14 maggio 2021
La pittura di BISERKA ZLATAR-MILINKOVIĆ (Gola, 1959) ha un gran numero di ammiratori, poiché colpisce per la sua brillantezza, precisione e lavorazione dei motivi in un modo che "trascende la realtà", ed è quindi chiamato iperrealismo. Nei suoi esordi creativi (ed era davvero presto, già nel 1967, quando espose per la prima volta a Zagabria nel 1971), dipingeva in modo manieristico, standard per le nozioni del nostro naif: usando colori vivaci, anatomia enfatizzata, forti contrasti e elaborazione dettagliata dello "sfondo", più precisamente, lo sfondo del dipinto. Ma il talento e la sicurezza coloristica del giovane autrice si sono già visti. Poiché il suo senso dell'estetica veniva costantemente affinato, ha ristretto la scala dei colori e delle valenze selezionate, e si è rivolta ai motivi delle nature morte, degli interni e del mondo dell'intimità, che è chiaramente dominato dalla "mano femminile" e dalla sensibilità femminile.
Così abbiamo ottenuto mazzi e composizioni di fiori meravigliosi e sorprendenti, con un riflesso del Biedermeier, che mostra davvero quanti fiori parlano cento lingue, e disposti in un bouquet come "desiderio di raggiungere la perfezione". La composizione si fa giocosa negli accostamenti di diversi oggetti: cesto, albero di Natale, ruota, zucchine, gomitolo di lana, libro, rosario, strumenti musicali, cesto colmo di pannocchie dorate, ci ricorderà una vita passata, in cui ci siamo lasciati così molto indietro. Un segmento speciale sarà quello dell'infanzia: come scrivendo una lunga lettera d'addio, la nostra pittrice dipinge teneramente bambole, ragni, cavalli di legno, portagioie, nastri di seta, orsacchiotti e tutte quelle cose preziose con tracce delle dita dei bambini, che gli adulti hanno conservato da qualche parte, facendoci sapere che noi stessi apparteniamo a un mondo di cura, lavoro e responsabilità. Ecco perché queste scene sono per lo più disposte nell'angolo di una soffitta, che è di per sé uno "spazio legale della nostalgia". Biserka Zlatar è il suo sovrano, che conserva una sorpresa in ogni angolo.
Delle rappresentazioni esterne, sceniche e atmosferiche, vale la pena ricordare gli inverni di Biserka, tranquilli, polverosi, con alberi alti e magri, dove gruppi di cavalli compaiono nel paesaggio "svuotato", selvaggio, libero, senza briglie e cavezza, se un segno di stupore, presenza fiabesca misteriosa in un paesaggio apparentemente ordinario. Un intero periodo creativo sarà infatti dedicato alla rappresentazione studiosa dei cavalli: nella corsa, nel salto, nel corteggiamento nel prato, in costante movimento, sottolineando la forza e la bellezza dei muscoli, delle zampe, della criniera e della coda, così magistralmente scritti con questo pennello addestrato e preciso. Simbolicamente, sono l'incarnazione dei nostri desideri, passioni, brame sfrenate, ma anche dell'antica vita nomade, dove pienezza, coraggio e avventurismo hanno prevalso sull'ostinazione e sul conformismo odierni dell'uomo moderno, che Cioran afferma di essere una "vittima di una coscienza risentita. "
Tutti coloro che cercano l'armonia la troveranno tra i suoi papaveri, ivančica, iris e campane. Chi ama la libertà osserverà i magnifici cavalli. E noi, a cui la malinconia è cara amica, sceglieremo una sera d'inverno, neve alla finestra e un angolino frusciante, dove l'occhio di vetro di una bambola ci guarda con simpatia, e ancora una volta faremo un giro sulla giostra dell'infanzia, no importa quanto costa, e qualunque cosa la gente seria abbia detto. Non sarebbe carino o educato rifiutare una simile offerta della pittrice Biserka Zlatar.
Testo: Božica Jelušić
Tradotto s.e.&o. da Naive Art info.
