Il pittore ZVONKO SIGETTIĆ (Hlebine, 1956) con il suo lavoro, diligenza e serietà, ci lascia convinti che il destino dei naif sia in buone mani. È difficile sapere e prevedere dove girerà la bussola che mostra l'interesse del pubblico, così come è difficile arbitrare sui talenti individuali, perché la scena artistica è piena di tumulto, passione, cambiamento e la tensione dell'ispirazione non dà sempre le stesse garanzie. Alla fine, giudicano sempre l'amore e la devozione, il modo in cui qualcuno si vede nel compiere una missione di vita. Sigetić ha annunciato la sua esistenza mezzo secolo fa, alla mostra LUNGO LA RECINZIONE, a cui fa sempre volentieri riferimento. È stato educato, ha lavorato e vissuto, scegliendo di avere la sua "occupazione parallela" a livello di maggiori maestri. Ha lavorato all'interno della Sezione d'Arte "Podravka", ha mantenuto la sua cerchia naif. Ha sempre correttamente sottolineato l'aiuto e l'incoraggiamento agli inizi della carriera pittorica, ricevuta dal grande maestro IVAN GENERALIĆ.
Da spirito analitico e pacato, ha optato per un'ottica realistica, forse del tipo indicativamente di Gazi, quindi i suoi dipinti sono veramente documentari: l'architettura è accurata, la vegetazione è locale, la configurazione del terreno è geograficamente credibile. Non c'è screziatura, che ci distragga dal motivo, ma tutto è taciuto, avvolto in velluto marrone e grigio, al limite del seppia, che dona una patina, un tono malinconico e memorabile a ciascuna delle sue scene.
Il filone narrativo è molto ben utilizzato: Sigetić ama raccontare la sua saga hlebiniana, come ricorda, con persone ed eventi specifici, gli piace mettersi in scena e sottolineare l'emozione: pescatori, con le gambe strette su un vecchio salice, da dove lanciano un amo, condividono la felicità che provava da bambino. Un vaccaro su un pendio, con la borsa di un pastore nell'erba, esulta nel suo umile pasto; i montanari sono inebriati dal ribollire e dal sole, e l'allegra banda paesana sulla neve, di ritorno da qualche festa, scalda un po' di più il timo con vecchie melodie, tirando il filo con un dito semirigido.
Raramente qualcuno riesce a trasmettere senza sforzo pura emozione, come riesce Sigetić, senza restare nel concetto di pittura classica, limpida, non ingannatrice, che farebbe finta di essere "naif" e sparerebbe ad alcune "fantasmagorie", confuse e incolte, artisticamente e ideologicamente ugualmente. Solo quando prenderemo la misura dell'armonia visiva come cruciale, vedremo quanto i nuovi candidati nell'ambiente naif sono in ritardo rispetto a uno dei "belkant" di Sigetić e cosa si potrebbe apprendere dai vecchi, che c'era più talento e meno pretese!
Se parliamo di un discreto "riflesso olandese", dovremmo guardare agli inverni di Sigetić, con ponti sul torrente morto, con alberi sottili e prospettive frondose da Hlebine a Delovi, dove dura quel profondo silenzio oceanico, senza movimento e suono, senza passeri e brezze, eppure sappiamo che la vita esiste lì e attende i segni del risveglio, la grazia del sole regale dietro le nuvole. Il culmine del paradigma artistico di Sigetić sono i dipinti dedicati ai grandi maestri: Generalić, Gaži, Lacković, dove i loro simboli sono combinati (cervo bianco, borsa della posta, lampada e ruscello, vicini-modelli del ciclo dei ritratti) e ricollocati in una relazione e dialogo attraverso il “ponte del tempo”. Sigetić li riporta nella zona di Hlebine, li ringrazia, mostra loro il mondo di oggi, stabilisce una connessione tra il sangue e l'eredità spirituale. In questo modo espone e presenta la propria maturazione nella sua terra d'origine, e mostra come un uomo armato di pazienza accolga sempre "i suoi cinque minuti", saltando la staccionata immaginaria ed entrando nello spazio della galleria attraverso il portone!
Testo: Božica Jelušić
Tradotto s.e.&o. da Naive Art info.Tratto da
