UN "OUTSIDER" POSITIVO - Le opere di Željko Korošec vanno al Museo d'Arte Contemporanea: I miei quadri sono le mie bambine, le ho messe al mondo

Articolo di Silva Jambresic del 27.12.2025

Su Željko Korošec si potrebbe scrivere un libro, probabilmente più di uno, e ognuno di essi tratterebbe solo un aspetto della sua personalità.

Questo testo potrebbe solo scalfire la superficie di quell'unico, forse il più importante aspetto di Željko Korošec , quello che riguarda l'arte. Abbastanza per incuriosirci, ma non abbastanza per spiegarlo. E forse questo è, in definitiva, l'unico modo corretto di scrivere di Korošec.

Proprio all'ingresso del cortile della sua modesta casa in via Dubovec, un cartello ha attirato la nostra attenzione:

"Korošec non è solo un pittore e un compositore. Vive l'arte e la sente con tutto il suo essere."

Chiunque lo conosca come artista sa che Korošec non rientra nei soliti schemi in cui ci piace catalogare gli artisti. La sua arte è quella di un outsider, e lui è fatto così: un outsider, incompreso da molti dei suoi concittadini. Ma questo non lo disturba. Al contrario, si considera, come lui stesso afferma, un outsider positivo. Non come qualcuno che fugge dal mondo, ma come qualcuno che gli si oppone con sensibilità e una lealtà incrollabile alla vita e all'arte.

Ci ha accolto calorosamente nella sua modesta casa, la casa dove è nato e dove "dà alla luce" le sue bambine, come chiama affettuosamente i dipinti.

Le sue "ragazze" vanno al Museo d'Arte Contemporanea

– Quei dipinti sono le mie bambine. Le ho partorite, sono dentro di loro. Brucio quando creo. Quei sentimenti, quell'energia, quell'amore, tutto il possibile... Sono tutta in un'opera. Come una madre – ci dice teatralmente Korošec.

Sei delle sue ragazze finiranno nella collezione del Museo d'arte contemporanea di Zagabria e Korošec considera l'ingresso in una simile istituzione come "il più grande successo del suo cuore, della sua anima e della sua mente".

- Non avrei mai potuto immaginare che sarebbe finito in un museo del genere - ammette Korošec e indica i due dipinti rimanenti che saranno inviati al museo: "La verità sui becchini" e "Ballerina sul tavolo".

Il suo percorso verso il riconoscimento istituzionale è iniziato nella prima galleria d'arte outsider "Delfin", situata a Ilica, a Zagabria, dove ha esposto tre dipinti.

– La defunta Nada Križić Vrkljan notò uno dei miei dipinti, "Tre donne verdi che corrono". Fui estremamente felice che il mio lavoro fosse stato riconosciuto. Qualche anno dopo, il direttore del Museo Matija Skurjenija, Ante Žaja, organizzò una mostra delle mie opere, curata dall'illustre storica e critica d'arte Iva Körbler.

Dopo quella mostra, Žaja raccomandò il mio lavoro alla curatrice di arte outsider del Museo d'Arte Contemporanea, Danijela Bilopavlović Bedenik. Considero il Museo d'Arte Contemporanea come il Louvre croato. Danijela venne, guardò i miei dipinti e ne scelse sei per la collezione dell'MSU, che donai al museo – ricorda.

Outsider Art e il minimalismo di Korošec

Korošec si colloca chiaramente all'interno della pittura outsider. Allo stesso tempo, sottolinea la differenza tra arte naif e outsider.

– L'arte naif si basa su ciò che si vede o è stato visto e poi presentato in modo speciale con colori e composizione. L'outsider, tuttavia, non parte da ciò che è stato visto. Porta tutto dentro di sé – trae ispirazione dal proprio corpo e dalla propria esperienza interiore, non dal realismo del mondo visibile. Non lo ha visto, ma lo conosce, lo sogna e sente il bisogno di esprimerlo dall'interno. Questo è un outsider, e questo è un livello di arte superiore rispetto all'arte naif – ha spiegato.

L'espressione creativa di Korošec si basa sul minimalismo, non solo come principio estetico, ma anche come atteggiamento verso la vita.

– La caratteristica più importante della mia pittura è il minimalismo. La mia vita è minimalista, così come le mie opere d'arte. Credo che questo sia esattamente il significato e la qualità degli esseri viventi in questo mondo. Siamo sopraffatti da cose inutili e in realtà non ne abbiamo bisogno di molte. Solo quando una persona ha poco può veramente amarlo con tutto il cuore e l'anima ed essere pienamente presente in ciò che ha – spiega Korošec nella sua piccola e calda stanza che funge da cucina, soggiorno e camera da letto, e che condivide con un topolino.

Un profondo rispetto per la vita è il fondamento della sua visione del mondo. Dice di salvare lumache e lombrichi, di non uccidere zanzare, figuriamoci topi. Ama gli animali più di ogni altra cosa, ma non più di se stesso.

"La felicità è il senso della vita"

– Amo tutti gli esseri viventi, ma amo me stesso terribilmente. Se potessi, tirerei fuori il mio cuore, lo metterei sul tavolo e lo bacerei. So che non ci riesco, ma mi piacerebbe molto. Sai quanto è grande quel cuore? – sottolinea Korošec ad alta voce.

La felicità, sostiene, è il senso della vita, non un'auto nuova e altre "sciocchezze materiali". Dopotutto, persino il suo biglietto da visita, che ci ha dato all'inizio del nostro incontro, afferma chiaramente: "L'apice della profonda felicità umana è essere una persona positiva, una persona con un'anima e un alto livello di consapevolezza, ma senza alcun livello di pace nel gioiello del proprio corpo, il cervello".

– Oggigiorno, la gente dice costantemente che tutto deve essere nuovo e che la vita è costosa. Costosa? La gente si è creata l'impressione che la vita sia costosa. Non lo è – è il modo di pensare che la rende tale. Tre, quattro, cinque immagini mi appaiono in testa; una di queste si chiama "Cervello Arrugginito". Quell'immagine potrebbe risuonare fortemente. Le persone pensano sempre meno con la propria testa, ascoltano sempre di più gli altri e gli altri si approfittano di loro. Amico, dove hai il cervello? – chiede.

Korošec non vive della sua pittura, né ha mai creato con questa intenzione. Non è interessato al denaro e vi si oppone apertamente, vedendolo come una forza pericolosa e distruttiva che corrompe le persone.

– Un mondo senza denaro sarebbe perfetto. Ho venduto alcuni dei miei dipinti a banchieri in Germania. Spesso chiedevo loro se sapessero, nella storia, chi è stato lo sciocco che ha inventato il denaro – dice.

Per lui, la decisione è definitiva: nessun dipinto uscirà mai dalla sua casa. Anche quando era in Germania, dove si recò nel 1969, sapeva che i suoi dipinti appartenevano al luogo in cui era nato.

– Il mio posto più bello è qui, in questa stanza, sono nato qui, loro appartengono a questo posto. Questa sono io, questa è la vita, i miei quadri sono essenzialmente esseri quasi viventi, queste sono le bambine che metto al mondo – ripete Korošec.

Come interlocutore, Korošec è difficile, un po' estenuante. Una conversazione con lui non scorre come di consueto, ma si dirama, ritorna, salta. Centinaia di pensieri, idee e associazioni gli attraversano la testa simultaneamente, scontrandosi e completandosi a vicenda, spesso più velocemente di quanto si possa articolare chiaramente.

Ma è proprio qui che risiede il suo fascino: coinvolgerci nei suoi stessi pensieri. Si è parlato anche di recitazione, motociclette, aerei, passeggiate nella natura e persino delle sue avventure sessuali, che ha intenzione di trasformare in un libro, ma ne parleremo un'altra volta.

Tradotto s.e.&o. da Naive Art info

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