Foto: Marijan Susenj/PIXSELL
Sono trascorsi 110 anni dalla nascita di Ivan Generalić (1914-1992), quindi il 20 dicembre si terrà una mostra delle sue opere nella Galleria d'arte naif di Hlebine, e l'anniversario stesso è anche l'occasione per parlare di il fenomeno della scuola pittorica di Hlebine.
Naturalmente, dice, l'arte naif come fenomeno non può scomparire. Scompare come fenomeno nel senso di stile storico come l'espressionismo, il dadaismo e altri stili. Il Naif come fenomeno più ampio si concentra innanzitutto su Henri Rousseau alias Carinik e sugli autori francesi, poi su di loro e sulla scuola di Hlebine. Come concetto storico, si è semplicemente atrofizzato.
"Quello a cui assistiamo oggi si svolge su un livello completamente diverso, almeno artisticamente", afferma Špoljar.
"Questo sarà presto visibile nella mostra che si sta allestendo a Hlebine in occasione del 110° anniversario della nascita e del 30° anniversario della morte di Ivan Generalić, dove sarà allestita una collezione privata contenente le opere di Generalić dei suoi ultimi anni di vita. Verrà presentata la creatività", sottolinea Špoljar . Dice che mostrerà come ha finito il suo lavoro, rimanendo comunque forte ovviamente, ma è molto diverso da quei lavori degli anni '30 o dei primi anni '50.
Gli autori della scuola di Hlebine sono sottovalutati
Alla domanda su quali autori della Scuola di Hlebine non siano sufficientemente valorizzati, l'interlocutore risponde “tutti”. Generalić attende anche una grande mostra, una monografia e una grande retrospettiva, cosa che non ha mai avuto. Virius ebbe la sua ultima mostra a Zagabria nel 1959, ma si tratta ben lungi dall'essere una vera retrospettiva. Su di lui è stata scritta una piccola monografia nel 1982, ma ciò non basta.
Esiste anche la seconda generazione. Gaži è stato gestito relativamente bene grazie a Vladimir Crnković, ma non a Franjo Filipović. Interessante è anche Dolenec, che iniziò come artista naif e finì come pittore accademico grazie a Krsto Hegedušić. Attende anche una ricapitolazione di ciò che ha fatto come artista naif e poi come artista accademico.
"Qualcosa è stato fatto per quanto riguarda la loro valutazione, ma si tratta ben lungi dall'essere uno studio serio, la pubblicazione di monografie ecc.", dice Špoljar e aggiunge che le edizioni precedenti erano più simili a libri illustrati che a vere e proprie monografie.
Quindi c’è ancora un enorme spazio per valorizzare e sfruttare quello che c’era. C'è una massa di autori che non vengono adeguatamente elaborati, presentati o raccolti.
Parlando della Hlebine naif, cioè del suo potenziale attuale, dice che l'istituzione stessa della galleria dovrà fare un passo avanti significativo in termini di contenuto, concezione, funzionamento, espansione fisica e altro.
"Abbiamo parlato molto tempo fa di una sorta di centro storico che ospiterebbe una galleria e tutte le attività di servizio alle quali sarebbe collegata l'offerta turistica", dice Špoljar e aggiunge che crede che un tale concetto prima o poi dovrà essere realizzato . Il potenziale dell'arte naif di Hlebine è lungi dall'essere sfruttato, e fenomeni molto più piccoli nel mondo hanno sperimentato valorizzazione e rivalorizzazione, quindi sono stati finalmente utilizzati anche in senso economico.
Spiega che i siti più piccoli con contenuti meno forti traggono vantaggio dal loro contenuto autentico. Come esempio cita Tavankut vicino a Subotica, da cui è tornato di recente. Ottimi sono gli usi delle balle di paglia, qualcosa che è al limite del dilettantismo e dell'arte popolare e che qui viene ottimamente utilizzato come punto di partenza per il turismo. Grazie alle balle di paglia, Tavankut dispone di un ristorante, di una sala conferenze e di altre strutture che Hlebine prima o poi dovrà seriamente progettare e costruire.
È necessario ampliare la collezione della Galleria d'arte naif di Hlebine
L'epicentro del futuro centro culturale dovrebbe essere la Galleria d'arte naif di Hlebine, un'importante istituzione museale la cui collezione deve essere ampliata.
"Oggi due grandi collezioni private sono pronte per diventare un regalo a Hlebine, e l'ipotesi è la costruzione di ulteriori spazi dove i visitatori possano rimanere più a lungo", sottolinea Špoljar e aggiunge che nel villaggio mancano anche strutture di supporto come un ristorante e alcune altre strutture della galleria che manterranno i visitatori più a lungo di un'ora.
Secondo lui la mancanza di contenuti, la cui spina dorsale sarebbe la Scuola d'arte naif di Hlebine, può essere facilmente risolta con un po' di volontà politica. Oggi tutta questa storia si divide nel Comune di Hlebine, nella Città di Koprivnica e nella Contea di Koprivnica-Križevči. Una parte della collezione appartiene al Museo della città di Koprivnica, l'altra parte si trova a Hlebine, i locali appartengono al Comune di Hlebine. Il coordinamento tra tutti questi soggetti è costantemente, in un certo senso, teso, nonostante il fatto che tutti, in linea di principio, vogliano inseguire il gioiello di Hlebine.
"Per me è paradossale che i fondi europei, ottenuti con riluttanza per centinaia di progetti diversi, non arrivino a Hlebine", sottolinea Špoljar sulle conseguenze che sono il risultato della disunità. Con un po' di volontà si può fare molto, a condizione che la Galleria rappresenti i valori artistici e non il dilettantismo. In secondo luogo bisogna pensare in modo più ampio rispetto ad una politica puramente espositiva, il che significa aumentare il contenuto turistico e preservare una parte di Hlebine come zona protetta con un moderno centro di interpretazione.
"So che è facile parlare di queste cose, ma oggi gli edifici turistici si costruiscono attorno all'acqua calda scoperta o a idee poco interessanti, quindi è sorprendente che non si approfitti di qualcosa che ha un valore storico che dura 100 anni", conclude Špoljar .
Tradotto s.e.&o. da Naive Art info
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