IL MONDO D'ORO DI GREGURIĆ

 



 JOSIP GREGURIĆ (Molve, 1951) disegna e dipinge dai tempi della scuola elementare. Dipinse nella nativa Molve, ma realizzò il primo dipinto "serio" su vetro nel 1968 quando era liceale a Zagabria. Ha optato per un lavoro di design, ma in quella che diventerà la sua "linea riconoscibile" all'interno del complesso naif, è il primo a rinunciare al colorito e alle caratteristiche fondamentali della decoratività. Invece, ha scelto una tavolozza ridotta, marrone, oro, con ombra e grigio chiaro, e in alcuni punti un accento di verde opaco. Anche nelle sue scene primaverili si sente il bacio dell'autunno, la malinconia che vibra in ogni angolo della scena. Dipingendo inverni, raccoglie nel cielo la scintillante seta marrone, mentre sullo sfondo brillano scintille di neve non calpestata.

 L'opera di Gregurić è varia: dipinti di scene rustiche, nature morte, rive della Drava, pescatori, salici, villaggi solitari con "abitazioni" di un altro tempo, quando le case erano ricoperte di paglia, i cortili erano erbosi, erano collocati vecchi "virjani" (ceste di vimini per il mais)  venivano posti accanto alla fattoria, legna gettata per l'inverno da qualche parte nell'angolo, accanto al pozzo del vecchio "scavo" (onde) per il bestiame, e nell'aria turbina uno stormo di uccelli, già pronto per l'autunno partenza. Caratteristiche sono anche le sue nature morte: al centro del dipinto c'è un oggetto dominante, come un albero di Natale, un cesto, un ceppo, un tavolo sbozzato fatto di assi screpolate, con nature morte in varie combinazioni: c'è una "treccia" amara, pane, formaggio, pomodori, mais sparso, zucche arancioni e gialle portate dai campi o uva bianca e nera sparse, e intorno si estende un paesaggio pianeggiante, ondulato, sabbioso, punteggiato di boschi di acacia. Dal punto di vista ambientale, Gregurić è più vicino al vero mondo sabbioso e alla vegetazione, come se ci invitasse costantemente a fare una passeggiata tra Molve e Kalinovac, dove i nostri piedi hanno dimenticato di camminare.


 Per le esigenze della mostra "Vai ovunque, torna a casa" a Hlebine, è stato esposto il dipinto di Gregurić "La vita della nonna", che mostra un grande impegno per la vita domestica e familiare piena di ricordi. Appartiene al dominio della topofilia, l'amore per gli spazi selezionati, in cui è immagazzinata e preservata la parte più felice del nostro essere, libera da preoccupazioni, esigenze, obblighi e "ruoli sociali" spesso forzati. La figura della nonna è girata sulla schiena, suggerendo che lei appartiene a un altro mondo, dove va di nuovo alla fonte. Le pareti della cucina recano tracce di intonaco screpolato, ma la stufa è riscaldata da un fuoco allegro, e un pollo viene cotto nel forno, come se fosse una festa o una domenica. La nonna si appoggia pensierosa al bastone, ascoltando il gorgoglio della pentola e il crepitio della corteccia. La gallina appoggiata sulle uova riposa in un bozzolo caldo, il formaggio viene essiccato in una cesta appesa al soffitto, mentre il latte viene messo a bagno nei vasetti, creando una crosticina.

Questo dipinto, così come una serie di scene ad esso appartenenti, testimoniano che in Josip Gregurić non abbiamo solo un pittore maturo e di successo, nato alla scuola di Hlebine, ma anche un fedele cronista dei vecchi tempi d'oro, in cui l'umanità ha preceduto la ricchezza e l'ampiezza dell'anima era valutata più che un'ascesa nella scala sociale. Molti di noi ricordano quei tempi, insieme al nostro caro artista naif. Gregurić vive a Koprivnica, partecipa a colonie d'arte e ad azioni umanitarie. È stato notato nel dipingere le uova di Pasqua negli spazi pubblici. È un disegnatore e illustratore eccezionale, un tratto sicuro e dettagli magistralmente organizzati.

Testo: Božica Jelušić

Tradotto s.e.&o. da Naive Art info.

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