24 LUGLIO 2022
Credo che qualcuno che non conosce molto bene la Podravina e l'arte naif sarebbe un po' sorpreso di venire in un atelier nel bel mezzo di una calda estate e vedere come l'artista si concentra e disegna diligentemente motivi invernali! Questa non è affatto un'eccezione, ma piuttosto una sorta di "regola" sulle vacanze invernali, e il motivo psicologico potrebbe essere che l'autore vuole anche rinfrescarsi in mezzo al caldo infernale, richiamando immagini mentali di neve e ghiaccio, che poi hanno un effetto calmante.
Forse stiamo scherzando un po'. Vale a dire, l'arte naive registra un numero davvero elevato di motivi invernali, tanto da poter dire che praticamente non c'è un solo membro della "scuola" immaginaria che non si sia cimentato in quella categoria. Come se menzionare ed evocare l'inverno li ispirasse in modo particolare, gli artisti tornano alla loro infanzia e disegnano le gioie invernali dei bambini, l'eccitazione dell'arrivo del Natale, la magia della foresta, la Drava ghiacciata, la caccia o qualche scena del regno vegetale e animale, che illustra nel modo più bello l'era in cui l'uomo e la natura si danno una mano l'un l'altro.
Per i miei gusti, gli inverni più belli sono stati dipinti da IVAN GENERALIĆ, (e proprio accanto a lui DRAGAN GAŽI, purtroppo scomparso troppo presto). Era la prima, realistica fase, quando le immagini mostrano cortili di campagna, recinti, pollai, cataste di tronchi ammucchiati, una capanna di tronchi, polli, un pozzo con un'antica "chiga", "scavando" con una copertura di ghiaccio sul acqua, sentieri lastricati intorno al cortile, sige sul tetto, e tutto lo scenario invernale, preciso proprio come nei vecchi maestri olandesi. In seguito, il maestro GENERALIĆ amplierà il tema ai limiti della fantasia: viole nella neve, l'unicorno nella foresta, un contadino con una sciarpa rossa che scaccia i maiali sulla neve gelata, un enorme Crocifisso su cui uno sciame di fiocchi bianchi cadono, come api gelate. Rimase irraggiungibile in quell'atmosfera dell'immagine gelida e congelata del "vecchio mondo", che è cambiata drasticamente con l'avvento della tecnologia. Naturalmente al suo fianco c'è anche il maestro MIJO KOVAČIĆ: già nel 1965 disegnò "Paesaggio invernale con donna", oggi di proprietà del Museo di Arte Naive, di cui V. Crnković scrive un intero studio, che mostra un grande essere umano figura in primo piano, case sparse sullo sfondo a forma di cono, il mais si erge sotto la neve, creando così una peculiare composizione piramidale, caratteristica di Kovačić. Per il resto sapeva come ottenere un allontanamento dall '"idillio invernale", con i suoi cieli bui e opachi, con un'enfasi sul catastrofico, e un certo "gelo" generale, come alludendo a drastici cambiamenti climatici, che dovremo affrontare in questo secolo.
Sul versante Predrava, i maestri delle atmosfere invernali sono IVAN VEČENAJ e MARTIN MEHKEK. Večenaj drammatizza scene invernali contrastando i climi densi e carminio e il biancore terrestre, mentre inserisce tra di loro scene apparentemente ordinarie: segare e tagliare la legna, corteggiare sulla recinzione, faccende domestiche, cambiamenti del paesaggio o qualche scena biblica. Non c'è bisogno di ripetizioni, la sua immaginazione è sempre viva, e basta uno sguardo fuori dalla finestra per registrare le vere coordinate e le peculiarità del piatto paesaggio pannonico. MEHKEK, invece, chiude il suo "cielo" con un colore blu scuro, a sottolineare le giocose chiome, cosparse di fiocchi come farfalle primaverili. Il chiaro di luna si disperde in questi paesaggi invernali e durante il giorno vagano zingari, bock del villaggio, animali domestici o una volpe affamata, le cui tracce possono essere viste ai margini del villaggio. Questa parte del suo lavoro si distingue per la sua particolare poetica.
MIRKO HORVAT occupa sicuramente un posto speciale tra i "portatori di coltelli dell'inverno", che sparge il bianco dell'inverno sulle coste, sugli isolotti della Drava e sulle secche, dove vede barche ghiacciate, vecchi mulini con carri fermi, alberi come giganti imbronciati con capelli ispidi e arti goffi, e cespugli, erbacce, piante non raccolte, lasciate in mano alla desolazione. Disegna con tratti rapidi e ampi, raggiungendo una morbidezza straordinaria, mentre le tracce di vita nel paesaggio invernale sono evidenti nel sottile fumo azzurro del camino, che mostra che qualcuno è seduto accanto al fuoco, cucinando il suo modesto pasto e sognando un passato migliore.
Lackovic è il "re lirico dell'inverno" e ha bisogno di un capitolo speciale, a cui puntiamo per i giorni di Natale, il momento della sua nascita.
Tra i pittori degli ultimi decenni, gli inverni più belli sono stati dipinti da DENIS TOTH, STJEPAN PONGRAC, ZVONKO SIGETIĆ e ZLATKO ŠTRFIČEK, le cui vedute sono lontane dalla campagna (e dalle pratiche realistiche) e si addentrano nella fiaba della foresta e la Drava, dove si possono vedere i Loac cheka, un cervo su un prato innevato, sentieri giocosi e i più bei ramoscelli di macramè, che l'inverno ha intrecciato nei suoi fili bianchi di stoppa. Le vacanze invernali e l'inverno dureranno, quindi, finché c'è l'arte naive. Non ci resta che raffreddare i nostri corpi e riscaldare i nostri cuori con la loro abilità.
Božica Jelušić
Tradotto s.e.&o. da Naive Art info
Tratto da
STJEPAN STRMOTA
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