Il percorso di Franjo Klopotan (1938 - Presečno, presso Varaždin) dalla prima mostra personale nella sala sindacale dell'Ospedale Rebro di Zagabria, il 5 aprile 1964, all'ultima, nella Galleria "Vladimir Filakovac" di Zagabria , è impressionante e soprattutto vario e peculiare nel quartiere cittadino di Dubrava, inaugurato l'11 settembre 2017. Oltre a Zagabria, come luogo più comune per esporre i suoi mondi fantasmagorici dipinti su vetro o tela, immortalati a olio o fine , disegno preciso, sono state organizzate più di quaranta mostre personali di questo incrollabile fantastico e poeta nell'arte naif croata è anche a Varaždin, Dubrovnik, Spalato, Čakovec, Karlovac, Krapina, Zelina, Sveti Križ, quando si tratta della patria, ma non meno era presente anche fuori dai confini - i suoi strani dipinti di paesaggi immaginari potevano essere visti anche dal pubblico d'arte ad Amburgo, Colonia, Düsseldorf, Mülheim, Berlino, Monaco, Bonn, Vienna, Milano, Roma, Torino, Bruxelles... è uno degli ultimi pittori viventi e ancora attivi e della pittura croata, insieme a Mijo Kovačić (1935), che ha un'età vicina, tutti gli altri grandi dell'arte naif hanno da tempo lasciato questo mondo terreno: i quattro grandi Ivan Generalić (1914 - 1992), il primo artista naif croato e fondatore della famosa scuola di Hlebine, poi Večenaj (1920 - 2013), Rabuzin (1921 - 2008) e Lackovic Croata (1931 - 2004), il primo a lasciare quel circolo fu Matij Skurjeni (1898 - 1990), il più antico tra loro e imparentato con Klopotan per il sogno in cui è immersa la sua pittura.
ANIMALI, CONOSCI E SCONOSCIUTI
In parole povere, ci sono due grandi campi tematici raffigurati da Klopotan: la natura, gli animali, gli uccelli, le farfalle e alcune bestie sconosciute alla mente e all'occhio umano, situate nel mezzo del paesaggio addomesticato di Zagorje, e biblico , motivi sacri e scene che traggono origine, come racconta lui stesso, attingendo dai suoi primi giorni di infanzia: "Quando faccio qualcosa di biblico sono ricordi della mia infanzia, perché sono sempre andato a messa fino a 19 anni, è così che sono cresciuto . Andavo sempre a messa la mattina, perché avevamo un paio di scarpe, io e mio fratello, poi mi sono tolto velocemente le scarpe e lui si è messo le scarpe”. I ricordi di quei tempi per nulla facili, cupi, ma anche pericolosi, sono vivi e inestinguibili ancora oggi: "Sapete com'era dopo la seconda guerra mondiale - non c'era niente, tutto è stato demolito, tutto è stato distrutto, è stato difficile, ho avuto un'infanzia difficile, terribile. Quando avevo 16 anni non avevo il pane, era brutto, mia madre piangeva perché non poteva, non aveva niente per fare il pane, ma quelli erano i tempi". Forse il peso di quel tempo, impresso per sempre nella memoria del ragazzo, è stato quel momento cruciale che lo ha indirizzato verso i mondi del fantastico e del fantasmagorico, forse quello è stato lo slancio necessario per ancorarsi alla fantasia naif, come nessuno prima o dopo di lui. E quindi all'eredità, come nota Iva Koerbler nel catalogo di questa sua mostra, "una sintesi motivica e morfologica unica della tradizione surrealista europea e della pittura dei primi pittori del nord come Grünewald, Cranach, Altdorfer...", si potrebbe citare anche Dürer, poi Brügel, Bosch, poiché i suoi “mostri animali, ibridi, libellule e dinosauri indicano l'età della vita sulla Terra, ma sono anche un legame con i livelli meravigliosi del subconscio. Portano dentro di sé un desiderio per l'instaurarsi del fantastico e del miracoloso, così come i motivi dello specchio, dell'uovo cosmico e del nido indicano la nostra immersione nella realtà multidimensionale, ma anche il costante rinnovamento ciclico della vita". (Iva Koerbler) Molte pagine di cataloghi, presentazioni e critiche d'arte sono state scritte su Klopotan, l'anno scorso è stata pubblicata la monografia "Il mondo immaginario del pittore Franjo Klopotan" dell'autrice ed editore Mirela Lenković, che scrive del suo modo speciale di raccontare storie per immagini: "Immerso in un mondo fantasioso dell'arte naif di Franjo Klopotan, l'osservatore viene immediatamente sopraffatto dalla moltitudine di eventi nella specifica storia che l'artista "racconta" con pennello e pittura. La narrazione si esprime in un intreccio di tratti minuti e ariosi, dettagli dipinti di luci e ombre, transizioni tonali di colori delineati nelle nebbie di paesaggi celesti e spazi abitati da personaggi umani giocosi, uccelli e animali..." E il compianto Veselko Tenžera, grande estimatore della sua pittura, scrisse nel 1983.: "Ecco un pittore, delle colline dell'Alta Croazia che hanno dato i natali a tanti sognatori, eseguendo gli ordini dei sogni con affascinante certezza. Questi non sono mostri psicoanalitici, né una veglia sui fiumi dell'inconscio, ma una patria in una scatola magica di sogni dove le lancette del tempo si sono fermate ai numeri dell'infanzia..."
LA VIA DEL PARADISO
Una sezione speciale e segreta nell'officina dell'immaginazione e dei sogni di Klopotan riguarda il rapporto tra luce e oscurità, bene e male. Lo stesso autore ne parlerà già nel 1975: "Cerco ancora i colori e disegno animali buoni . La cosa più difficile per me è che non ho ancora trovato un colore per la malizia umana, e mi perseguita di più. Soprattutto durante il giorno, perché non un solo giorno ha avuto il colore per dipingere le persone fino alla fine. Sembra che l'abbia lasciato a loro, ma penso che avesse troppa fiducia in loro. Tuttavia, posso già vedere la linea che separa il bene dal male. L'oscurità non è più completa. Ma dobbiamo continuare". Oggi, dopo più di quattro decenni, quella ricerca persistente di altri mondi in cui il bene potesse riflettersi continua nei dipinti, ma nella vita stessa sembra essersi indebolita. Klopotan dice: "Per un po' ho fatto del mio meglio da quella parte, ma la società è peggiorata e poi ho smesso". Ci sono cose che sono ancora terribili, difficili da combattere. Sai cosa dice la gente: devi stare vicino al fuoco per riscaldarti, se sei lontano dal fuoco, allora niente!". L'anno prossimo Franjo Klopotan compirà 80 anni - la verità è che i fantasisti non vivono nel vero , il tempo terreno, passano dall'altra parte dello specchio, come la curiosa Alice, ma sono comunque soggetti a lui, i cambiamenti e l'influenza degli anni non rimangono senza conseguenze. Il grande Franz Kafka, anche uno dei poeti più insoliti della fantasmagoria, disse, tra l'altro, questo: "In teoria, c'è una perfetta possibilità di felicità: credere nell'indistruttibile in se stessi, e non lottare per esso". E in un altro luogo: «Siamo stati creati per vivere in Paradiso; Raj era destinato a servirci. Ciò che era destinato a noi era cambiato; ma non è detto se ciò sia avvenuto anche con ciò che Raj era destinato a fare». Franjo Klopotan è un artista che senza dubbio crede nell'indistruttibile dentro di sé - anche se non è in paradiso, i suoi dipinti possono sicuramente portarci lì.
MLADEN BIĆANIĆ
Tradotto s.e.&o. da Naive Art info