Uno dei più grandi della pittura naif croata, Slavko Stolnik, è nato l'11 giugno 1929 a Donja Voća, dove ha concluso la sua vita il 17 maggio 1991, con una tragica morte nella sua casa. Ho pubblicato il libro "Mistero di Stolnik" su di lui (1991) e poi "Slavko e Stjepan Stolnik" (2012). Oltre a questi libri, ho preparato e curato il libro "Restituisco allo scritto" (1990, due edizioni), e ho pubblicato la monografia "Stolnik" (in collaborazione con E. Fischer, 1986). e con Josip Palad (1998).
In questi giorni è stata pubblicata la mia fotomonografia su questi grandi artisti, che rivela al lettore attraverso una serie di dipinti che ha realizzato tra il 1975 e il 1991 in una vita contadina totalmente insensibile e tollerante nella coltivazione della terra di Slavko e Stjepan Stolnik, che sono motivi e temi della vita quotidiana nativa dello Zagorje trasmessa con un colore distinto e forte nel vetro. In tal modo, hanno seguito il canone della pittura naif croata impostata da Krsto Hegedušić, che recita: dipingi ciò che vedi intorno a te.
Stjepan Stolnik, anche lui uno dei massimi pittori naïf croati, ha vissuto e lavorato per anni all'ombra di suo fratello. .
A differenza dei dipinti e dell'arte scultorea di Slavko, le opere di Stjepan erano disponibili al pubblico. Vale a dire, dopo il famigerato ritorno da Parigi, Slavko dipinse, ma disse che era in "sciopero" e non voleva esporre a nessun costo, mentre si organizzavano le mostre di Stjepan. Molti hanno ammirato il suo ricco colore, che ha suggerito ed evocato l'atmosfera dell'evento.
Sono uno dei pochi che ha seguito le orme di buona parte della vita e dell'opera di questi grandi uomini. Slavko, come pochi altri, mi ha permesso di fotografarlo come so e come posso, quindi è stato estremamente felice quando ho organizzato diverse mostre fotografiche, intitolate "La verità su di me", dove molti visitatori, dalla Galleria del Museo della Città di Varaždin al KIC di Zagabria ha avuto l'opportunità di vedere la cosiddetta vita familiare dei fratelli Stolnik. La prefazione al catalogo di queste mostre fu scritta anche dall'accademico Marijan Matković, che vi riconobbe il grande artista già nel 1955. Tra l'altro, in queste fotografie si potevano vedere per la prima volta le sculture di Slavko Stolnik, e il critico d'arte Vladimir Maleković tra l'altro scrisse di essere rimasto 'scioccato' quando una volta visitò Slavko e quando iniziò a tirare fuori dall'armadio, da sotto il letto, figure di terracotta e rilievi, scene di vita in campagna: macellazione, matrimoni, animali domestici „
Maleković è rimasto sorpreso dal "virtuosismo della lavorazione, dall'artigianato magistrale, dall'energia della flessibilità della forma" e che questo artista si presenta nuovamente come un "uomo di mani" che porta alla luce il potere plasmato di artisti anonimi dal popolo. Aggiunse anche che "le sculture di Stolnik erano fatte di terra, che crebbero nella terra e che rimasero terrose: pesanti di ferro in esse, screpolate da anidro, essiccate al calore del giorno umano" e che "dal fango si modella la sua sopravvivenza quasi l'anima di un bambino."
In ogni caso, queste sculture hanno espresso in modo più convincente il suo mondo arcaico dello Zagorje, perché sono state create principalmente per testimoniare e facilitare il destino umano del suo creatore.
Per Slavko, come per la maggior parte dei naif croati, l'incontro con il prof. Krsto Hegedusic, è stato fatale. Tra l'altro, lo aiutava a scoprire quanto poteva, gli impediva di smarrirsi, di ripetersi, di trovare la sua strada...
Stolnik, proprio come Generalić, Lacković, Kovačić, Večenaj o Rabuzin, avrebbe potuto diplomarsi all'Accademia di Belle Arti per "scherzo", ma nessuno di loro era interessato a tale educazione.
In una conversazione con me, Stolnik lo ha spiegato come segue:
- Se fossi andato all'Accademia, non sarei mai stato un tale pittore. Probabilmente oggi, come la maggior parte degli accademici, disegnerei e godrei di alcune astrazioni e immagino di essere un "pittore del mondo", soprattutto con commenti commissionati e ben pagati da "grandi" critici d'arte. E gli accademici sono estremamente patetici e cattivi nei nostri confronti, perché quello che hanno imparato per quattro o cinque anni, lo facciamo molto meglio "dall'oggi al domani". Inoltre, le nostre opere sono più richieste della maggior parte delle loro opere, quindi non c'è da meravigliarsi se scappano da noi come il "diavolo dell'incenso".
Anche il critico d'arte Josip Depolo ha seguito il percorso artistico di Slavko e Stjepan sin dai loro inizi. Basti dire che rimase stupito nel 1955 all'inaugurazione di una mostra personale di dipinti di Slavko Stolnik a Zagabria, tanto più che, come pittore anonimo, all'inaugurazione sono venute tre volte più persone di quelle che ci stavano nella sala, e poi i media hanno scritto che la sua mostra è stata la sensazione dell'anno. Dopo Zagabria, Slavko ha esposto in alcune altre grandi gallerie dell'ex Jugoslavia, ma ovunque il quadro era lo stesso: sale affollate, dipinti esauriti e ottime recensioni.
Era anche interessante per Slavko che a quel tempo era un poliziotto di professione (numero: 25291) e che non aveva mai visto grandi mostre prima, per non parlare che aveva tra le mani una riproduzione, diciamo Bruegel o Gauguin, con cui alcuni hanno cercato senza successo di paragonarlo, cioè di far notare che li stava "copiando".
Depolo una volta mi disse:
- Siamo seduti al Caffè del teatro di Zagabria, quando un poliziotto appare alla porta. E mi sta cercando. Mi ha detto di uscire subito. Ho avuto paura perché ho visto l'uomo per la prima volta. Ma fuori Slavko mi ha spiegato chi era e cosa era, che era anche pittore e mi ha gentilmente invitato nel suo studio, ma anche alla prima mostra per vedere le sue opere, cosa che sono stato molto felice di fare. Da allora la nostra collaborazione è iniziata...
E quando Slavko stava facendo meglio nell'ex stato, quando é salito sulla scala della sua carriera alla velocità della luce, quando tutti parlavano del "miracolo della pittura di un poliziotto di Zagabria", quando ha attirato grande attenzione, critici d'arte e pubblico, ha deciso quasi da un giorno all'altro che in Jugoslavia lascia tutto e va a - Parigi! Lì voleva presentare le sue opere al Louvre o - da nessuna parte. Molto è stato detto e scritto sulla sua avventura. Tutto finì così che non ebbe una sola mostra in Francia e che dopo alcuni anni "nudo e scalzo" tornò a Donja Voća, dove sua madre non lo riconobbe subito.
Per anni ha chiesto di "restituire o pagare" i suoi quadri lasciati a Parigi, credeva che qualcuno li avrebbe comprati, che avrebbe costruito la sua galleria, ma non ne venne fuori nulla.
Dipinse e fece sculture lontano dal pubblico e solo a pochi ne mostrò alcune. Il colore era ancora la sua arma più forte. Ha dato a ciascuno dei suoi dipinti una dimensione inquietante e ad ogni sua ispirazione una caratteristica pienezza e autenticità. È con il colore, insolito e solo con le sue pennellate, che Stolnik ha creato l'unità di quello spazio profondo, indivisibile e solo mistico, senza grandi masse e contorni forti. Il colore come processo vitale è penetrato in tutti i pori della sua pittura.
Tuttavia, ha detto che era "in sciopero" fino a quando le sua opere d'arte parigine non fossero state vendute.
Il suo più grande sostegno era ancora suo fratello Stjepan, così come tutta la sua famiglia.
Ma, poiché Slavko era davvero un genio, qualunque cosa accettasse la trasformava in "oro". Così, con grande zelo, si dedicò alla cura delle persone, cioè all'erboristeria. Il suo biglietto da visita diceva: "Studioso, scultore e pittore". Migliaia di persone, da tutto l'ex stato ma anche dall'estero, vengono ogni giorno a casa della sua famiglia nella speranza di essere aiutate. Ha anche aiutato molti. Fino al 17 maggio 1991, quando purtroppo fu ucciso.
Dietro di lui ci sono una serie di dipinti che erano una vera celebrazione per gli occhi e il cuore, e la sua arte piena di poesia e lirismo.
Il fratello di Slavko, Stjepan, non poteva fare i conti con il terribile destino di suo fratello. Morì in pace e tranquillità (Donja Voća, 3 marzo 1931 - Donja Voća, 12 novembre 2001).
Ivan, il figlio di Stjepan, ora si prende cura dell'eredità di Slavko e Stjepan. In onore dei fratelli Stolnik, ha costruito una piccola galleria sul sito della sua vecchia casa, che viene occasionalmente aperta, e sulla quale Josip Palada ed io, in collaborazione con le famiglie di questi grandi artisti, abbiamo eretto una targa commemorativa - per non essere dimenticato.
Questa è una fotomonografia o un libro di ricordi. Ho cercato di catturare quel momento spesso molto breve, reale, che non accade mai più. A volte ci riesci, a volte no. Ma credo fermamente che nella maggior parte di queste fotografie si possa percepire l'atmosfera e il momento ricchi di significati artistici e ideologici.
Nel libro, il primo del suo genere su alcuni artisti in Croazia, la prima parte è costituita principalmente da immagini dell'album di famiglia. Bene, ho cercato di rendere documentario l'intero contenuto, per armonizzare la forma con il contenuto, soprattutto perché ogni bella foto occupa l'occhio dello spettatore, lo fa pensare, viene ricordata, quindi alcune di loro non hanno bisogno di alcuna firma perché parla con la sua espressione.
Il libro è stato pubblicato dalla filiale Matica hrvatska di Koprivnica.
Mladen Pavkovic
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