Nell'edificio del Museo Naive è stata aperta una Biblioteca pubblica di arte naif e outsider



13 novembre 2024



Nell’edificio del Museo Naive è stata aperta una Biblioteca pubblica Naive. Nello spazio unico della sala di lettura del museo sono raccolte circa cinquecento pubblicazioni specializzate dedicate all’arte naif nazionale e straniera, all’art brut e all’outsider art. La collezione della biblioteca è ampia e diversificata: comprende pubblicazioni rare e monografie fondamentali pubblicate in molte lingue in diversi paesi.



 


Ogni libro è una prova dell'importanza del fenomeno dell'arte naif nella cultura mondiale, un'illustrazione dell'originalità di vari artisti non professionisti. Nello spazio della biblioteca potrai toccare con mano pubblicazioni rare e conoscere i principali nomi dell'arte naif e outsider.


La biblioteca è stata creata grazie a donatori e mecenati, inclusi i partner permanenti del Museo delle Belle Arti di Ekaterinburg.

Così, copie di valore in inglese sono state donate al fondo della biblioteca da Viktor Davidovich Novichkov, rarità bibliografiche del periodo sovietico sono arrivate dalla biblioteca personale di Viktor Alekseevich Malinov, un'impressionante collezione di libri sull'arte croata è stata donata al museo da Vladimir Anatolyevich Tyomkin. Una parte significativa della biblioteca era costituita dalla collezione di ricerca personale di Andrei Anatolyevich Bobrikhin, che dirige il Museo di arte naif sin dalla sua fondazione nel 2017.



I contributi dei donatori e il loro ruolo nella vita del Museo Naïve sono presentati nella parte espositiva della biblioteca.

Alcuni libri sono stati inviati per posta da collezionisti, artisti e loro eredi, diverse pubblicazioni sono state inviate da musei, tra cui il Museo della cultura organica (Kolomna), il Museo delle belle arti di Orenburg, il Museo croato dell'arte naif (Zagabria) e il GINA Galleria d'Arte Naif (Tel Aviv).


Molti di questi libri, come i reperti del museo, sono entrati a far parte del nostro patrimonio grazie alla generosità e all'entusiasmo di persone appassionate d'arte.

Collezione completa della biblioteca

L'accesso alla sala lettura della Biblioteca del Museo Naive sarà consentito su appuntamento: tel. 301-15-31.

Rose Lussemburgo, 18  




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Franjo Klopotan - omaggio alla sua terra natale - mostra di dipinti




LA CITTÀ DOVE RACCONTI CON UN PENNELLO

Franjo Klopotan


Venerdì prossimo 15/11 alle 18 presso il Centro Culturale Ivan Rabuzin, aprirà una mostra di dipinti di Franjo Klopotan (1938 -  2019 ). Durante il mese della mostra potrete godere del mondo immaginario del nostro pittore i cui dipinti adornano le pareti di molti musei e gallerie di tutto il mondo. Alcune le potrai vedere qui, a casa!




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Opere di misticismo, spiritualità e nostalgia incorporate in un'arte naif un po' dimenticata

 




Articolo di Mihael Stojanovic del 04 novembre 2024  

Foto: Mihael Stojanović 




La Galleria Crnobori è stata trasformata in un luogo di misticismo, spiritualità e nostalgia per i tempi che si stanno perdendo. Artista fiumano, originario della Podravina, Tihomir Ivančan ha esposto nella mostra "Le strade dell'Illiria" le sue opere ispirate alla vita contadina, alla spiritualità e alla tradizione.I suoi dipinti sono liberi da limiti di tempo e raffigurano il passato e la tradizione e tematizzano la vita rurale.

Arte del cuore e dell'anima

La curatrice Kristina Tamara Franić ha aperto la mostra, sottolineando il legame di Ivančan con la scuola di Hlebine, sottolineando come i paesaggi della Podravina lo abbiano ispirato fin dall'infanzia.
Le opere di Ivančan, intrise di motivi fiabeschi e racconti popolari, portano un tocco di magia in Istria e invitano il pubblico a far rivivere la bellezza dell'arte naif che nel tempo è stata emarginata.





Tihomir Ivančan appartiene alla giovane generazione di artisti nel campo della pittura naif. Franić ha sottolineato che fonda le sue radici pittoriche sulle esperienze della scuola di Hlebine.

- Fin da ragazzo visitò la Podravina, la patria dei suoi antenati, dove entrò in contatto con quella tradizione artistica..Quel primo incontro con l'espressione del pittore, caratterizzata da colori fiabeschi e motivi surreali, gli ha lasciato una forte impressione, e ha deciso di sviluppare il suo talento sotto l'influenza dei più famosi pittori naif croati, ha detto.





- Un grande ringraziamento a tutti per essere venuti e per aver sostenuto questa mostra, ha esordito l'artista del Quarnero e della Podravina, sottolineando che per praticare la pittura non è necessario essere un pittore accademico.»Non vedo l'ora che attraverso queste immagini possiamo condividere le emozioni, le storie e i ricordi che volevo far rivivere. Ho trovato rifugio nel poter raccontare storie sugli eventi che vedo e immagino attraverso l'arte.Il mio messaggio è chiaro: preserviamo i nostri valori, la nostra cultura e il nostro patrimonio, preserviamo le storie che raccontano di noi. Altrimenti ci perderemo nel tempo", ha detto Ivančan.

Parlando dell'arte naif, ha spiegato che l'arte naif racconta la convivenza dell'uomo con la campagna e la natura. »I borghi sono gli ultimi rifugi di antiche memorie e usanze.È meglio che scompaiano i villaggi piuttosto che si estinguano le usanze", ha concluso il discorso, e alla fine si è chiesto: chi conserverà e celebrerà allora le usanze popolari?

Ivančan dice che il termine arte naif non è sempre compreso esattamente perché molti artisti credono che il nome "naif" non rifletta sufficientemente la ricchezza e la serietà di questo termine, e per la sua arte dice che non è il termine più esatto per dire naif, anche se concorda sul fatto che lo stile e l'estetica del loro pubblico è così che lo intende.

 



- Per me è l'arte del cuore, l'arte dell'anima. È un linguaggio visivo che permette ad artisti come me, creatori autodidatti, di trasmettere il loro amore per la propria terra, il paesaggio e la natura attraverso i loro dipinti, dice. I suoi dipinti si basano sulla mitologia, sulla spiritualità e sulla storia, e in gran parte si ispirano agli Illiri, un popolo che viveva qui migliaia di anni fa.


- Attraverso l'espressione artistica, voglio avvicinare gli spettatori di oggi al mondo che rappresenta la convivenza dell'uomo con la natura, in particolare con l'area rurale, dove questo legame è sempre stato forte, ha sottolineato. »I villaggi erano gli ultimi rifugi di usi, tradizioni e memorie popolari. Purtroppo oggi assistiamo alla loro scomparsa, sostituiamo l’agricoltura e lo stile di vita naturale con soluzioni artificiali, che ci allontanano dalle nostre radici. Perdendo il villaggio perdiamo anche quell'antico legame con la terra e le usanze che fanno parte della nostra identità", conclude Ivančan.

 


Le sue opere hanno come tema creature mitiche come fate, nani e divinità antiche, ma non le colloca nel passato in modo che le immagini siano prive di un contesto temporale anche se visivamente sembrano ambientate nel passato. Per lui questi sono simboli della natura, presenti qui e ora, nel momento. Dice che le figure sono un'interpretazione delle forze naturali che ci circondano, che sono costantemente presenti in tutto ciò che facciamo. La nostra comprensione di queste forze si evolve, ma la natura stessa rimane la stessa, dice, e le immagini sono il suo modo per evidenziare la loro presenza e importanza nelle nostre vite e ricordarci il legame umano con la natura, che purtroppo oggi è in pericolo.

- Mi avvicino a figure come Perun e Veles con particolare rispetto - attraverso la loro rappresentazione voglio far rivivere il loro simbolismo e l'importanza nella convivenza tra uomo e natura. È il tipo di spiritualità che abbiamo perso che può aiutarci a trovare l’equilibrio che oggi ci manca. La mia arte mira quindi a far rivivere quei valori e ci chiama a tornare alle nostre radici, a ripristinare quell'armonia con la natura e la spiritualità, senza il peso delle divisioni religiose, ha concluso la conversazione.

- Al giorno d'oggi, oltre al suo lavoro regolare, Tihomir crea attivamente arte nello spirito dell'ingenuo, seguendo i suoi principi autentici. Il suo lavoro è stato riconosciuto e premiato a livello internazionale, ha affermato il curatore, che è anche presidente dell'associazione ArsaNova, che promuove la cultura.





L'Istria ha il suo stile naïf, e motivi istriani come la balladura, gli asparagi, i costumi popolari e i paesaggi specifici sono presenti nelle opere di artisti come Mira Franješević di Pola, menzionata anche nell'enciclopedia parigina del naïf mondiale. Sono orgoglioso di poter ospitare un artista naif proprio per attirare l'attenzione del pubblico su questo tipo di pittura. Anche se spesso emarginata, il naif rimane presente, speciale per la sua purezza, intenzione sincera e profonda gentilezza, ha concluso Franić.

- Sono arrivato a Tihomir tramite Facebook, dove, dopo aver scambiato i nostri libri, ci siamo resi conto che condividiamo l'amore per la pittura naif. Sono molto contenta che abbiamo organizzato questa mostra in modo che il pubblico istriano abbia l'opportunità di vedere il suo lavoro, dice questa donna di Zagabria, che dice di vivere nella migliore zona del mondo, per questo ha anche spiegato in un conversazione informale con i visitatori sulle ragioni storiche per cui anche in passato la zona istriana era la migliore per la vita e perché è qui da 15 anni.

Sincerità e calore

Spiega come la pittura naif in Croazia abbia una lunga tradizione, con una fioritura negli anni '30, quando il pittore accademico Krsto Hegedušić incoraggiò gli autori delle zone rurali a coltivare questo stile autentico. Negli anni '70 e '80 l'arte naif croata ottenne un riconoscimento internazionale e numerose opere finirono in collezioni private in tutto il mondo. In Podravina autori come Generalić e Mijo Kovačić hanno sviluppato uno stile distintivo conosciuto anche oltre i confini della Croazia. Segnaliamo anche Mira Franjević di Pola, che è inclusa nell'enciclopedia parigina del mondo naif, con opere che trasmettono il motivo istriano delle ballate, degli asparagi, del sopil e dei costumi popolari.





Questa mostra offre al pubblico istriano l'opportunità di sperimentare ancora una volta la bellezza dell'arte naif, che irradia sincerità e calore. Le opere potranno essere visionate fino al 16 novembre, esclusi il lunedì e il martedì, dalle 17:00 alle 19:00 e il sabato dalle 11:00 alle 13:00.



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LA SOCIETÀ CROATA DEGLI ARTISTI NAIF È STATA CHIUSA DALLO STATO




Articolo di Bojana Guberac  del 30 ottobre 2024


"Salvami, Dio dell'eroismo serbo e della cultura croata"



"Generalić", così diceva la gente quando succedeva qualcosa e volevo avvertire la persona che è ingenua. Questo è ovviamente un riferimento al grande pittore Ivan Generalić, il fondatore dell'arte naif contemporanea in Croazia e il membro più importante della scuola di pittura di Hlebine. Secondo i documenti del Museo croato di arte naif, la Scuola di pittura di Hlebine prende il nome dal movimento artistico dell'inizio del terzo decennio del XX secolo, quando Krsto Hegedušić iniziò a Hlebine, un villaggio non lontano da Koprivnica, nel 1930 con i contadini Ivan Generalić, anche lui di Hlebine, e Franjo Mraz di Hlebine, che formavano la spina dorsale di questo gruppo, dipingono intensamente con la tecnica dell'olio su vetro. Nel 1931 tengono una mostra che procura loro il riconoscimento pubblico e l'arte naif diventa una forma di espressione artistica popolare in Croazia, ma anche nell'area dell'ex Jugoslavia, sottolineando in modo eccezionale la durezza sociale dello stile di vita rurale. Fase II. Dopo la guerra mondiale, la generazione successiva di artisti di Hlebine si concentra sulla rappresentazione stilizzata della vita rurale presa dall'immaginazione. Ivan Generalić rimane la personalità dominante della scuola di Hlebinse e insegna alla maggior parte dei rappresentanti della cosiddetta seconda generazione alla quale appartengono: Mijo Kovačić, Ivan Vecenaj, Ivan Lacković Croata, Dragan Gaži, Franjo Filipović e Martin Mehkek oltre a suo figlio Josip Generalić.

La Società croata degli artisti naif (HDNU) è stata fondata nel 1963. La Galleria della Società "Mirko Virius" è stata inaugurata il 17 dicembre 1986. Si trova nel cuore della zona pedonale di Zagabria, in via Tkalčićeva, al numero civico 14. La si trova al piano terra di un romantico edificio a un piano di epoca barocca (fine XVIII secolo) e già dalla strada attira l'attenzione con una scultura in pietra davanti alla finestra della galleria, opera di uno del nostro eminente artista naif, Miroslav Župančić - la scultura è più comunemente conosciuta come un uovo dipinto, cioè un uovo di Pasqua accanto al quale sono stati fotografati numerosi turisti che passeggiavano per il centro della nostra metropoli.







UN PAESE CHE NON SI CURA DEI PROPRI

Nel febbraio di quest'anno la rivista politica Nacional ha scritto che il Ministero della Cultura e dei media, guidato dalla ministra Nina Obuljen Koržinek, sta sistematicamente distruggendo il Museo croato dell'arte naïf, che è anche il primo museo naïf fondato al mondo. Vladimir Crnković, consulente museale in pensione, direttore dell'HMNU dal 2003 al 2014, disse all'epoca al Nacional: "Stiamo assistendo al preludio alla caduta dell'HMNU. Il Museo Naif non può essere salvato, è gestito da persone che lo devasteranno, con la benedizione del Ministero della Cultura." Gli esperti dicono che la casa Lovrenčić in via Demetrova 18, che quattro anni fa è diventata la nuova sede del Museo, è problematica . La nuova sede è stata assegnata dal Ministero a Nina Obuljen Koržinek, che era orgogliosa accanto a Milorad Pupovac il 10 ottobre quando è stato ufficialmente inaugurato il Centro culturale serbo a Zagabria nel centro di Zagabria. La notizia dell'apertura ha avuto eco sui media croati. Il giorno prima i media avevano riportato solo superficialmente e senza clamore la notizia che la Società croata degli artisti naif era finita in bancarotta. HINA ha dichiarato come motivo del fallimento che il Tribunale commerciale di Zagabria ha contemporaneamente aperto e chiuso il fallimento dell'Associazione croata degli artisti naive (HDNU) e che dopo la decisione definitiva l'associazione degli artisti artistici con un debito di ca. 5.000 euro verranno cancellati dal registro delle associazioni. A proposito, l'HDNU conta circa 210 membri provenienti da tutta la Croazia. Nell'ultima riunione dell'HDNU, prima del fallimento stesso, gli artisti che sottolineavano la possibilità di fondare una nuova società . Finora non è chiaro. Eravamo interessati ai retroscena della chiusura dell'associazione, quindi abbiamo contattato il famoso pittore, che è anche presidente dell'HDNU, Igor Mukić. Dato che ci ha chiesto di non riformulare o abbreviare le sue risposte, forniamo le risposte alle domande che abbiamo posto nella loro forma originale.

Come è finita la bancarotta dell'HDNU?

L’associazione artistica senza scopo di lucro Società croata degli artisti naif (HDNU) è finita in bancarotta a causa di uno strano debito del 2024 verso lo Stato per un importo di 4.500 euro, che non abbiamo potuto pagare, perché la Società ha fatto molto male negli ultimi cinque anni. Questo debito è stato contratto dal 2012 per l'affitto del magazzino, che era un magazzino di 98 mq costruito a ridosso della nostra galleria "Mirko Virius", che aveva una superficie di 92 mq. Non avevamo idea che saremmo stati obbligati a pagare l'affitto di quel magazzino, che infatti veniva utilizzato dagli inquilini dell'edificio per i propri bisogni. Abbiamo regolarmente pagato l'affitto della galleria "Mirko Virius" di 92 mq al Comune di Zagabria, ma non abbiamo pagato l'affitto del magazzino di 98 mq. Non abbiamo ricevuto bollettini di pagamento per quel magazzino fatiscente, senza finestre e pieno di roditori. Non sapevamo nemmeno che eravamo obbligati a pagare, non avevamo nessun contratto per pagare quel magazzino. Il magazzino era utilizzato da tutti gli inquilini dell'edificio. Né il Comune, né lo Stato, né la famiglia Rodić ci hanno inviato le ricevute di pagamento per quel magazzino. Oggi la famiglia Rodić vive negli Stati Uniti e in via Tkalčićeva n. 14 a Zagabria, durante la SFRY erano proprietari dell'intero edificio; appartamenti e locali commerciali al piano terra e il magazzino contestato. Dato che non intendono tornare in Croazia, i Rodići vendettero di seguito l'appartamento e alla fine vendettero i locali commerciali negli ultimi 20 anni circa. Dopo che nel 2012 lo Stato ha stabilito in tribunale che la famiglia Rodić è comproprietaria della galleria "Mirko Virius" e del suddetto magazzino in una quota del 50%, e la proprietà del restante 50% non è stata determinata, lo Stato ha automaticamente si è registrata come proprietaria dell'altra metà della quota del 50 per cento della superficie di proprietà indeterminata; gallerie e magazzini. Dopo qualche tempo ci hanno fatto causa, concludendo che noi, HDNU, eravamo gli unici debitori dell'affitto del magazzino contestato. È stata colpa nostra se non abbiamo presentato ricorso in tribunale in tempo, quindi la decisione sulla riscossione forzata dell'affitto del magazzino è diventata definitiva. Successivamente lo Stato ci ha pignorato il conto e quando i soldi sono finiti la Fina ha proposto il fallimento, cosa che il consiglio di amministrazione dell'HDNU ha accettato perché ci siamo trovati in una situazione di stallo, senza alcuna possibilità di accordo con lo Stato.

E lo spazio della galleria?

L'HDNU ha lasciato la galleria "Mirko Virius" il 31/05/2019, perché nel 2012 lo Stato ha acquisito la proprietà di quella galleria in Tkalčićeva 14, a Zagabria, il quale, dopo averne preso possesso, ha preso una quota del 50% di quella metà e lo spazio lo ha venduto ad un oste di via Skalinska a Zagabria. L'albergatore acquistò l'altra metà dalla famiglia Rodić e divenne così proprietario al 100% della galleria e del suddetto magazzino fatiscente. HDNU utilizza lo spazio della galleria dal 1985 per le sue attività espositive e con i nostri soldi l'abbiamo ristrutturato dall'originale magazzino trascurato a una galleria modernamente attrezzata di 92 m2. Abbiamo regolarmente pagato l'affitto al Comune di Zagabria, che ha incassato i soldi dell'affitto in qualità di gestore di quello spazio, ma non come proprietario. Summa summarum; La Città di Zagabria ci ha assegnato lo spazio da utilizzare, la Città di Zagabria ha riscosso l'affitto, l'HDNU ha allestito lo spazio come una galleria con i propri soldi (parquet, pareti, riscaldamento centralizzato, falegnameria, porte, finestre, sistemazione dei servizi igienici, ceramiche , ecc.). La città di Zagabria non era proprietaria di quello spazio espositivo. La famiglia Rodić possedeva il 50% delle azioni, mentre il restante 50% non è stato determinato. Successivamente, nel 2012, lo Stato ha registrato automaticamente quella parte non specificata della proprietà.

Come percepisci personalmente la situazione attuale?

Personalmente sono molto colpito dall'atteggiamento matrigna dello Stato e della Città nei confronti di un'associazione così rispettabile come l'HDNU, che da 60 anni promuove sistematicamente la creatività artistica autodidatta naïf croata. Nel 2024 l’associazione festeggerà il suo 60° anniversario. I fondatori dell'associazione furono eminenti pittori naïf, il defunto Ivan Lacković-Croata, Stjepan Bastalec, Ivan Rabuzin, Stjepan Stolnik, Franjo Klopotan, Kamilo Vujčić, Mato Tijardović e molti altri. La città ha promesso di aiutarci a trovare una soluzione, una nuova galleria, perché molti artisti recenti, soprattutto il circolo di artisti della Podravina, vivono della vendita della loro arte. Li abbiamo messi in contatto con i clienti che sono venuti nella nostra galleria Mirko Virius in Tkalčićeva 14 a Zagabria. L'Ufficio per la cultura della città di Zagabria è impegnato a continuare il lavoro dell'HDNU, ma per quanto riguarda l'assegnazione dei nuovi spazi espositivi non ha alcuna forza, perché l'Ufficio immobiliare della città insiste a non pubblicare i bandi per l'assegnazione degli spazi commerciali alle associazioni. E il bando non viene pubblicato perché il recente terremoto di Zagabria ha danneggiato in modo significativo molti edifici commerciali di proprietà della Città, soprattutto nel centro di Zagabria. Pertanto, la scelta per l'assegnazione di locali commerciali alle associazioni è stata notevolmente ristretta. Inoltre, molti locali commerciali nel centro di Zagabria sono ora oggetto di controversie giudiziarie nel processo di restituzione ai precedenti proprietari, e questi processi a volte richiedono molto tempo fino ai limiti estremi della pazienza. Lo Stato non prevede nel suo piano immobiliare aziendale l'assegnazione dei locali commerciali alle associazioni. E quando si tratta di afferrare quello di qualcun altro, sono molto zelanti. È interessante notare che dal 1965 l'HDNU operava originariamente nella località Tkalčićeva ulica n. 13 a Zagabria, e con i nostri soldi, abbiamo completamente decorato e arredato quello spazio fatiscente, e intorno al 1981 abbiamo dovuto trasferirci da quello spazio perché in quel punto è stato costruito un nuovo edificio. Né per quello spazio, né per questo in via Tkalčićeva n. 14 non siamo compensati finanziariamente. Oggi la città sostiene che abbiamo investito i soldi per la decorazione di entrambe le gallerie a nostro rischio e pericolo. Sembra che i pensatori della città abbiano ragione. Abbiamo ingenuamente investito in locali commerciali, sperando che almeno una parte dei fondi ci venisse restituita. E non ci hanno restituito un solo centesimo. Immagino sia per questo che siamo la Società croata degli artisti naif.

Quali sono le reazioni dei membri della società e ce ne sono?

Le reazioni degli iscritti sono divise. Alcuni ci accusano di negligenza, altri ci sostengono. Dato che sono 5 anni che lavoriamo a metà capacità, è difficile aspettarsi risultati soddisfacenti. Già nel 2021 la città di Zagabria ci ha messo a disposizione tramite una gara d'appalto un ufficio di 20 m2 in via Klekovačka n. 34, a Gornja Dubrava, a Zagabria. Occasionalmente teniamo mostre molto modeste in quello spazio. Ma teniamo mostre anche in altre gallerie nell'area di Zagabria. Finché l'HDNU non sarà curato in uno spazio rappresentativo adeguato nel centro di Zagabria, temo che per noi sarà difficile sopravvivere. Come attuale presidente dell'HDNU, ho spesso visitato le istituzioni cittadine responsabili di questo problema, ma tutto è rimasto promesso. Il Comune semplicemente non vuole destinare gli spazi attrattivi di cui dispone ad associazioni culturali perché tale pratica è economicamente non redditizia per la Città. Sono in parte d'accordo con loro, ma mi chiedo anche:

"Dobbiamo davvero guardare tutto attraverso la lente del denaro? Un segmento importante della cultura artistica, per il quale siamo riconosciuti in tutto il mondo, dovrebbe essere soffocato in questo modo?"


Le istituzioni culturali sono sempre state un sistema di pratica sociale a basso profitto. A volte hanno bisogno di essere supportati indipendentemente dal fatto che realizzino un profitto o meno. E noi siamo, lo ripeto, un'associazione senza scopo di lucro. Non menzionerò nemmeno qui quanto sia importante la cultura per una società. Se qualcuno non lo ha imparato, capito o notato, si vergogni di se stesso, ha concluso Igor Mukić, presidente dell'HDNU.

LA VOCE DELLE GIOVANI GENERAZIONI

Uno dei più giovani artisti naïf croati, il noto pittore fiumano Tihomir Ivančan, ha espresso la sua opinione sul crollo dell'HDNU. Riportiamo integralmente il suo significativo commento: "Come uno dei più giovani successori di quella direzione pittorica, che si chiama naif, ma in realtà si tratta di arte originale, se usiamo il nome corretto di quella direzione, e sotto questo , "il più giovane", premettiamo che sono degli anni 80 e ho già un numero considerevole di "chilometri" alle spalle, penso che la chiusura dell'HDNU sia una grande perdita, non solo per noi pittori naif e scrittori, non solo per la città di Zagabria e dello stato della Croazia, ma per tutti gli artisti naif, talentuosi e motivati, che vogliono presentare al pubblico il loro intimo dialogo con la natura e il paesaggio dell'intera regione, il cosiddetto ex stati jugoslavi. L'arte naif, cioè originale, anche se è meglio conosciuta come pittura e scultura della Podravina o scuola di pittura e scultura su vetro di Hlebine, non appartiene a una patria strettamente specifica, in questo caso alla Podravina, perché come tale è presente ovunque o nei dintorni tutte le aree dell’ex Jugoslavia e del mondo intero. È presente ovunque ci sia un visionario, un talentuoso ricercatore che segue i ritmi della sua terra natale e vuole preservarli e registrarli attraverso un approccio artistico. Tenendo presente tutto quanto affermato finora, possiamo prendere coscienza dell’importanza e del ruolo della società e dello spazio espositivo di HDNU, che per 60 anni ha raccolto artisti e le loro visioni, messaggi e intenzioni provenienti da patrie diverse e diverse, e riuniti in un punto, nel mezzo, tra la Croazia costiera e quella continentale, in un unico centro, da cui la loro energia e il loro messaggio sono arrivati ​​in tutti gli angoli del mondo. L'intenzione e il messaggio erano chiari, in tutti questi 60 anni; ritornare alle proprie radici, conservare le proprie usanze popolari e annuali, preservare le tradizioni paesane e accettare tutto ciò che dal villaggio arriva alla città, evidenziando l'ingiustizia, la fame, la povertà delle campagne, temi fantasmagorici. Pertanto, la perdita dell’HDNU, indipendentemente da chi sia responsabile di una cosa del genere e per quale motivo, è un duro e inaccettabile colpo sia per gli artisti che per tutti coloro che si capiscono e seguono la direzione artistica del cosiddetto dell’arte naif in tutto il mondo, perché la Croazia, oltre al calcio, al basket, al mare limpido, alla ricca gastronomia, al turismo, è conosciuta nel mondo anche per la pittura e la scultura naif. Mentre in Croazia la prima generazione di artisti naif lottava per il proprio "nome" croato, sembra che non potessero nemmeno sognare di perdere il proprio "cognome", perché oggi è grande la disattenzione e il disinteresse verso l'arte naif. e ingiustificato, e questo è il risultato con la chiusura dell’HDNU a Zagabria. Anche se abbiamo circoli artistici in tutta la Podravina, che riuniscono i loro artisti locali e organizzano mostre locali una o due volte all'anno, il loro significato è importante per l'ambiente locale, quindi il loro messaggio e la loro attività rimangono locali. Ma alla fine della considerazione, posso solo dire che i villaggi sono come gli ultimi bastioni che proteggono le persone da se stesse, ma anche il regno dello spirito, e sebbene lo stile di vita moderno sia diretto contro il villaggio e contro lo spirito, perché ora il denaro e il potere delle élite selezionate sono più importanti, non c'è da meravigliarsi che venga soppresso tutto ciò che ha un legame con il villaggio, perché il villaggio rappresenta molto più di quanto l'uomo dell'età moderna possa anche solo comprendere. C'è una risposta nascosta o l'inizio dell'enigma della chiusura dell'HDNU?" si chiede Ivančan, e rimane nell'aria una domanda dolorosa: chi ha veramente a cuore la storia della cultura croata?


Tradotto s.e.&o. da Naive Art info



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23 ottobre 2024




Quali sono le novità in Croazia?
Questo mese (9 ottobre), 2024. Società Croata di Artisti Naive (HDNU), di cui ero membro, ha fallito in bancarotta e ha cessato di esistere come tale, ed è rimasta senza spazio in galleria, ovviamente.
Ciò che rimane è questa meravigliosa monografia che ci fa capire il ruolo e lo scopo della fondazione della HDNU nel 1963, in tempi bui per il nome croato.
Oggi finalmente abbiamo un nome (ma non un cognome), e siccome i borghi cessano di essere importanti ed entrano nella storia, non è strano che verso tutto ciò che si riferisce al paese, come ultimo baluardo di spirito e convivenza con la natura, le autorità agiscano con leggerezza e senza l'obbligo di conservazione.

Tradotto s.e.&o. da Naive Art info






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