La scuola di Hlebine fa parte di una mostra internazionale sull'arte naïf

 

8/2/2022

Mentre la Galleria d'Arte Naive di Hlebine sta lentamente rinnovando il suo allestimento, la Collezione di Arte Naive non si ferma.

Inoltre, da diversi mesi è stato parzialmente presentato in Slovenia, tra le altre opere e istituzioni correlate. Il 28 ottobre 2021, in onore del 50° anniversario della Galleria, è stata inaugurata presso la Galleria di Belle Arti di Trebnje la mostra internazionale "L'arte naif dall'Atlantico al Mar Nero". La mostra presenta opere d'arte del Museo di Arte Naive e Marginale, Jagodina; Gallerie d'Arte Naif, Kovačica (Serbia); Centro Culturale Zavattini Luzzara (Italia); Museo della città di Koprivnica - Galleria d'arte naïf, Hlebine; Museo croato di arte naïf, Zagabria; Museo Matija Skurjeni, Zaprešić (Croazia). In accordo con il coordinatore e promotore, il curatore senior Andrejka Vabič Nose, la mostra comprende cinque opere d'arte della Collezione di arte naif del Museo della città di Koprivnica.

La presentazione inizia con i membri della prima generazione della Scuola Hlebine - Mirko Virius con un riconoscibile approccio veristico-realistico in un piccolo ma importante opus artistico che registra la vita quotidiana del primo Novecento in modo aspramente vero, senza estetica, con forte impatto sociale e impegno politico come risultato della reazione politica e ideologica. È vicino a Ivan Generalić, che presenta il suo lavoro della fine degli anni '60, uno scenario idilliaco di festa nella vigna i cui forti cromatismi sullo sfondo dei piani diventano più tenui e pastello.

I colori vivaci sono uno dei principali temi del lavoro di Ivan Večenaj, che porta caratteristici motivi religiosi. Il Cristo crocifisso si trasforma in sottili forme allungate mediante le quali crea nuovi, propri canoni all'interno dello stile stabilito dell'arte naif. In una scena drammatica carica di simbolismo, la crocifissione di un corpo martoriato su un albero ramificato al posto di una croce contribuisce alla desacralizzazione della scena, localizzando il racconto e creando una vicinanza che viene annullata negando le proporzioni naturali mentre i toni violacei elevano la scena al generale e all'universale. I temi generali saranno interpretati in modo specifico dai membri dell'arte outsider. Sono opere senza coordinate temporali e spaziali, senza logiche fisiche. La forza sta nella loro sfrenata immaginazione, decoro, simbolismo, allegoria e atemporalità. Tutto questo può essere riconosciuto nei disegni di base di Ilija Bosilj, spesso ispirati a motivi biblici, in particolare scene dell'Apocalisse o leggende e miti medievali serbe. Lo stesso li collega alle città immaginarie di Drago Jurak, create dalla ripetizione ossessiva-compulsiva degli stessi motivi.

La critica all'uomo e alla società appare come un sottotesto frequente di queste opere, che indirettamente a livello metaforico e simbolico si collegano con gli inizi ideologici della scuola di Hlebine, limitando il cerchio dell'arte naif croata, lasciando la possibilità di una continua espansione e permeazione concentrica. La permeazione e le reciproche somiglianze e differenze delle collezioni presentate saranno esplorate dallo staff del Museo già questo giovedì 10 febbraio, che è anche l'ultimo giorno per visitare la città. Se sei nelle vicinanze, fermati e crediamo che ti piacerà.


Tradotto s.e.&o. da Naive Art info

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