In questi giorni, i visitatori del Museo Đurđevac hanno avuto l'opportunità di vedere una mostra di dipinti di ŽELJKO SELEŠ, originario della nostra città, anche se da anni cittadino di Zagabria, dove è stato portato da interessi professionali e privati. Con questa mostra l'autore celebra il 50° anniversario della sua creazione artistica, un numero di tutto rispetto, visto che è nato nel 1954. Nella sua biografia, sottolinea di aver dipinto su vetro già alle scuole elementari, sotto la guida del pedagogo Ante Peroković. Espone dal 1972, quando divenne pittore professionista, dichiarandosi in quel momento seguace della scuola naïf. Ha studiato presso l'Accademia Pedagogica e la Facoltà di Tecnologia di Zagabria (design dell'abbigliamento). Realismo poetico. La curatrice e storica dell'arte Edita Janković-Hapavel lo definisce sinteticamente: “Se vogliamo tracciare un legame tra i cicli con cui Seleš iniziò, e questo oggi, allora è sicuramente una mossa meticolosa, precisa, rifinita con una mano ben fatta e composizione premurosa. Per concludere, l'armonia dell'arte artistica e tecnica della pittura su vetro è stata portata alla perfezione."
In questa occasione va sottolineato che l'arte naif ha accumulato molte caratteristiche dell'arte moderna, sia in termini tematici che stilistici. Qui non si sa quasi nulla, nemmeno la tecnica dell'addizione (addizione e ripetizione) utilizzata da Seleš. Quando imposta il motivo di base (conchiglia, fiore, sassolino), lo moltiplica con grande pazienza, estremamente meticoloso, quasi artificiale, come se fosse un'intelligenza artificiale. Ma poi lavorerà sull'"ammorbidimento", aggiungendo sfondi decorativi con cambiamenti atmosferici (mattina, crepuscolo, nuvole chiare), per ottenere la vivacità e l'atmosfera desiderata.
Scorrevolezza, levigatezza, lucidatura, gentilezza: questi sono tutti segni di alto manierismo, in cui il nostro pittore si trova perfettamente, che il suo pubblico d'arte segnerà sempre. Certo, una decoratività così pronunciata ha condizionato anche l'inclinazione verso i temi urbani, tanto che l'arte naif "pura" può essere solo definita come punto di partenza. Gli ambienti del mare e dell'interno continentale sono in realtà solo una messa in scena, dove si colloca la vegetazione, una scena sociale o culturale, e il resto è un allenamento estetico dell'occhio per l'armonia e la perfezione dei colori, l'armonia tonale.
Dobbiamo concludere che siamo stati viziati dallo sforzo di Seleš di mettere in guardia sul valore del riposo e del tempo libero, che affermano essere la "madre della filosofia e dell'arte". Niente annunci o annunci catastrofici, quindi, niente scavi nel subconscio, scene di tormento e orrore, ma un angolo piacevole per ogni occhio, dove eleganti poltrone, sedie e poltrone reclinabili aspettano, offrendo pace e riposo alle afflitte "anime culturali".
Abbiamo pagato un prezzo alto alla nostra civiltà consumista e accaparratrice, e ora è il momento di iniziare bene. Possiamo meditare, ascoltare musica, leggere, fare un pisolino, sognare. Possiamo costruire torri tra le nuvole, ricordare vecchi amori, comunicare telepaticamente con esseri di regni superiori. Qualcosa mi dice che le sedie e i divani di Seles sono magici (e lui ne è rimasto incantato!), quindi sarebbe bene accettare quell'offerta almeno una volta ed entrare negli spazi tranquilli del riposo.
Božica Jelušić
Tradotto s.e.&o. da Naive Art info
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