culturale più intensiva senza includere Hlebine.(14) Verranno inoltre descritte le principali risorse turistico-culturali che devono essere incluse nella creazione di una destinazione turistica. Si tratta della Galleria d'arte Naive a Hlebine, che è sotto gli auspici del Museo della città di Koprivnica, la Galleria Josip Generalić con una casa etno, la Galleria Ivan Večenaj a Gola e la Casa Vecenaj Etno, la Galleria della vecchia scuola a Gola, lo studio di Mijo Kovačić a Gornja Šuma, la Galleria Stari Grad a Đurđevac, Hlebine è stato costruito nel 1968 come oggetto separato del Museo della città di Koprivnica sito nell'edificio della galleria-museo di nuova costruzione (architetto e accademico Miroslav Begović), che è stata affiancata da nuove strutture museali durante la seconda metà del 20° secolo: Parco delle Sculture (1974) e donazione di Ivan Generalić (1980). La galleria di Hlebine opera come un'esposizione museale permanente di dipinti donati da Ivan Generalić, una collezione di dipinti su vetro di prima (Ivan Generalić, Franjo Mraz, Mirko Virius) e di seconda generazione (Franjo Filipović, Dragan Gaži, Josip Generalić, Francina Dolenec, Mijo Kovačić, Ivan Vecenaj) di pittori e scultori della scuola Hlebine e una sala espositiva con mostre occasionali di artisti che hanno plasmato la loro espressione artistica sotto l'influenza dell'arte originale croata della regione della Podravina.(15) La Galleria Josip Generalić si trova un po' più lontano dalla Galleria d'arte Naive. La casa dove visse e creò uno dei decani della pittura naïf, Ivan Generalić, oltre a una collezione di dipinti, disegni e grafica, contiene anche numerosi oggetti e fotografie che forniscono al visitatore molte informazioni sulla vita della famiglia Generalić. Oltre alla galleria, la tenuta ospita anche lo studio del figlio di Ivan Generalić, Josip, che è anche un pittore bionaive. Lo spazio in cui Josip Generalić ha creato è pieno di oggetti e opere che rappresentano il suo sviluppo come pittore dalla sua prima infanzia fino agli ultimi giorni della sua vita. C'è anche una casa etnografica sulla proprietà - una casa di campagna ristrutturata della fine del diciannovesimo secolo, che comprende una collezione etnografica di oggetti usati negli ultimi cento anni nella zona di Hlebine. Gli oggetti presentati erano usati in casa o in agricoltura. Oltre alle citate mostre etnografiche, i visitatori vengono informati sullo stile di vita in questa parte della Podravina anche dalle opere della seconda e terza generazione di pittori di Hlebine. La Galleria Ivan Večenaj si trova nel cuore del villaggio del Prekodravlje - nel villaggio di Gola, che si trova tra il fiume Drava e il confine ungherese, ed è di particolare importanza in questo articolo perché è un'eredità a conduzione familiare dell'autore di quest'opera e della sua famiglia. È l'eredità della famiglia e dell'eventuale decano dell'arte naïf croata - Ivan Večenaj. Pittore naif che, certo, non è nato qui, ha vissuto e creato in questa casa per il resto della sua vita. La galleria è stata ampliata nel 2007 e ora, in uno spazio rappresentativo di 250 m², offre uno spaccato della creatività del pittore da i primi inizi della pittura (la galleria conserva anche disegni del 1934, quando Večenaj aveva solo 14 anni), un gran numero di dipinti su vetro e tela, oltre a molti disegni e acquarelli di valore museale e un gran numero di fotografie di la sua vita. Lo studio di Ivan Večenaj, dove ha continuamente creato e dipinto, è stato conservato nella Galleria. Etno-casa Večenaj è la casa di Ivan Večenaj con annessi fabbricati agricoli del 19° secolo. La casa è stata ristrutturata nel 1993 secondo l'originale della sua casa natale dal 1883. Ivan Večenaj ha mostrato quotidianamente il suo amore per la sua regione e la natura e, con l'aiuto di suo figlio Mladen, ha anche raccolto tesori etnografici, che nel 2006 sono stati dichiarati una collezione etnografica che conta più di 1.000 articoli. L'etno-casa è composta da una tradizionale casa e giardino Podravino, fabbricati agricoli (granaio, fienile e camera), una selezione di oggetti usati in casa (ad es. articoli per la preparazione e la conservazione degli alimenti, la produzione di tessuti, il mantenimento dell'igiene personale, i mobili e utensili) o nella coltivazione della terra (agricoltura, zootecnia, produzione di vino). La famiglia Večenaj mantiene tradizionalmente l'usanza di accendere il falò di mezza estate a Etnokuća, Podkrajlipnja, che era tradizionalmente nutrita dal pittore 20 anni fa. Oggi l'etno-casa Večenaj è sotto la protezione della Repubblica di Croazia come bene culturale e deve essere prima di tutto valorizzato nell'offerta turistica della Podravina a causa del tradizionale patrimonio culturale che possiede. La vecchia scuola del 1897, rinnovata quindici anni fa. All'interno della galleria è allestita una mostra permanente di pittori del circolo artistico di Gola, che comprende più di dieci artisti. Riunisce pittori e scultori originali e occupa un posto meritato nella vita culturale di Gola. Alcuni dei membri più importanti sono il pittore e scrittore originale Ivan Vecenaj Tišlarov, i pittori Martin Mehkek, Franjo Vujčec, Biserka Zlatar-Milinkovic e altri. Lo studio di Mijo Kovačić si trova a Gornja Šuma, in un piccolo villaggio vicino a Molve, dove, purtroppo, oggi non si può avere una visione completa della creatività e del talento eccezionale di questo pittore naif della seconda generazione della scuola di Hlebine. Naturalmente, oltre a conoscere l'unico decano vivente dell'arte naïf oggigiorno, acquista valore aggiunto quando si possono ottenere informazioni di prima mano sul suo lavoro, sulla vita del secolo scorso, sui viaggi e sui vari eventi con pittori naïf (la maggior parte di cui ha viaggiato con Ivan Večenaj e Ivan Lackovic). Tuttavia, una galleria davvero imponente, ovvero la Fondazione Mijo Kovačić, si trova nella Città Alta di Zagabria, dove si trova un gran numero di dipinti di Mijo Kovačić. La Galleria Stari grad a Đurđevc si trova in una fortezza solitaria, un monumento culturale di prima categoria. È lo spazio della galleria centrale della Croazia nordoccidentale. Le mostre di pittori rinomati si alternano regolarmente in tre grandi saloni e il quarto ospita una collezione di opere di pittori della Podravina. Donazione di Ivan Lacković Croata, con più di 2.000 reperti, dipinti, statue, manifesti da tutto il mondo e abiti tradizionali della Croazia, che il pittore ha donato a Đurđevac, sono conservati ed esposti nell'attico del centro storico. 


7. Pittura naif e turismo culturale


In quanto turismo culturale è un termine che accomuna diversi tipi di attività turistiche: museale, storico-artistica e del patrimonio, è al tempo stesso in relazione con altre categorie di offerta turistica o in sinergia con ambiti correlati di tipo rurale, religioso, di transito e altro forme di offerta turistica. Se continuiamo a sviluppare un'offerta correlata, che includa aree di risorse naturali, il fenomeno della pittura naïf riguarderà la quasi totalità dell'attività turistica. Essendo al centro dello sviluppo le risorse culturali, ovvero le suddette gallerie e il loro ruolo, è logico che ad esse si associ il concetto di turismo culturale, ma anche il suo immediato territorio, dato che le attività si svolgeranno in campagna (turismo rurale). (16) Solo con la loro azione comune si può parlare dell'inizio dello sviluppo della destinazione, che, purtroppo, non si è ancora realizzato, come sembra, e non lo sarà nel prossimo futuro. Poiché la comunità locale e il governo sono generatori molto importanti di tali idee, la regione della Podravina semplicemente non è riconosciuta come un centro di arte naif. Sebbene l'Ente per il Turismo della Contea di Koprivnica-Križevči e l'Ufficio del Turismo della città di Koprivnica lavorino dichiarativamente per promuovere la pittura naïf, la ricerca condotta per questo lavoro mostrerà quanto sia negativa l'impressione del loro lavoro sui cittadini della Podravina. Forse dal loro punto di vista stanno facendo molto, ma nel complesso domanda e offerta mostrano un risultato reale, ovvero la mancanza di progetti culturali e turistici, programmi, allestimenti, promozioni, ecc.


7.1. Il progetto di unificazione delle risorse del turismo culturale


Il disuso e l'abbandono della pittura naïf ha portato questo fenomeno ai margini dell'offerta culturale e turistica. Il problema sta nella mancanza di collegamento delle principali risorse culturali e turistiche in progetti congiunti e programmi di gestione radiofonica della destinazione, e la soluzione sta proprio nel collegamento degli itinerari della Podravina. La valorizzazione turistica della pittura naïf in Podravina è uno dei modi e dei generatori che, attraverso l'imprenditorialità e il turismo, possono portare un vantaggio competitivo a lungo termine in Podravina da un punto di vista economico. Un segmento importante dello sviluppo dell'offerta culturale e turistica è il suo sviluppo sistematico, perché in questo modo si eleva la qualità del prodotto turistico, la regione è visitata da turisti con maggiore capacità di spesa, la domanda si estende oltre i principali flussi turistici geograficamente , che incoraggia lo sviluppo regionale della destinazione. Il compito principale di tutte le suddette gallerie e musei della Podravina, con collezioni etnografiche, l'istituzione principale del Museo della città di Koprivnica e l'importantissimo Ente turistico della contea di Koprivnica-Križevci, dovrebbe avviare un progetto di unificazione di tutte le principali risorse culturali e turistiche di quell'area per avviare la valorizzazione della pittura naïf come risorsa culturale e turistica originaria della Podravina. Nell'adattare le risorse culturali della Podravina alle esigenze dei visitatori, il modo di presentazione e organizzazione dovrebbe essere adattato alle esigenze del mercato turistico. Le istituzioni culturali, come le citate importanti gallerie di Hlebine e Gola, devono offrire servizi aggiuntivi che arricchiscano contemporaneamente l'esperienza dei visitatori e ne aumentino i consumi. All'interno delle gallerie, sarebbe necessario aprire un piccolo negozio di souvenir, bar o ristorante, in modo che i visitatori possano riposare e trascorrere più tempo nella galleria. La disponibilità delle risorse culturali non si riferisce solo alla sua disponibilità fisica, ma anche alla disponibilità di informazioni verso la destinazione isolata. È necessaria la promozione attraverso i social network e il materiale promozionale che dovrebbe essere disponibile per gli utenti finali. Le esperienze di molti paesi nel campo del turismo suggeriscono che l'offerta turistica si concentri su due aspetti importanti, natura e cultura. La Podravina è una regione che ha entrambi: le distese della foresta di querce Lužnjak a Repaš, la pace intorno al letto del fiume Drava, la pista ciclabile della Drava, la Đurđevačke pijeske, il paesaggio significativo di Čambin, ecc. Il carattere culturale si manifesta nel già descritto fenomeno della pittura naïf come parte specifica dell'arte naif nata in questa zona, e una delle forme particolari di prodotto turistico sotto il profilo del patrimonio culturale è il patrimonio culturale immateriale della Podravina, oggi si manifesta in numerosi libri in cui sono descritte varie credenze e storie popolari in diversi villaggi della Podravina,(17) così come in numerose società che alimentano il folclore: danze, canti e conservazione dei costumi tradizionali podravini. Tuttavia, sebbene questi siano grandi vantaggi della regione, ciò che è assolutamente necessario in una destinazione come questa è una buona storia. Anche la presentazione della storia utilizzando i social media popolari di oggi è importante. Sebbene l'offerta culturale stessa non possa svilupparsi nello slancio che abbiamo desidererebbe anche essere importante plasmare il turismo rurale come prodotto turistico, basato sulla cultura tradizionale e sullo stile di vita come parte del patrimonio culturale. Si parla molto dello sviluppo del turismo culturale in Croazia, così come nel mondo, ed è la cultura che attira i turisti nella nostra regione. Tuttavia, dovrebbe essere adeguatamente utilizzato e presentato al mondo come un'importante attrazione turistica, e in questo caso è una pittura naif con le sue risorse turistiche unite in una destinazione turistica secondo gli Itinerari Culturali del Consiglio d'Europa 


7.2. L'arte naif come marchio di contea 


Secondo la definizione dell'OMC, una destinazione turistica (destinazione) è un luogo significativo che viene visitato durante un viaggio, è uno spazio che costruisce la propria identità turistica sul concetto di attrazioni cumulative che, a causa di l'esperienza che consentono e con infrastrutture aggiuntive, sono uno spazio di raduno intensivo di turisti. Il più importante. Un elemento dell'attrattiva della destinazione turistica della Podravina è, prima di tutto, la pittura naif come fenomeno e caratteristica dell'identità della Podravina, culturale tangibile e patrimonio immateriale e bellezze naturali. Poiché i turisti arriveranno in questa regione proprio per questi elementi, la loro insostituibilità è importante, ovvero la loro insostituibilità attrattiva. La priorità nello sviluppo della Podravina come destinazione di successo, oltre alle sue attrazioni, è soddisfare le richieste dei turisti, ma anche coinvolgere la popolazione locale (educare e incoraggiare la partecipazione al turismo attraverso l'imprenditorialità, apertura di proprie aziende agricole nella campagna, famiglie contadine, realizzazione di artigianato come souvenir che conterrà tratti di pittura naïf e scuola di Hlebine, preparazione di cibi e bevande tradizionali, apertura di aziende eco-agricole che venderanno i loro prodotti, organizzazione di eventi e laboratori sul tema della pittura della Scuola di Hlebine, ecc.) Il brend è un marchio che i turisti accetteranno, che si avvicineranno a loro in base a caratteristiche e promesse differenziate di cui devono essere convinti, nonché alla sua superiorità o idoneità al proprio stile di vita. Così, i marchi si trasformano in una convinzione, un'idea e un mondo in cui si identificheranno.(18) Il branding, secondo Pavlek, inizia con la creazione di un'identità, una differenza che i consumatori sperimenteranno e accetteranno come valore, creeranno le loro preferenze e aderire alle idee. Afferma che molte aziende, e qui possiamo anche tracciare un legame con gli enti locali e regionali della Podravina, non hanno uno scopo e una visione chiaramente definiti del loro prodotto o servizio, e questo è di fondamentale importanza quando si imposta la gestione strategica della destinazione e della sua commercializzazione. Per marchiare la pittura naïf della Podravina, gli enti locali e regionali dovrebbero ricorrere al concetto di gestione strategica della differenziazione, ovvero offrire servizi e prodotti diversi dalla concorrenza, affinché il consumatore, in questo contesto, il turista, sappia cosa è importante per lui, dovrebbe scoprire ciò che apprezza, quali sono le sue motivazioni, convinzioni e punti di vista. Per questa regione, sarà importante attrarre turisti verso l'offerta che sarà autentica, originale e culturale. Il ritorno alla natura e alle radici non è un'illusione, ma una nostalgia, e una buona dose di nostalgia e di esaltare i ricordi di un'epoca passata è una buona abilità che serve nell'offerta turistica. L'intero processo di definizione della gestione della destinazione del marchio naif può essere davvero complesso e richiede molte conoscenze nel campo del turismo sostenibile, del marketing e dell'imprenditorialità di un gran numero di partecipanti a tale sviluppo. Lo si può stabilire quando si approfondiscono tutti gli aspetti, gli elementi e le risorse che questa regione possiede, soprattutto quando si osserva il significato della pittura naïf per la regione e le ricchezze naturali e culturali di cui abbonda la Podravina. L'unico inconveniente, ovvero il freno , sono gli enti locali e regionali, che non hanno abbastanza orecchio per lo sviluppo della pittura naif come marchio della Contea. L'identità è importante quando si marchia un prodotto. Come descritto nel capitolo precedente, la pittura naïf ha una grande importanza identitaria per la regione e il marchio emotivo in questa storia contribuirà molto allo sviluppo con un po' di innovazione, immaginazione, uso dei social network e dei cosiddetti storytelling.(19) Il legame affettivo per i turisti è il principale generatore di valore aggiunto, perché il focus è sull'atteggiamento dei turisti nei confronti della pittura naïf, il racconto dei suoi inizi, la vita dei pittori contadini nell'ambiente rurale dell'epoca, i canti e storie che li hanno accompagnati per tutta la vita, esperienze durante numerosi viaggi a mostre ecc. Tutti questi sono elementi che devono essere incorporati nella storia, da cui, con l'aiuto delle innovazioni mediatiche sui social network, si può creare un'animazione che sarebbe mostrato ai turisti entrando nei locali del museo. Ad esempio, può essere l'animazione di un gallo che accoglierà i turisti, ed è anche necessario digitalizzare l'intera opera del pittore sotto forma di un centro multimediale con tutto il materiale video e audio esistente, per non parlare della vasta scritta corrispondenza dei pittori-contadini dell'epoca con eccellenti critici, a storici dell'arte, poeti e scrittori durante gli anni '50 e '60 del secolo scorso. Tutto questo processo e una storia ben interpretata portano al marchio emotivo della pittura naif nella mente dei turisti, perché con l'aiuto delle principali risorse, saranno in grado di tornare al passato, tornare alle proprie radici e originalità e ottenere così un sentimento di nostalgia e di connessione emotiva con la pittura naïf come tale espressione nella cultura.


7.3. La proposta del progetto Le vie del naif- un concetto secondo Itinerari Culturali 


Il Consiglio d'Europa è la più antica organizzazione europea con sede a Strasburgo e comprende 47 Stati membri. Il suo obiettivo principale è rafforzare la cooperazione e l'unità nel continente europeo, promuovendo i diritti umani e le libertà fondamentali, nonché la democrazia e lo stato di diritto. Poiché il patrimonio culturale e naturale è il principale portatore dell'identità della comunità, è anche un elemento distintivo della comunità nell'odierna era della globalizzazione. È stato il Consiglio d'Europa a rendersi conto che la diversità culturale e il suo patrimonio sono ciò che unisce i popoli d'Europa , e con l'aiuto della loro iniziativa, è stato realizzato il più grande e importante progetto di Interni Culturali, gli Itinerari Culturali. L'itinerario culturale europeo attraversa uno o due paesi o regioni, ed è organizzato attorno a un tema il cui interesse storico, artistico o sociale è chiaramente europeo, sia per le caratteristiche del percorso geografico, sia per la sua natura e/o portata e significato. Il percorso si basa su molti tratti che rappresentano la cultura europea nel suo insieme, e comprende luoghi ricchi di associazioni storiche.(20) Con il progetto Itinerari Culturali Europei, lanciato dal Consiglio d'Europa nel 1987, si vuole proporre un progetto per la sviluppo della località turistica della Podravina I Sentieri degli Naifs. Sebbene originariamente esistesse un programma simile a livello regionale, non è decollato perché non è stato preso sul serio. Le parti interessate in questo progetto sarebbero: Galleria d'arte naïf a Hlebine (Museo della città di Koprivnica), Galleria Josip Generalić con una casa etnica, Galleria Ivan Večenaj a Gola e Casa etnica Vecenaj, Galleria Stara škola a Gola, Atelier Mijo Kovačić Gornja Šuma, Galleria Stari gradu Đurđevac, I comuni di Gola, Hlebine e Molve e l'Ente turistico della contea di Koprivnica-Križevči. Esiste la possibilità di realizzare un progetto con la Slovenia, che è anche riconosciuta per la sua arte naïf, quindi la connessione reciproca e il trasferimento di conoscenze qui sarebbero estremamente importanti.Tuttavia, nonostante l'eccezionale importanza delle risorse culturali e turistiche come parte di questo progetto, ci sono elementi che possono rendere più interessante una visita a tali istituzioni. . Già citata nei capitoli precedenti, la visione dell'autore è quella di utilizzare gli edifici abbandonati della città di Koprivnica (che, insieme a Hlebine, attrae la maggior parte dei turisti) per costruire un centro multimediale di arte naïf con l'aiuto della moderna digitalizzazione. Elementi per stabilire un maggiore interesse nella visita del centro o dei musei e delle gallerie citati possono essere: materiali artistici che i visitatori possono utilizzare durante la visita della galleria o un'applicazione che guida i turisti all'interno della galleria dove si possono trovare descrizioni e caratteristiche dell'arte (sebbene l'interazione personale e l'interpretazione di è condotta tra il gallerista e i visitatori), un'esposizione di foto e filmati sulla pittura naïf, oggetti espositivi privati ​​di pittori naïf come pennelli o tavolozze con cui hanno creato le opere, musica tradizionale podravina che trasmetterà il spirito dei tempi, la possibilità di coinvolgere i visitatori in un laboratorio di pittura su vetro, organizzare concerti di musica per utilizzare lo spazio in gallerie e musei, negozi, cioè negozi di souvenir all'interno dell'edificio, che, insieme a souvenir legati alla pittura naif , potrebbe anche contenere un modo innovativo di stampare i dettagli delle immagini su una cover per iPad per le giovani generazioni, utilizza numerosi nel patrimonio immateriale che si trova nei libri, digitalizzarlo e utilizzare lo storytelling come un'altra forma di promozione sotto forma di sviluppo della pittura naif. Affinché una destinazione turistica incoraggi i turisti a comportarsi in conformità con lo sviluppo sostenibile del turismo, è possibile svolgere alcune attività di marketing durante il loro soggiorno in un luogo in Podravina attività, come ad esempio: 1. informare i turisti sulle usanze locali in Podravina, 2. informare i turisti sul paesaggio locale e sulle risorse naturali, 3. favorire l'arrivo di tipologie di turisti che rispettino la tradizione e il patrimonio locale Il progetto proposto Le vie del naif dovrebbe sicuramente essere guidato da una buona gestione, ovvero una gestione della qualità del percorso tra partne,r richiede una politica di gestione precisa e definita con chiare linee guida di responsabilità e impegno. Nella fase in cui la rete inizierà a sviluppare attivamente la sua offerta e i suoi prodotti comuni, la struttura giuridica e l'organizzazione diventano importanti, così come la nomina del comitato esecutivo, l'istituzione di un ufficio di coordinamento e la determinazione delle regole formali per l'adesione, quote associative, ecc. È importante coinvolgere attivamente la stampa e i media e fare pieno uso dei media elettronici per aumentare la consapevolezza degli obiettivi culturali del progetto. Secondo le tendenze che definiscono i movimenti turistici, alcuni dei visitatori chi sarebbe più adatto per un tale percorso sono gruppi di turisti riconosciuti come LOHAS(21) e creativi culturali. In Europa, sta diventando sempre più comune parlare con clienti desiderabili che sono orgogliosi di uno stile di vita sano e sostenibile - il gruppo di consumatori LOHAS:


*sono benestanti, ottimamente istruiti, attenti alla salute, 

*sono concentrati sulla salute personale, sullo svago, sostenibilità della comunità culturale e dell'ambiente, sviluppo personale, stile di vita sostenibile e uguaglianza sociale,

* sono caratterizzati dal fatto di essere viaggiatori esperti,· condividono attivamente le loro esperienze con amici e colleghi, promuovendo così un turismo responsabile.


Si stima che il 75% dei turisti LOHAS sia molto interessato a viaggi che si prendono cura dell'ambiente e che di solito hanno un impatto minore sull'ambiente dei paesi in cui si recano.(22) Oltre a un gruppo di turisti come LOHAS, un altro tipo di visitatore che potrebbe visitare questo tipo di itinerario in Podravina sono i creativi culturali, un gruppo di persone i cui valori sono curiosità e consapevolezza per la cura dell'ecosistema, conoscere nuovi luoghi ed esperienze emozionanti, nonché conoscere nuove comunità e ambienti e imparare parla di loro.(23) Il movimento lungo il percorso può essere considerato sotto diversi aspetti e dipende dalla distanza dei punti target, che in questo caso non è eccezionale - tra ogni galleria o museo c'è una distanza di circa 20 km. Inoltre, il movimento dipende dalla motivazione dei passeggeri, dal tempo a disposizione e dagli obiettivi prescelti, dal metodo di arrivo (individuale o organizzato in gruppo), passeggiate a cavallo, in barca sul fiume Drava, ecc. Essere coinvolti in un progetto come questo non è facile perché è necessario soddisfare criteri importanti come: 


* i temi devono rappresentare valori europei comuni in più paesi, 

* i temi devono essere elaborati e sviluppati da gruppi di esperti multidisciplinari provenienti da diverse regioni europee, 

* i temi devono illustrare la storia e il patrimonio europei e fare riferimento ad almeno un tema del quadro concettuale generale e devono contribuire all'interpretazione della diversità dell'Europa odierna,

*i temi devono incoraggiare lo scambio culturale ed educativo dei giovani, 

*i temi devono consentire lo sviluppo di iniziative e progetti innovativi nel campo del turismo culturale e sostenibile sviluppo culturale, i temi devono consentire l'attuazione di progetti di cooperazione multilaterale a lungo termine in vari settori, istituendo reti multidisciplinari ubicate in alcuni dei paesi membri del Consiglio d'Europa.(24) 


Secondo i criteri di cui sopra, la Podravina come regione soddisfa quelli relativi alla la rappresentazione dei valori europei, contribuisce all'interpretazione della diversità, consente lo sviluppo di progetti innovativi e offre la possibilità di stabilire progetti con la vicina Slovenia, che ha anche pittori naïf riconoscibili.


8. Analisi e interpretazione dei risultati della ricerca ricognitiva 


Il problema della ricerca risiede nel disuso e nell'abbandono della pittura naïf di 20 anni fa da parte delle autorità nazionali e regionali e nella sua debole valorizzazione turistica.

Per diverse settimane nella seconda metà del 2014, l'autore ha condotto una ricerca primaria su un campione di 100 intervistati nell'area della città di Koprivnica, i villaggi di Gola e Hlebine. In tal modo, ha utilizzato la ricerca scouting attraverso la quale è venuta a conoscenza delle caratteristiche del problema in cui si trova la contea di Koprivnica-Križevči, ovvero il sottoutilizzo della pittura naif come principale risorsa culturale e turistica. La ricerca qualitativa è stata condotta attraverso un'intervista personale, un questionario di indagine, che è stato utilizzato per raccogliere i punti di vista e le opinioni delle parti interessate che partecipano allo sviluppo del turismo della contea e della comunità.


8.1. Descrizione del campione e limiti della ricerca


 Tra gli intervistati ci sono 10 intervistati che sono dipendenti del turismo nella regione che hanno risposto ai questionari del sondaggio via e-mail (Associazione turistica della città di Koprivnica, Associazione turistica della contea di Koprivnica-Križevči, Museo della città di Koprivnica, Galerija Josip Generalić, GAL), e gli altri 90 l'autore ha esaminato gli intervistati per mezzo di un questionario di indagine. È stata esaminata la loro percezione della pittura naïf come prima risorsa culturale-turistica e fondamento dell'identità e possibile marchio culturale della Podravina. Il limite indicato in questa ricerca è il piccolo campione in base al quale è stata condotta la ricerca, ma i risultati possono essere rilevanti. Di seguito la presentazione e i risultati dell'analisi di un'indagine tra operatori del turismo e membri della comunità locale in Podravina: Valutazione delle conoscenze sulla pittura naïf in Podravina Gli intervistati hanno valutato le loro conoscenze sulla pittura naïf con il voto più alto 3, 40% di loro. Nessun intervistato ha risposto al voto 1; il grado 2 è stato assegnato dal 36% degli intervistati, il grado 4 dal 20% e il grado 5 solo dal 4% degli intervistati. Dall'analisi delle risposte si può concludere che la maggior parte dei partecipanti ritiene che la propria conoscenza dell'arte naif sia nella media. Riconoscimento sufficiente della pittura naif della Podravina in Croazia e nel mondo. Il 74% di loro pensa che la pittura naif non sia sufficientemente riconosciuta, e il 26% di loro pensa di sì. L'autore dell'articolo, controllando gli intervistati, ha osservato che i lavoratori del turismo pensano che la pittura naïf sia sufficientemente riconosciuta, mentre la comunità locale pensa che non lo sia.

Ignorare e trascurare la pittura naïf da parte del governo nazionale.

 Alla domanda se pensano che il governo nazionale abbia trascurato la pittura naïf, il 76% degli intervistati ritiene che l'abbia trascurata e il 24% pensa di no. La quarta domanda riguarda l'abbandono e l'abbandono della pittura naïf da parte del governo della contea, e le risposte mostrano che la maggioranza - il 60% di loro - ritiene che la pittura naïf non sia trascurata, mentre una minoranza - il 40% - ritiene che è. Inoltre, l'autore ha notato che a quella domanda, tutti i dipendenti del turismo hanno risposto che la pittura naïf non è trascurata da parte loro, il che è una risposta comprensibile e prevedibile. Solo il 2% di tutti gli intervistati pensa che la Repubblica di Croazia stia facendo abbastanza per promuovere la pittura naïf come marchio della Podravina, mentre il 98% pensa che non stia facendo abbastanza. L'analisi della sesta domanda mostra che c'è poca differenza nella risposta alla domanda se gli intervistati concordano sul fatto che la contea di Koprivnica-Križevči fa abbastanza per promuovere la pittura naif. La differenza è di sei intervistati, e la maggioranza - 56% di loro - ritiene di lavorare abbastanza, mentre il 44% degli intervistati ritiene che il proprio lavoro per promuovere il marchio naïf non sia sufficiente. 

Interesse per lo sviluppo del turismo culturale in Podravina. 

Gli intervistati sono interessati allo sviluppo del turismo culturale in Podravina, l'82% di loro, il 18%, ha risposto di non essere interessato a tale sviluppo. È un buon indicatore che la maggior parte degli intervistati vede il futuro nello sviluppo di questa forma selettiva di turismo nella propria regione, che è legata alla pittura naïf.

 L'esistenza di basi per lo sviluppo del turismo culturale nella zona della Podravina. 

Alla domanda se gli intervistati ritengono che il turismo culturale abbia le basi per il promettente sviluppo della regione della Podravina, si è giunti alla conclusione che l'86% degli intervistati ritiene che la Podravina abbia le basi per tale sviluppo e il 14% di loro ritiene di no. 

La forma di turismo che deve essere sviluppata prima di tutto in Podravina. 

I risultati mostrano che la maggioranza degli intervistati in Podravina ritiene che sia necessario sviluppare il turismo culturale ( 38 %). Il turismo rurale è al secondo posto con il 26%, seguito dalla caccia con il 14%, seguito da una combinazione di tutto quanto sopra con il 12%, il minor numero di intervistati ritiene che il turismo ricreativo sia la forma che dovrebbe essere sviluppata (10 % di risposte).

 La pittura naïf è una risorsa turistico-culturale sufficientemente forte per lo sviluppo del turismo culturale in Podravina. 

Alla domanda che ha cercato di esaminare le opinioni degli intervistati sulla pittura naïf come risorsa turistico-culturale sufficientemente forte per lo sviluppo del turismo culturale in Podravina, l'86% degli intervistati ritiene che la pittura naïf sia una risorsa culturale e turistica sufficientemente forte per lo sviluppo del turismo culturale in Podravina e solo il 14% ritiene che non lo sia. Tuttavia, gli intervistati che hanno risposto negativamente avrebbero dovuto fornire le loro ragioni e spiegazioni sul perché la pensano così. Le spiegazioni sono legate al fatto che la pittura naïf non può solo essere sviluppata come risorsa del turismo culturale, ma deve anche avere altre forme di turismo, come il turismo rurale, per completare l'offerta della destinazione, e il turismo culturale, dovrebbero comprendere anche altri ambiti della cultura come la musica; oltre al naive, dovrebbe esserci una buona offerta etnica e culturale; dovrebbe essere più connesso con altre offerte ed essere un generatore di nuove offerte innovative che altre contee/stati non hanno. Un intervistato ha risposto che il naive da solo non può essere abbastanza forte, ma uno degli aspetti del turismo culturale è la possibilità di costruire una nuova cultura naive sulle fondamenta del naive, ma non è chiaro cosa intendesse con questo. Uno degli intervistati ha risposto come segue: 

Il picco della popolarità del Naive è stato già molto tempo fa, ci sono pochissime persone interessate al Naive, se il Naive si trovasse a Zagabria, Parigi o Londra, molte più persone lo vedrebbero, e Hlebine non raggiungerà mai questo obiettivo a causa di scarsi collegamenti stradali. 

Le risposte mostrano l'attuale esclusione di qualsiasi possibilità per lo sviluppo dell'arte naif in futuro, perché, come ritiene l'intervistato, ciò è impossibile. 

Circostanze favorevoli per lo sviluppo del turismo in Podravina.

Poiché questa e le seguenti due domande sono state poste come un domanda aperta agli intervistati, loro stessi hanno fornito le vostre risposte e opinioni. L'autore elencherà alcune delle circostanze più frequentemente suggerite dagli intervistati come circostanze favorevoli per lo sviluppo del turismo in Podravina: 

· le risorse naturali e l'ambiente della Podravina e la sua conservazione,

· la pittura naif e il suo significato per la Podravina,

· vicinanza alla città di Zagabria e ad altri paesi,

· eventi esistenti nella regione,

· patrimonio culturale della Podravina, folclore e costumi popolari,

· terreni inutilizzati per il turismo rurale e come potenziale una forma di sviluppo in Podravina.

Le circostanze sfavorevoli per lo sviluppo del turismo in Podravina che gli intervistati più spesso descrivono sono:

· disconnessione tra i lavoratori del turismo, metodi obsoleti di sviluppo turistico e presentazione insufficiente delle autorità locali e provinciali sulle possibilità di sviluppo turistico in Podravina,

· investimenti insufficienti da parte della Contea e della città nello sviluppo del turismo,

· infrastrutture di trasporto sottosviluppate,

· mancanza di capacità ricettiva,

· mancanza di visione e mancanza di strategia per lo sviluppo del turismo culturale,

· mancanza di interesse della comunità per lo sviluppo del turismo nella regione,

· mancanza di interesse delle autorità nella promozione e nel branding della pittura naïf.


I risultati mostrano chiaramente che gli intervistati sono ben informati, ovvero che la loro percezione è chiara quando si tratta di circostanze sfavorevoli che influiscono sullo sviluppo del turismo in Podravina. Solo uno degli intervistati si è espresso negativamente (...forzando il naif, che è in declino e non abbastanza attraente per i turisti).

 Al fine di marcare e posizionare meglio Podravina sulla base della pittura naif, gli intervistati hanno risposto che è necessario:


· indirizzare più attività di promozione e marketing verso la pittura naif, sia a livello nazionale che internazionale,

· maggiore interesse della contea e delle comunità locali per la pittura naïf come fenomeno in Podravina,

· maggiori investimenti statali e provinciali nello sviluppo del turismo culturale con l'aiuto dei fondi dell'UE,

· cooperazione tra contea ed enti locali nella definizione di una strategia per lo sviluppo della pittura naïf nella direzione del branding,

· punti di collegamento importanti per il naive (Hlebine, Gola, Molve e Koprivnica come area urbana e fonte),

· creare programmi più interessanti per il turista moderno e contenuti legati al patrimonio tradizionale,

· dedicare più tempo all'educazione della popolazione sulla pittura naïf come fenomeno, non solo regionale, ma anche nazionale.


Un intervistato ha risposto come segue: 

non sono un ottimista nello sforzo di rafforzare il marchio e il posizionamento della Podravina su basi naif. Penso che il naif non sia abbastanza attraente per una seria crescita del turismo e del traffico, perché il turismo è un segmento economico, non culturale.

Sulla base di una ricerca ricognitiva per mezzo di un questionario nell'area della città di Koprivnica e dei villaggi di Hlebine e Gola su un campione di 50 intervistati, sono attesi i risultati della ricerca.Tuttavia, il punto di vista direttamente negativo sull'arte naif e sul turismo di uno dei principali dipendenti del turismo della città di Koprivnica è sorprendente. Pertanto, non ci si può aspettare un maggiore successo se una persona con una tale opinione sul fenomeno artistico della regione è in una posizione di leadership nel turismo regionale. Dalle ricerche condotte risulta evidente che gli abitanti della regione pensano che sia trascurata e che non sia sufficientemente riconosciuta nel Paese e nel mondo. Il maggior numero di intervistati ritiene che il naif sia più trascurato a livello nazionale e meno a livello di contea, così come la promozione del naif come marchio da entrambe le parti. È importante notare che è lodevole che un gran numero di intervistati abbia risposto ampiamente alle ultime tre domande aperte senza lamentarsi, ed è evidente dalle loro risposte che hanno ben individuato circostanze favorevoli e sfavorevoli per lo sviluppo del turismo, in quanto così come l'analisi dell'ultima domanda, che mostra ciò che è necessario per evidenziare e posizionare più fortemente la Podravina sulla base della pittura naïf.


9. Conclusione


La cultura e il patrimonio culturale delle destinazioni turistiche nel mondo, così come in Croazia, rendono una destinazione autentica e riconoscibile. La destinazione turistica della Podravina può diventare competitiva e attraente collegando contenuti culturali e attrazioni negli itinerari culturali. La Podravina è una regione ricca di caratteristiche naturali e storico-culturali. È importante menzionare la ricca eredità del patrimonio popolare tradizionale - dall'architettura tradizionale della Podravina, alle collezioni etnografiche e una parte indispensabile che influenza la vita culturale della regione - culturale immateriale patrimonio (folklore, usi e costumi popolari). Sono proprio queste risorse che sono essenziali per lo sviluppo del turismo in Podravina, insieme alla pittura naïf come fenomeno. La risorsa più importante, oltre al patrimonio naturale, è la pittura naif, attualmente trascurata dalle autorità regionali e nazionali. Le opere di pittori naif sono state create per gli stessi motivi, motivi e sulla base dello stesso impulso artistico delle opere di artisti formati: si tratta della differenza nell'atteggiamento nei confronti del mondo e dell'ambiente in cui vivono. di pittori naif raffigurano la vita rurale, biblica o fantastica, e le caratteristiche di quest'arte risiedono nella narrativa e nei dettagli in cui ogni dettaglio ha una sua ragione per essere all'interno della storia. Secondo il concetto di Percorsi Culturali, il progetto Percorso naif si configura nell'opera. La Podravina come regione soddisfa i criteri relativi alla rappresentazione dei valori europei, contribuendo all'interpretazione della diversità, consentendo lo sviluppo di progetti innovativi e la possibilità di stabilire progetti nella vicina Slovenia, che ha anche pittori naif riconoscibili. Attraverso la ricerca e l'analisi della ricerca di scouting attraverso il questionario, si concluderà che i risultati hanno mostrato che la pittura naïf è trascurata sia a livello regionale che nazionale e la maggior parte dei principali stakeholder ha fornito solo una risposta dichiarativa che è necessario sviluppare la pittura naïf come identità culturale e risorsa turistico-culturale della Podravina. È evidente dai risultati della ricerca che gli abitanti della regione non sono soddisfatti dell'attuale sviluppo della pittura naïf come risorsa culturale e turistica primaria e che non è sufficientemente promossa ai fini del riconoscimento in Croazia e nel mondo. L'analisi della ricerca ricognitiva sullo sviluppo del turismo culturale basato sulla pittura naïf in Podravina, ha fornito uno spaccato della situazione attuale e stabilito un concetto (attraverso il progetto Percorso naif) per un ulteriore possibile sviluppo della destinazione. In Podravina è molto necessario lo sviluppo del turismo culturale, rurale, venatorio e avventuroso. Affinché la Podravina sia maggiormente valorizzata e posizionata sulla base della pittura naïf, gli intervistati hanno risposto che è necessario: dirigere una maggiore promozione e attività di marketing verso la pittura naïf, sia a livello nazionale che internazionale, maggiore interesse della contea e delle comunità locali per la pittura naïf come fenomeno in Podravina, per garantire maggiori investimenti da parte dello Stato e della contea nello sviluppo del turismo culturale con l'aiuto di Fondi dell'UE, cooperazione tra contea ed enti locali nella definizione di una strategia per lo sviluppo della pittura naïf nella direzione del branding, collegamento di punti importanti per il naif ( Hlebine, Gola, Molve e Koprivnica come area urbana e promotrice), creare programmi più interessanti per il turismo moderno e contenuti legati al patrimonio tradizionale, e dedicare più tempo all'educazione della popolazione sulla pittura naif come fenomeno, non solo di importanza regionale, ma nazionale. Un ruolo cruciale nella scelta di una destinazione è il suo riconoscimento e autenticità. Questi sono gli elementi che creano una certa immagine della destinazione sul mercato turistico. Il turismo culturale come tipo selettivo di turismo è la direzione in cui l'offerta turistica della Podravina dovrebbe essere sviluppata con una maggiore valorizzazione dell'arte naif. La contea ha risorse per il turismo culturale, quindi una buona interpretazione può fornire ai turisti una certa esperienza.La pittura naif come simbolo e identità culturale della regione attrae turisti in questa regione, ma è necessario incoraggiarne la specificità, poiché ha meritatamente raggiunto il suo apice come risorsa culturale e turistica originale nella regione. L'articolo riporta in sintesi la tesi di diploma e le considerazioni e ricerche del 2014.


Summary 


Naïve painting as the initial cultural and tourist resource of Podravina 


Cultural tourism and sustainable tourism management are important in the realization and development of the project of making naïve painting the initial cultural and tourist resource of Podravina. The role of culture in the promotion of a destination is often considered to be non-profit and is hence perceived as a philanthropic duty. Such an opinion is, however, wrong because culture conveys the spirit and essence of the destination. Naïve art is the symbol of Podravina. Naïve painters were born there, lived there and they are still living there. The art of painting of Hlebine School is undeniably one of the most prominent phenomena of modern Croatian art and the naive world. The particularity of naive painting in the area of Podravina is reflected in the way the painters lived in the village and in the unique technique of painting on the back of the glass. Naïve painting, which is currently neglected and insufficiently exploited, will in the future be a resource that will make Podravina more recognizable through better utilization of programs and projects. The conducted study shows that the local community in Podravina considers that the regional and national authorities should promote naive painting as the initial cultural and tourist resource of Podravina and as a possible cultural brand. With the development of other selective forms of tourism in this area, such as rural and adventure tourism, cultural tourism with the already mentioned resource can enhance the reputation of destionations and encourage the public and the community to support its development for future generations.


Letteratura:


· CRNKOVIĆ, Vladimir: Arte della Scuola di Hlebinsk. Zagabria: Museo croato di arte naïf, 2006.

· CRNKOVIĆ, Vladimir: Arte ingenua, artbrut e outsider. // Guida alla collezione del museo. Zagabria: Museo croato di arte naïf, 2012, 6, 7, 15,

16., 264.

· JELINČIĆ, Daniela, Angelina: Alfabeto del turismo culturale. Zagabria: Meandarmedia, 2008.

· KLARIĆ, Vlasta; LASZLO, Želimir; NEVIDAL, Renata:

Visite turistiche al museo: gestione dei visitatori. Zagabria: Globrour Event, 2011, Estratto da http://www. mint.hr/UserDocsImages/muzeji-t-2.pdf (accesso 2.

6. 2014.)

· KUŠEN, Eduard: base di attrazione turistica. Zagabria: Istituto per il Turismo, 2002.

· PAVLEK, Zvonimir: Branding - come progettare il miglior marchio. Zagabria: M.E.P. CONSULT d.o.o., 2008.

· ŠPOLJAR, Marijan: Il Centro del Patrimonio di Hlebina come prodotto culturale e turistico. // Podravski zbornik 38/2012 (a cura di Robert Čimin), Koprivnica: Museo della città di Koprivnica, 2012, 100–114.


Fonti Internet:


· http://www.muzej-koprivnica.hr (21 luglio 2014)

· http://www.transtourism.com/hr/trans-turizam/tko-su-kulturni-kreativci.php (22 luglio 2014)


Note:



1 JELINČIĆ, Daniela, Angelina: Alfabeto del turismo culturale. Zagabria: Meandarmedia, 2008, 22.
2 Ibidem, 51
3 KUŠEN, Eduard: Base di attrazione turistica. Zagabria: Istituto per il turismo, 2002, 16
4 Idem, 23.
5 Idem, 27
6 CRNKOVIĆ, Vladimir: Ingenuo, artbrut e outsider art. // Guida alla collezione del museo. Zagabria: Museo croato dell'arte naif, 2012,
7 Idem, 16.
8 CRNKOVIĆ, Vladimir: Arte della scuola di Hlebinsk. Zagabria: Museo croato di arte naïf, 2006, 6.
9 Idem, 7
10 CRNKOVIĆ, Vladimir: Arte della scuola di Hlebinsk, 264.
11 Nelle regioni della Podravina e della Predravina è ancora diffuso rabbino dicendo: La paura è buona perché Dio te l'ha data! A quel tempo, le persone erano più timorati di Dio, quindi attribuivano anche il timore alla bontà di Dio perché - se sono presenti paura e timor di Dio, il comportamento era armonioso.
12 ŠPOLJAR, Marijan: Il Centro del Patrimonio di Hlebina come centro culturale e prodotto turistico. // Podravski zbornik 38/2012 (a cura di Robert Čimin), Koprivnica: Museo della città di Koprivnica, 2012, 102.
13 Ibid., 103.
14 Ibid., 112
15 http://www.muzej-koprivnica.hr (21 luglio 2014)
16 ŠPOLJAR, Marijan: Nav. dj., 101
17 Il nonno dell'autore di quest'opera, il pittore Ivan Večenaj, negli anni Cinquanta e Sessanta era un noto collezionista di materiali in lingua predravina antica, ma anche di racconti e credenze popolari. Hanno scritto il libro Mojem zavičaj, in cui sono raccolte la maggior parte delle antiche credenze popolari di Prekodravlje. Su istigazione dei suoi figli, che anche allora non capivano alcune vecchie parole, decise di raccogliere vecchie parole, detti, proverbi ed enigmi. Dopo 40 anni di collezionismo, sono stati pubblicati due libri: Proverbi, detti e indovinelli, e l'orgoglio più grande è Rječnik Gola, che è stato scritto con il supporto dell'Istituto di lingua croata e che contiene più di 12.000 parole e riferimenti alla lingua kajkaviana della Podravina Centrale.
18 PAVLEK, Zvonimir: Branding - come progettare il miglior marchio. Zagabria: M.E.P. CONSULT d.o.o., 2008, 102.
19 Lo storytelling è l'arte di raccontare storie che hanno origine nell'Ottocento, ovvero il modo tradizionale di trasmettere saggezza e cultura. Le storie sono state utilizzate fin dall'antichità per trasmettere conoscenze, esperienze ed eventi (reali o immaginari). Alcuni eventi sono stati trasmessi con parole, immagini e spesso con suoni, a volte con l'aiuto dell'improvvisazione e dell'abbellimento. In ogni cultura troviamo una qualche forma di narrazione (scritta, orale, sotto forma di immagini o architettura). Gli elementi essenziali delle storie e della narrazione sono la trama, i personaggi e il punto di vista narrativo. La narrazione ha avuto un ruolo molto importante fin dai tempi antichi. Le conoscenze acquisite dai membri più anziani della società dovevano essere trasmesse alle generazioni più giovani per sopravvivere. Allo stesso modo, raccontare storie è stato utilizzato anche per l'intrattenimento, la conservazione della cultura e l'instillazione di valori morali. La condivisione di esperienze attraverso le storie appare in diverse professioni come un ottimo modo per scambiare e stabilire conoscenze.
20 JELINČIĆ, Daniela, Angelina: Nav. dj., 99–100.
21 LOHAS – Stile di vita all'insegna della salute e della sostenibilità.
22 KLARIĆ, Vlasta; LASZLO, Želimir; NEVIDAL, Renata: Visite turistiche al museo: gestione dei visitatori. Zagabria: Evento Globrour, 2011, 17. Disponibile su: http://www.mint.hr/UserDocsImages/muzeji-t-2.pdf (2/6/2014)
23 http://www.transtourism.com/hr/trans-turizam/tko-sukulturni-kreativci.php (22 luglio 2014)
24 JELINČIĆ, Daniela, Angelina: Nav. dj., 104




Tradotto s.e.&o. da Naive Art info




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