Scene da sogno del vigneto autunnale nel murale di Ivan Andrašić

Pubblicato da ePodravina.hr - 12 luglio 2022

Bilogora in autunno (2022) è un nuovo murale nell'esposizione permanente dei sotterranei del Museo della Città di Koprivnica

La pittura di Ivan Andrašić bilancia sapientemente figurazione e astrazione, arte naif e contemporanea. Ivan Andrašić (21 dicembre 1959, Molve), uno dei pittori più attivi della scena di Koprivnica, come artista autodidatta, iniziò a dipingere molto presto, alla maniera del naif croato, e organizzò la sua prima mostra già nel 1971. All'inizio si concentra sulla pittura su vetro e sul disegno con una solida purezza grafica.

Nel tempo, il paesaggio addomesticato della zona di Molve si affina ad una limpidezza surreale, in cui il morbido paesaggio della Podravina assume le curve viaggianti delle donne, e le figure femminili si fondono con il terreno morbido ed erotizzato della Podravina. La scoperta della morbidezza e della traslucenza simile a una ragnatela come mezzo di espressione estremamente potente ha portato alla scoperta e all'accettazione dell'acquarello, che realizza un allontanamento spontaneo dal riconoscibile modo della Podravina alla pittura del paesaggio, da note accademicamente corrette a impressioni profondamente personali.

Bilogora in autunno (2022) è un nuovo murale nella mostra permanente dei sotterranei del Museo della Città di Koprivnica, che comprende tutte le caratteristiche sopra menzionate, ed è stato realizzato nell'ambito del progetto UE "Il folclore del vino come identità storica di Podravina e Pomurje" (reVITALize) che si svolge nell'ambito del programma INTERREG VA cooperazione transfrontaliera Ungheria - Croazia 2014 - 2020.

Il paesaggio etereo della pianura della Podravina è intrecciato con accenti figurativi che si dissolvono in più scene.

Seguendo il percorso dall'inizio dell'autunno all'ingresso fino al tardo autunno in fondo al corridoio, la figurazione è più chiaramente delineata nell'architettura della cantina Podravka e negli elementi di base per la conservazione e la lavorazione dell'uva (botti e tini). L'asse verticale centrale è enfatizzato dalla rappresentazione del tronco con morbide pennellate fluide, che contribuiscono alla simmetria della scena.

Una natura morta, una tavola di "abbondanza podravina" (pane, pancetta e formaggio) forniscono un'indicazione della presenza umana. Le forme delle canne con le riconoscibili forme circolari di Andrašić comunicano con le vetrine e gli oggetti opposti nell'esposizione del seminterrato. Le forme circolari nelle canne si dissolvono in chiazze di vividi toni terrosi.

La narrazione e la figurazione dai piedi delle colline nell'area del cielo si trasformano in forme astratte fluide, strati trasparenti di pittura con pennellate visibili. L'abile progettazione prospettica dello spazio rende l'intero murale di facile lettura nonostante la ridotta possibilità di distanza spaziale.

Questo piccolo allontanamento trascina l'osservatore nel quadro, introducendolo alla storia della viticoltura e della pietà popolare nel proseguimento delle sale sotterranee, una nuova mostra permanente che sarà aperta al pubblico all'inizio dell'autunno.