13a mostra personale di pittura alla Galleria Stepinac

Pubblicato: 30.11.2024.

Stasera è stata inaugurata ufficialmente la tredicesima mostra indipendente dei dipinti di Josip Tot "Motivi di Prekodravlje" nella Galleria Stepinac, che opera presso la parrocchia del Beato Alojzij Stepinac a Koprivnica. La mostra, che sarà aperta fino al 16 febbraio 2024, mostra le opere dell'artista ispirate ai paesaggi idilliaci, alla natura e ai motivi rurali della Podravina.

All'inaugurazione ufficiale davanti alla Città di Koprivnica era presente anche il vicesindaco Ksenija Ostriž, che ha elogiato l'artista e il suo lavoro.

Josip Tot, originario di Repaš, è un membro attivo del circolo artistico di Molve e ha alle spalle una ricca carriera artistica. Le sue opere sono riconoscibili per il timbro specifico di arte naif, colori espressivi e dettagli che evocano la bellezza della vita paesana. La mostra presenta immagini raffiguranti la natura, gli animali domestici e le scene tradizionali del Prekodravlja.

La mostra è stata realizzata con il sostegno della parrocchia del Beato Alojzije Stepinac, e la sua organizzazione è stata affidata a Krešimir Blažek .

Davanti alla contea di Koprivnica-Križevči era presente il viceprefetto Ratimir Ljubić .

Foto: Città di Koprivnica

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"Santa Kata neve alla porta" - Esposte opere di autori di pittura e scultura naif

 

Articolo di PODRAVSKI LIST del 24 novembre 2024

Venerdì nel Centro comunitario di Hlebine è stata inaugurata la mostra dei dipinti e delle sculture dell'Associazione dei pittori e scultori naif di Hlebine, intitolata "Santa Kata, neve alla porta". Molti visitatori hanno avuto l'opportunità di vedere numerose opere affascinanti dell'arte naif, ma anche di godersi il concerto di Franjo Barić e la recitazione dei versi di Ivan Picer.

FOTO: Nikola Wolf

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Anniversario - Ivan Generalić, nato il 21 Dicembre 1914 a Hlebine, è stato uno dei più importanti rappresentanti dell'arte naif croata.

27.11.2024

È morto il 27 Novembre 1992 a Koprivnica. Generalic era una figura chiave della scuola di Hlebine, un movimento che celebrava l'arte naif croata in tutto il mondo.

Il suo percorso artistico iniziò in giovane età, quando incontrò il pittore accademico Krsto Hegedušić, che riconobbe il suo talento e divenne il suo mentore.

Generalić ha esposto per la prima volta nel 1931 a Zagabria, e poi ha esposto in molte metropoli mondiali come Parigi, New York e Bruxelles.

Le opere di Generalić sono caratterizzate da scene di vita rurale, spesso raffigurate con una dose di fantasia e simbolismo.

 

Le sue opere più famose includono "Jelenske Weddings" e "Winter Landscape", che sono diventate sinonimo di arte naif croata.

Nel giorno dell'anniversario della sua morte, ricordiamo Generalić non solo come grande artista, ma anche come persona che con il suo lavoro e la sua costanza ha aperto le porte a tanti altri pittori naif.

La sua eredità continua a vivere attraverso le numerose mostre e retrospettive che ancora si tengono in suo onore.

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Inaugurazione della mostra: "Oto Bihalji - Merin: dovevo essere presente"

18 novembre 2024

È con grande piacere che vi invitiamo all'inaugurazione della mostra: "Oto Bihalji - Merin: dovevo essere presente", venerdì 22 novembre alle ore 18, nella Galleria Milica Zorić e Rodoljub Čolaković - Legat.

I curatori della mostra sono Senka Latinović (MNMU) e Miroslav Karić (MSU).

La commemorazione dei centoventi anni dalla nascita di Oto Bihalji-Merin è un motivo immediato per organizzare una mostra dedicata a questo importante intellettuale jugoslavo con l'obiettivo di approfondire e riesaminare la sua figura e la sua opera. La mostra è stata realizzata attraverso la collaborazione del Museo di Arte Contemporanea di Belgrado e del Museo di Arte Naif e Marginale, tenendo presente il ruolo di primo piano di Bihalji-Merin nella promozione dell'arte moderna e naif nazionale e straniera e dei nuovi fenomeni artistici, nonché come la sua poliedrica collaborazione con queste istituzioni.

La mostra è divisa in due capitoli. In primo luogo, nella Galleria dell’eredità di Milica Zorić e Rodoljub Čolaković verranno presentati i risultati del lavoro di ricerca sull’archivio, mentre nella primavera del prossimo anno, secondo il concetto della dott.ssa Ivana Bašičević Antić, il Museo di arte contemporanea esporrà opere provenienti dalle collezioni del museo, insieme ad un'analisi tematico-problematica dei fenomeni artistici che sono stati al centro dell'interesse di Bihalji-Merin.

La mostra attuale evidenzia le stazioni più significative del viaggio della sua vita da Zemun, via Berlino, Parigi, Zurigo, Madrid, fino a Belgrado, seguendo sia il corso cronologico degli eventi sia gli specifici movimenti non lineari di Bihalji-Merin nel rapporto tra arte - politica - società. Attraverso una moltitudine di carteggi, libri, testi, interviste, programmi televisivi, interventi artistici, è stata presentata l'intensità del suo pensiero su numerosi fenomeni che lo occupavano: l'arte naif, le civiltà extraeuropee, il legame tra arte e scienza e la direzione in quale arte si muoverà in futuro.

Il pubblico avrà l'opportunità di scoprire Bihalji-Merin nel ruolo di ispiratore e mentore di numerosi giovani artisti visivi e scrittori, i cui ricordi sono registrati e inclusi nella mostra.

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Ritratto di un artista autodidatta: gli scritti di 

Oto Bihalji-Merin

20 novembre 2024

Sala mostre in occasione del 120° anniversario della nascita dello scrittore e pubblicista Oto Bihalji-Merin

Galleria MNMU, Jagodina (1° piano)

 
22. 11. 2024 – 17. 02. 2025.

Iniziamo il 22 novembre 2024, nell'ambito della Mostra Permanente presso la MNMU Galleria di Jagodina, verrà mostrata nella sala mostre Ritratto di autodidatta: documenti di Oto Bihalji-Merin, nell'ambito di un programma di seguito alla mostra Oto Bihali-Merin: dovevo essere presente, che il Museo di Arte Naive e Marginale organizza in collaborazione con il Museo d'Arte Contemporanea di Belgrado, nello spazio della Galleria Legata Milica Zori ć e Rodoljuba Colaković, nel periodo 22 novembre 2024, fino al 17 febbraio 2025, in occasione della commemorazione dei 120  anniversario di nascita dello scrittore e pubblicista Oto Bihalji-Merin.

Sala mostre Ritratto di autodidatta: documenti di Oto Bihalji-Merin  presenta una sorta di "omaggio" a Oto Bihalji-Merin, tra personaggi di spicco della scienza e della cultura serba del 20 secolo, più meritevole di affermazione e sviluppo dell'arte naif e marginale, ma anche importanti creatori d'arte della nostra zona che hanno lasciato un segno nel campo dell'arte non convenzionale, autentici pittori e scultori - allo stesso tempo soggetti delle preoccupazioni intellettuali di Bihalji.
La vita e l'opera dell'eccezionale autodidatta Oto Bihalji-Merin saranno presentate attraverso una selezione di pubblicazioni a stampa con titoli firmati da Bihalji-Merin, nonché documentari originali (fotografie, lettere, manoscritti), come forma di testimonianza.

Una parte significativa della mostra è composta da video - clip di mostre documentaristiche di produzioni nazionali in cui Oto Bihalji-Merin e artisti naif sono i protagonisti del tempo in cui si creano traguardi artistici rappresentativi, raffigurati per lo più nella Collezione del Museo di Arte Naive e Marginale.
Nella realizzazione della mostra, sono stati utilizzati i documentari della rappresentanza Oto Bihalji-Merin del fondo MNMU di Jagodina (Gallery-branch) e Belgrado (Salon OBM), nonché il materiale d'archivio della RTS.
Nella sala mostre a Jagodina il pubblico potrà vederla fino al 17  febbraio 2025.
Benvenuti!

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Il fine settimana culturale a Marof è iniziato con l'inaugurazione della mostra di Franjo Klopotan!

15 novembre 2024

La mostra è aperta fino al 13 dicembre 2024 e può essere visitata durante l'orario di lavoro al Centro Culturale "Ivan Rabuzin"

//LA CITTÀ DOVE DOVE SI SCRIVE CON IL PENNELLO// 

L'inaugurazione della mostra dei dipinti di Franjo Klopotan, oggi al Centro Culturale Ivan Rabuzin, ha confermato questo nostro piccolo slogan. Fino a metà dicembre potrete ammirare le opere di uno dei più importanti artisti nazionali di fama mondiale, quindi approfittate dell'occasione. L'ingresso alla mostra è gratuito.

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Immagini della manifestazione

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Articolo di Dragan Vicković del 19.11.2024.

Il dipinto di Franjo Klopotan, divenuto un classico durante la sua vita, iniziò con il cielo giallo e segnò in modo permanente la sua patria sulla mappa artistica del mondo, ma anche sulla geografia del cuore.

Scrivendo della sua pittura, Veselko Tenžera dice: - Ecco un pittore delle colline dell'Alta Croazia che ha dato i natali a tanti sognatori e che con sicurezza adempie agli ordini del suo sogno.

Questo gigante della pittura croata, un artista naif morto nel 2019, ha celebrato la sua patria in tutto il mondo, e questa mostra gli rende omaggio nel modo più bello. La mostra è stata organizzata dal Comune di Novi Marof, dall'Ente per il Turismo e dall'Università Aperta di Novi Marof.

Klara Macolić Kuparić, nel catalogo mag.hist.art sottolinea tra l'altro: - Franjo Klopotan ha lasciato la sua immaginazione e il suo mondo fantastico in immagini di cui possiamo godere ancora oggi. È probabile che il ricordo e l'osservazione della bellezza nativa aiutino a separare e mantenere la differenziazione stilistica nonostante l'inclusione dell'autore nella scena artistica naif. Il pittore Franjo Klopotan è sempre stato se stesso.


La mostra è aperta fino al 15 dicembre.

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Franjo Klopotan: un visionario che sfida i generi

Articolo di  Samuel Ivan Horvatek del 10 dicembre 2024

Franjo Klopotan, un artista distintivo al di fuori del quadro dell'arte naif classica, ha creato il proprio mondo immaginario attraverso dipinti intrisi di surrealismo giocoso e profondità emotiva specifica. Le sue opere, arricchite con motivi di origine animale, paesana e biblica, rimangono testimonianza di un'espressione artistica innovativa.

Franjo Klopotan ha iniziato a dipingere all'inizio degli anni '60 del secolo scorso. Poiché
intraprende il suo percorso creativo in modo del tutto intuitivo, cioè indipendente dalle
tendenze naif dell'epoca, non appartiene a nessun centro dell'arte naif come Hlebine, Gola o altre parti della conca della Podravina, dove numerosi artisti autodidatti originari, pertanto non può essere considerato l'erede di alcuna generazione di artisti naif. Sebbene l'aspetto cronologicamente e geograficamente più vicino a lui sia Ivan Rabuzin, di Ključ, l'autodidattismo di Klopotan si manifesta in modo completamente diverso, ed è inutile paragonarli. I primi lavori di Klopotan sono caratterizzati da un delicato decoro e da colori vivaci, ma già allora i suoi temi specifici cominciano ad emergere. Fin dall'inizio appartiene a un altro mondo immaginario e crea immagini con uno specifico processo associativo. Attraverso la giocosità infantile di rappresentazioni surreali, bilanciate da un momento di brividi, Klopotan miscela motivi in ​​un modo del tutto innovativo.

Così, motivi di origine animale, paesana o biblica diventano protagonisti del suo racconto visivo. Se consideriamo che il legame affettivo è necessario, perché è ciò che forma una persona in essere umano e le permette di esprimersi attraverso le azioni, allora siamo propensi a interpretare il trasferimento di Franjo ad Amburgo nel 1965 e il suo ritorno a Presečno nel 1969 come ha consentito la catarsi personale e la sensibilizzazione alle specificità sociali e culturali della regione natale. È probabile che il ricordo e l'osservazione della bellezza nativa aiutino a separare e mantenere la differenziazione stilistica, nonostante l'inclusione dell'autore nella scena artistica naif. Indipendentemente dal fatto che crediamo in qualcos'altro o affermiamo che la temporanea separazione dalla patria di Novimarof abbia provocato questi miraggi, non sta a noi indovinare, ma solo godere dell'arte e dell'impronta onirica che Franjo Klopotan ci ha lasciato.

Franjo Klopotan è nato il 16 settembre 1938 a Presečna vicino a Novi Marof. Dopo aver completato gli studi di fotografia, esercitò questa professione per un breve periodo, e nel 1958 entrò e si diplomò alla Scuola per paramedici di Varaždin. Ha iniziato a dipingere nel 1959 e ha tenuto la sua prima mostra personale a Zagabria nel 1963. Nel 1965 si recò ad Amburgo, dove lavorò come restauratore presso il Museo della Città. Sta inoltre ultimando una scuola di ritocco calcografico e utilizza queste conoscenze negli impegni per le riviste Hör Zu e Quick. Ritornò a casa a Presečno nel 1970 e si dedicò interamente alla pittura. È diventato membro della Società degli artisti naïf della Croazia e dal 1978 è membro
della Società croata degli artisti pregiati e dell'Associazione degli artisti croati. La vita e il lavoro in Germania hanno contribuito a costruire la sua reputazione internazionale, che ha portato a numerose mostre personali e collettive in patria e all'estero. Ci ha lasciato nel 2019, lasciandoci il suo fantastico
mondo in immagini di cui oggi possiamo goderci.

Fonte: TZ Novi Marof

Foto: TZ Novi Marof

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Nell'edificio del Museo Naive è stata aperta una Biblioteca pubblica di arte naif e outsider

13 novembre 2024

Nell’edificio del Museo Naive è stata aperta una Biblioteca pubblica Naive. Nello spazio unico della sala di lettura del museo sono raccolte circa cinquecento pubblicazioni specializzate dedicate all’arte naif nazionale e straniera, all’art brut e all’outsider art. La collezione della biblioteca è ampia e diversificata: comprende pubblicazioni rare e monografie fondamentali pubblicate in molte lingue in diversi paesi.

 

Ogni libro è una prova dell'importanza del fenomeno dell'arte naif nella cultura mondiale, un'illustrazione dell'originalità di vari artisti non professionisti. Nello spazio della biblioteca potrai toccare con mano pubblicazioni rare e conoscere i principali nomi dell'arte naif e outsider.

La biblioteca è stata creata grazie a donatori e mecenati, inclusi i partner permanenti del Museo delle Belle Arti di Ekaterinburg.

Così, copie di valore in inglese sono state donate al fondo della biblioteca da Viktor Davidovich Novichkov, rarità bibliografiche del periodo sovietico sono arrivate dalla biblioteca personale di Viktor Alekseevich Malinov, un'impressionante collezione di libri sull'arte croata è stata donata al museo da Vladimir Anatolyevich Tyomkin. Una parte significativa della biblioteca era costituita dalla collezione di ricerca personale di Andrei Anatolyevich Bobrikhin, che dirige il Museo di arte naif sin dalla sua fondazione nel 2017.

I contributi dei donatori e il loro ruolo nella vita del Museo Naïve sono presentati nella parte espositiva della biblioteca.

Alcuni libri sono stati inviati per posta da collezionisti, artisti e loro eredi, diverse pubblicazioni sono state inviate da musei, tra cui il Museo della cultura organica (Kolomna), il Museo delle belle arti di Orenburg, il Museo croato dell'arte naif (Zagabria) e il GINA Galleria d'Arte Naif (Tel Aviv).

Molti di questi libri, come i reperti del museo, sono entrati a far parte del nostro patrimonio grazie alla generosità e all'entusiasmo di persone appassionate d'arte.

Collezione completa della biblioteca

L'accesso alla sala lettura della Biblioteca del Museo Naive sarà consentito su appuntamento: tel. 301-15-31.

Rose Lussemburgo, 18  

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Vladimir Temkin