Di: Patricia Kish Pubblicato: 2 agosto 2021
Vladimir Crnković, direttore di lunga data del Museo croato di arte naif, è senza dubbio il più grande esperto dell'opera di Rabuzin.
Quest'anno abbiamo celebrato il centenario della nascita di Edo Murtić , artista nato a Velika Pisanica all'inizio di maggio 1921. L'anniversario è stato segnato da mostre presso la Società Croata di Belle Arti e Lauba con una serie di eventi collaterali. Il numero di ventimila persone ha mostrato quanto interesse ci sia per l'opera di Murtić, nonostante la durata piuttosto breve della mostra di questo profilo.
Quest'anno abbiamo celebrato il centesimo anniversario della nascita di Ivan Kožarić , nato all'inizio di giugno 1921 a Petrinja. Questo artista ha quasi cent'anni, è morto poco più di sei mesi fa. L'anniversario è stato segnato prima con una mostra a Fiume presso il Museo di arte moderna e contemporanea, e poi a Zagabria, presso il Museo di arte contemporanea, dove la mostra è stata chiamata "Tutto scoppia d'amore" dopo il lavoro di un artista.
Quest'anno abbiamo celebrato il centesimo anniversario della nascita di Joseph Beuys . Il carismatico guru dell'arte che ha cambiato l'approccio all'arte concettuale europea è stato celebrato principalmente nella sua nativa Germania, ma anche in tutto il mondo. In Croazia, diverse istituzioni, guidate dal Goethe Institute, hanno offerto un programma per l'anniversario relativo a Beuys.
Quest'anno celebriamo il centenario della nascita di Dimitrij Bašičević Mangelos , nato a Šid nell'aprile 1921. Ma a parte sporadiche lamentele sui social media che questo anniversario non è stato segnato, e le lamentele sono, come sappiamo, la forma più semplice, non c'era un programma per contestualizzare il lavoro di Mangelos. Come se questo ambiente non sapesse cosa fare di un artista del suo profilo, dove collocarlo, e anche la fama internazionale che non aiutasse. Peccato.
Collegamenti con Manangelos
Quest'anno ricorre anche il centesimo anniversario della nascita di Ivan Rabuzin , nato alla fine di marzo 1921 a Ključ. All'inizio è difficile, sembra impossibile, trovare una connessione tra Manangelos e Rabuzin. Soprattutto se inizi a confrontare le loro opere: da un lato l'avanguardia radicale di Manangelos in nero e rosso, a volte scritte a mano, e dall'altro, i motivi spesso pastello di Rabuzin: prati, fiori, nuvole, foreste, terreni arabili, fiumi, case, colline, ecc. Ma il collegamento c'è.
Mangelos, un tempo direttore della Galleria d'Arte Contemporanea, e prima ancora della Galleria d'Arte Primitiva, come si chiamava allora, fu tra i primi a promuovere e riconoscere l'opera di Ivan Rabuzin. Il padre di Mangelos è l'artista autodidatta Ilija Bosilj Bašičević . Mi sono ricordato del legame tra Mangelos e Rabuzin mentre leggevo un libro, di recente pubblicazione, inviatomi dal direttore di lunga data del Museo Croato di Arte Naif , Vladimir Crnković . Il libro "Hommage à Rabuzin" è stato pubblicato dal Kajkavian Repository e testimonia il legame a lungo termine tra artisti e storici dell'arte dal 1968, quando si sono incontrati.
Ho iniziato a scrivere di arte alla fine degli anni '90 e devo ammettere che non ho considerato l'arte naif per molti anni. Non è servito che, per esempio, per quelle persone di cui mi fido infinitamente nella scelta, Vera Horvat Pintaric e Radovan Ivančević, abbiano scritto lodi sul lavoro di Rabuzin . Credo che questo sia dovuto al fatto che a quel tempo c'era una marea di arte sulla scena, riunita sotto il nome di The Miracle of Croatian Naive, un misto di populismo e kitsch, quindi era difficile sfondare. E l'unica cosa veramente naif in tutta la storia è che hanno cercato di spiegare che ogni artista naif di un villaggio croato è un vero miracolo.
Pertanto, ho dovuto compensare la mia conoscenza dell'arte naif con l'età, e l'interpretazione di Crnković dell'arte naif mi ha sicuramente aiutato. Lui stesso scrive che da giovane si è interessato più ad altre direzioni dell'arte, solo gradualmente all'arte naif.
Lavoro etico
Difficilmente si può dire che il libro sia stato scritto senza falsa modestia, poiché sottolinea abbastanza chiaramente il suo ruolo nella presentazione del naif. Ma è davvero un grande esperto del lavoro di Rabuzin, una persona che sa di cosa sta scrivendo. Il libro è, quindi, una lettura imprescindibile per i fan dell'opera di Rabuzin, ne pone le basi. Crnković ha scritto molti testi su questo artista, ha lavorato all'antologia di Rabuzin per quattro anni e ha acquistato molte delle sue opere per il museo da lui diretto.
Ci sono diverse frasi chiave nel libro, che riassumono l'opera dell'artista naif, una delle quali è che "la ricchezza del colore di Rabuzin si manifesta nell'uso di un piccolo numero di colori, ma con una scala estremamente ampia delle loro sfumature ", il più delle volte verde, e l'altro che questo l'artista a un certo punto "ha capito che non si dovrebbe dipingere un quadro che assomigliasse alla realtà, ma uno che vivesse la sua vita autonoma". È stato qui che il suddetto Manangelo ha aiutato.
Vale a dire, questo artista autodidatta ha iniziato a lavorare nell'arte nel 1944. Negli anni Cinquanta, portò i lavori a Mangelos, che lo incaricò di dipingere ulteriormente nella direzione delle forme stilizzate, cariche di simbolismo, in cui, ad esempio, un fiore è più grande di una casa e simili. Ha esposto queste forme nella Galleria delle Arti Primitive, nella Gioconda a Parigi, e la mostra una volta era organizzata da Gorgona.
Degno di menzione è anche il ricordo di Crnković dell'etica del lavoro di Rabuzin, che in un lasso di tempo estremamente breve, fissato per un'importante mostra, riuscì a dipingere alcuni dipinti che ancora oggi sono considerati capolavori.
Tradotto s.e.&o. da Naive Art info
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