| Croatian Naive Art info

Articolo di Mihael Stojanovic del 04 novembre 2024

Foto: Mihael Stojanović

La Galleria Crnobori è stata trasformata in un luogo di misticismo, spiritualità e nostalgia per i tempi che si stanno perdendo. Artista fiumano, originario della Podravina, Tihomir Ivančan ha esposto nella mostra "Le strade dell'Illiria" le sue opere ispirate alla vita contadina, alla spiritualità e alla tradizione.I suoi dipinti sono liberi da limiti di tempo e raffigurano il passato e la tradizione e tematizzano la vita rurale.

Arte del cuore e dell'anima

La curatrice Kristina Tamara Franić ha aperto la mostra, sottolineando il legame di Ivančan con la scuola di Hlebine, sottolineando come i paesaggi della Podravina lo abbiano ispirato fin dall'infanzia.
Le opere di Ivančan, intrise di motivi fiabeschi e racconti popolari, portano un tocco di magia in Istria e invitano il pubblico a far rivivere la bellezza dell'arte naif che nel tempo è stata emarginata.

Tihomir Ivančan appartiene alla giovane generazione di artisti nel campo della pittura naif. Franić ha sottolineato che fonda le sue radici pittoriche sulle esperienze della scuola di Hlebine.

- Fin da ragazzo visitò la Podravina, la patria dei suoi antenati, dove entrò in contatto con quella tradizione artistica..Quel primo incontro con l'espressione del pittore, caratterizzata da colori fiabeschi e motivi surreali, gli ha lasciato una forte impressione, e ha deciso di sviluppare il suo talento sotto l'influenza dei più famosi pittori naif croati, ha detto.

- Un grande ringraziamento a tutti per essere venuti e per aver sostenuto questa mostra, ha esordito l'artista del Quarnero e della Podravina, sottolineando che per praticare la pittura non è necessario essere un pittore accademico.»Non vedo l'ora che attraverso queste immagini possiamo condividere le emozioni, le storie e i ricordi che volevo far rivivere. Ho trovato rifugio nel poter raccontare storie sugli eventi che vedo e immagino attraverso l'arte.Il mio messaggio è chiaro: preserviamo i nostri valori, la nostra cultura e il nostro patrimonio, preserviamo le storie che raccontano di noi. Altrimenti ci perderemo nel tempo", ha detto Ivančan.

Parlando dell'arte naif, ha spiegato che l'arte naif racconta la convivenza dell'uomo con la campagna e la natura. »I borghi sono gli ultimi rifugi di antiche memorie e usanze.È meglio che scompaiano i villaggi piuttosto che si estinguano le usanze", ha concluso il discorso, e alla fine si è chiesto: chi conserverà e celebrerà allora le usanze popolari?

Ivančan dice che il termine arte naif non è sempre compreso esattamente perché molti artisti credono che il nome "naif" non rifletta sufficientemente la ricchezza e la serietà di questo termine, e per la sua arte dice che non è il termine più esatto per dire naif, anche se concorda sul fatto che lo stile e l'estetica del loro pubblico è così che lo intende.

- Per me è l'arte del cuore, l'arte dell'anima. È un linguaggio visivo che permette ad artisti come me, creatori autodidatti, di trasmettere il loro amore per la propria terra, il paesaggio e la natura attraverso i loro dipinti, dice. I suoi dipinti si basano sulla mitologia, sulla spiritualità e sulla storia, e in gran parte si ispirano agli Illiri, un popolo che viveva qui migliaia di anni fa.

- Attraverso l'espressione artistica, voglio avvicinare gli spettatori di oggi al mondo che rappresenta la convivenza dell'uomo con la natura, in particolare con l'area rurale, dove questo legame è sempre stato forte, ha sottolineato. »I villaggi erano gli ultimi rifugi di usi, tradizioni e memorie popolari. Purtroppo oggi assistiamo alla loro scomparsa, sostituiamo l’agricoltura e lo stile di vita naturale con soluzioni artificiali, che ci allontanano dalle nostre radici. Perdendo il villaggio perdiamo anche quell'antico legame con la terra e le usanze che fanno parte della nostra identità", conclude Ivančan.

Le sue opere hanno come tema creature mitiche come fate, nani e divinità antiche, ma non le colloca nel passato in modo che le immagini siano prive di un contesto temporale anche se visivamente sembrano ambientate nel passato. Per lui questi sono simboli della natura, presenti qui e ora, nel momento. Dice che le figure sono un'interpretazione delle forze naturali che ci circondano, che sono costantemente presenti in tutto ciò che facciamo. La nostra comprensione di queste forze si evolve, ma la natura stessa rimane la stessa, dice, e le immagini sono il suo modo per evidenziare la loro presenza e importanza nelle nostre vite e ricordarci il legame umano con la natura, che purtroppo oggi è in pericolo.

- Mi avvicino a figure come Perun e Veles con particolare rispetto - attraverso la loro rappresentazione voglio far rivivere il loro simbolismo e l'importanza nella convivenza tra uomo e natura. È il tipo di spiritualità che abbiamo perso che può aiutarci a trovare l’equilibrio che oggi ci manca. La mia arte mira quindi a far rivivere quei valori e ci chiama a tornare alle nostre radici, a ripristinare quell'armonia con la natura e la spiritualità, senza il peso delle divisioni religiose, ha concluso la conversazione.

- Al giorno d'oggi, oltre al suo lavoro regolare, Tihomir crea attivamente arte nello spirito dell'ingenuo, seguendo i suoi principi autentici. Il suo lavoro è stato riconosciuto e premiato a livello internazionale, ha affermato il curatore, che è anche presidente dell'associazione ArsaNova, che promuove la cultura.

L'Istria ha il suo stile naïf, e motivi istriani come la balladura, gli asparagi, i costumi popolari e i paesaggi specifici sono presenti nelle opere di artisti come Mira Franješević di Pola, menzionata anche nell'enciclopedia parigina del naïf mondiale. Sono orgoglioso di poter ospitare un artista naif proprio per attirare l'attenzione del pubblico su questo tipo di pittura. Anche se spesso emarginata, il naif rimane presente, speciale per la sua purezza, intenzione sincera e profonda gentilezza, ha concluso Franić.

- Sono arrivato a Tihomir tramite Facebook, dove, dopo aver scambiato i nostri libri, ci siamo resi conto che condividiamo l'amore per la pittura naif. Sono molto contenta che abbiamo organizzato questa mostra in modo che il pubblico istriano abbia l'opportunità di vedere il suo lavoro, dice questa donna di Zagabria, che dice di vivere nella migliore zona del mondo, per questo ha anche spiegato in un conversazione informale con i visitatori sulle ragioni storiche per cui anche in passato la zona istriana era la migliore per la vita e perché è qui da 15 anni.

Sincerità e calore

Spiega come la pittura naif in Croazia abbia una lunga tradizione, con una fioritura negli anni '30, quando il pittore accademico Krsto Hegedušić incoraggiò gli autori delle zone rurali a coltivare questo stile autentico. Negli anni '70 e '80 l'arte naif croata ottenne un riconoscimento internazionale e numerose opere finirono in collezioni private in tutto il mondo. In Podravina autori come Generalić e Mijo Kovačić hanno sviluppato uno stile distintivo conosciuto anche oltre i confini della Croazia. Segnaliamo anche Mira Franjević di Pola, che è inclusa nell'enciclopedia parigina del mondo naif, con opere che trasmettono il motivo istriano delle ballate, degli asparagi, del sopil e dei costumi popolari.

Questa mostra offre al pubblico istriano l'opportunità di sperimentare ancora una volta la bellezza dell'arte naif, che irradia sincerità e calore. Le opere potranno essere visionate fino al 16 novembre, esclusi il lunedì e il martedì, dalle 17:00 alle 19:00 e il sabato dalle 11:00 alle 13:00.

Tradotto s.e.&o. da Naive Art info