Foto: Krešo Puklavec
Ha esposto i suoi dipinti su vetro e tela in più di cento mostre collettive e personali in Croazia, Europa, Stati Uniti, Sudafrica e Israele. Alcuni dei suoi dipinti sono finiti in Giappone e Australia. È una grande appassionata dei paesaggi della Podravina.
La pittura è più forte di me. Mi dà una sensazione speciale. Ho capito molto tempo fa che la pittura non è solo una questione di colori, ma anche di emozioni. La pittura mi fa fare tutto ciò che vuole. Questo è ciò che disse una volta il famoso pittore Pablo Picasso.
Queste affermazioni sono confermate anche dalla visione del mondo della pittrice naif di Hlebine, Ljerka Tropšek, B.A., un'artista schiva che è stata completamente "catturata" dal mondo della pittura e che oggi riempie quasi tutta la sua vita. La pittura ha aperto le porte alla sua vita artistica non solo in Croazia, ma anche nel mondo, dove ha esposto in numerose mostre collettive e personali. Oltre a essere membro dell'Associazione dei Pittori e Scultori Naif di Hlebine e della Società degli Artisti Naif della Croazia, è stata accettata come membro dalle famose associazioni di pittori Henry Rousseau in Svizzera e AIPAN in Italia. Ogni anno espone alla Galleria Internazionale di Arte Naif di Tel Aviv, in Israele. Nel mondo della pittura, si è distinta con motivi di paesaggi primaverili ed estivi in colori pastello, motivi floreali che esaltano la bellezza della Podravina. I suoi dipinti presentano motivi floreali del passato, del presente e del futuro, perché la bellezza e la ricchezza della natura della Podravina sono senza tempo. Questa bellezza dell'ambiente ha influenzato notevolmente la formazione della sua espressione artistica. Anche l'amore di Ljerka per la pittura è senza tempo.
Ricordi quando hai dipinto il tuo primo quadro? Qual è stato il momento di svolta nella tua vita che ti ha spinto a iniziare a dipingere? Quali sono stati i motivi che ti hanno ispirato di più?
Già alle elementari, una dozzina di noi studenti fu selezionata per un gruppo artistico guidato da un insegnante d'arte di grande talento, parente di Krsto Hegedušić, che ci insegnò a dipingere. Tuttavia, dipinsi il mio primo quadro su vetro con l'aiuto del pittore Dragan Gaži nel suo studio. Era un paesaggio invernale. Da allora ho continuato a dipingere con colori a olio su vetro, sia prima che durante la scuola.
Chi è stato il tuo modello nella pittura?
Personalmente, ho trovato i dipinti di Ivan Generalić particolarmente magici, fiabeschi, avevano un'atmosfera speciale.
Conoscevi le leggende dei pittori naif di Hlebine. Con quale di questi pittori hai avuto più occasioni di frequentare?
A quel tempo, i nostri pittori naif più famosi, Ivan Generalić, Franjo Filipović e Dragan Gaži, si stavano affermando a Hlebine. Rimasi affascinato dai loro dipinti, dai loro motivi, dai loro colori e dalla tecnica della pittura a olio su vetro. Da bambini, frequentavamo i figli del pittore Franjo Filipović e spesso ci fermavamo nel suo studio, cosa che il pittore ci permetteva di fare e ci parlava. Andando a scuola, passavamo davanti alla casa di Ivan Generalić, che ci chiedeva di mostrargli le nostre cartelle con i quadri.
Ricordi quando hai esposto il tuo primo quadro? Quando è stato e come si chiamava?
Ho esposto il mio primo dipinto a una mostra scolastica. Era un quadro intitolato "Inverno nel villaggio" nel 1976. La mia prima mostra personale si è tenuta alla galleria Pro Arte Kasper di Morges, sul lago di Ginevra, in Svizzera. Questa collaborazione è stata realizzata grazie al pittore Franjo Filipović, che mi ha fornito i contatti del proprietario della galleria. In seguito, ho collaborato con quella galleria per diversi anni, diventando membro della loro Associazione dei Pittori Naif Henry Rousseau.
Lei è membro dell'Associazione dei Pittori e Scultori Naif di Hlebine e della Società Croata degli Artisti Naif. Conosce bene la pittura naif. Cosa pensa dello stato dell'arte naif odierna, di cosa è soddisfatto e di cosa no?
L'arte naif, o ingenua, esiste in tutto il mondo. Lo vedo quando espongo a mostre internazionali in cui espongono artisti naif provenienti da tutti i continenti. È ovvio che l'arte naif non è solo una certa direzione artistica o tendenza in un certo periodo e in una certa parte del mondo. In Croazia, ci sono pittori naif in tutte le regioni, sia pittori che scultori, che differiscono tra loro sia per tecnica che per motivi. Nell'esempio della nostra associazione, vedo anche che la nostra pittura e scultura hanno un loro pubblico, persone a cui piacciono questo tipo di dipinti e sculture e che desiderano averli nelle loro case. Si potrebbe dire che i motivi delle nostre opere recenti differiscono in qualche modo da quelli dei nostri maestri, la prima e la seconda generazione di pittori naif di Hlebine, ma cerchiamo comunque di attenerci a quella tradizione. La nostra pittura oggi non affronta direttamente temi sociali, ma ci sono comunque punti di contatto. Penso principalmente alla nostra pittura naif di Hlebine e alla pittura naif di queste regioni. Il motivo prevalente è un paesaggio calmo, pulito, con un'atmosfera ecologica perché qui vediamo boschetti, acqua nei fossi dei prati dopo forti piogge, paludi, cespugli, fiori selvatici, vediamo stagioni che oggi sono diverse a causa del cambiamento climatico, ma non sono presenti nei nostri dipinti. I nostri motivi invernali sono inverni reali con abbondante neve. Le persone lavorano insieme, socializzano. Tutto questo sembra mancare nel mondo moderno che si allontana sempre di più dalla natura.
C'è chi sostiene che la pittura naif stia un po' scomparendo. Sei d'accordo?
Non credo che la pittura naif stia scomparendo e non c'è motivo per cui ciò accada.
Ciò è particolarmente importante per l'associazione di Hlebine...
Sono membro e uno dei fondatori dell'Associazione dei Pittori e Scultori Naif di Hlebine. L'associazione vanta una tradizione e una storia molto ricche. Diversi pittori e scultori naif di Hlebine decisero di fondare un'associazione per poter esibire ed esporre più facilmente le nostre opere insieme, in Croazia e all'estero. Fummo supportati dal nostro concittadino, Đuro Filipović, rientrato dall'Australia, e dal nostro allora pastore Ivan Novosel. La prima mostra dell'associazione fu allestita presso la Galleria d'Arte Naif di Hlebine nel 1992. Successivamente, l'associazione espose in numerose mostre in Croazia e all'estero e presentò al Ministero della Cultura una proposta per includere la pittura a olio su vetro, secondo lo stile della scuola pittorica di Hlebine, nell'elenco del patrimonio culturale immateriale della Repubblica di Croazia, ottenimento dell'iscrizione nel 2012.
Di recente, la stampa ha riportato la notizia della chiusura della Società Croata degli Artisti Naif, il che è particolarmente preoccupante dato che non ha più una sede propria a Zagabria. Cosa ne pensa?
Sono membro dell'HDNU dagli anni '90. Quando abbiamo perso il nostro spazio in via Tkalčićeva, l'HDNU era "in sospeso", ma a volte i membri si incontrano e discutono della situazione. L'HDNU ora conta quasi 200 membri, pittori e scultori naif provenienti da tutta la Croazia. Dato che l'HDNU non ha più una sede propria, l'"inventario" è conservato in un magazzino a Novi Zagreb. Il presidente dell'associazione contatta i membri e dice che la Città di Zagabria sta indire una gara d'appalto, ma non c'è stata alcuna gara. Parte dello spazio promesso non è ancora stato ricostruito dopo il terremoto e stiamo tutti aspettando la gara d'appalto.
I critici d'arte lamentano che sempre meno giovani e nuovi pittori siano naif. Perché è così? Esiste una soluzione?
L'Associazione dei Pittori e Scultori Naif di Hlebine ha organizzato più volte la cosiddetta scuola di pittura a olio su vetro per studenti delle scuole elementari superiori, giovani e alcuni adulti del nostro comune. Un numero invidiabile di persone interessate ha risposto. Molti di loro hanno continuato a dipingere e a perfezionarsi, e alla fine sono diventati membri della nostra associazione. Bambini e ragazzi dipingevano ancora qua e là durante gli studi, ma una volta terminati gli studi, quando hanno trovato lavoro, non avevano più tempo per dipingere, il che è comprensibile, dati i ritmi e lo stile di vita frenetici. Dipingere su vetro richiede davvero molto tempo e pazienza. I giovani non hanno tempo per questo tipo di pittura, preferiscono dipingere su tela con colori acrilici, che è incomparabilmente più veloce. Ho visto molti di questi dipinti naif alle mostre internazionali di pittura naif. Dovremmo impegnarci per far conoscere alle giovani generazioni questo "gioiello pittorico" della Podravina. Sono felice di promuovere e seguire la tradizione della scuola di Hlebine insieme ai miei colleghi dell'associazione. Anche se a Hlebine non siamo più così numerosi come una volta, cerchiamo di trasmettere la tradizione alle generazioni più giovani, affinché la tradizione del "miracolo pittorico di Hlebine" continui.
Infine, raccontaci dove hai esposto finora i tuoi quadri…
Ho esposto i miei dipinti su vetro e tela in più di cento mostre collettive e personali in Croazia, Europa, Stati Uniti, Sudafrica e Israele. Alcuni dipinti sono finiti in Giappone e Australia. Dipingo ancora principalmente su vetro, ma anche con colori a olio su tela. Scelgo nuovi motivi, creo, sperimento. È un piacere per me partecipare a mostre, ma anche essere presente in gallerie che espongono opere di pittori provenienti da diversi paesi. Visitavo spesso gallerie in Italia, quindi se ne avrò l'opportunità, ho intenzione di tornarci.
Tradotto s.e.&o. da Naive Art info
Queste affermazioni sono confermate anche dalla visione del mondo della pittrice naif di Hlebine, Ljerka Tropšek, B.A., un'artista schiva che è stata completamente "catturata" dal mondo della pittura e che oggi riempie quasi tutta la sua vita. La pittura ha aperto le porte alla sua vita artistica non solo in Croazia, ma anche nel mondo, dove ha esposto in numerose mostre collettive e personali. Oltre a essere membro dell'Associazione dei Pittori e Scultori Naif di Hlebine e della Società degli Artisti Naif della Croazia, è stata accettata come membro dalle famose associazioni di pittori Henry Rousseau in Svizzera e AIPAN in Italia. Ogni anno espone alla Galleria Internazionale di Arte Naif di Tel Aviv, in Israele. Nel mondo della pittura, si è distinta con motivi di paesaggi primaverili ed estivi in colori pastello, motivi floreali che esaltano la bellezza della Podravina. I suoi dipinti presentano motivi floreali del passato, del presente e del futuro, perché la bellezza e la ricchezza della natura della Podravina sono senza tempo. Questa bellezza dell'ambiente ha influenzato notevolmente la formazione della sua espressione artistica. Anche l'amore di Ljerka per la pittura è senza tempo.
Già alle elementari, una dozzina di noi studenti fu selezionata per un gruppo artistico guidato da un insegnante d'arte di grande talento, parente di Krsto Hegedušić, che ci insegnò a dipingere. Tuttavia, dipinsi il mio primo quadro su vetro con l'aiuto del pittore Dragan Gaži nel suo studio. Era un paesaggio invernale. Da allora ho continuato a dipingere con colori a olio su vetro, sia prima che durante la scuola.
Chi è stato il tuo modello nella pittura?
Personalmente, ho trovato i dipinti di Ivan Generalić particolarmente magici, fiabeschi, avevano un'atmosfera speciale.
Conoscevi le leggende dei pittori naif di Hlebine. Con quale di questi pittori hai avuto più occasioni di frequentare?
A quel tempo, i nostri pittori naif più famosi, Ivan Generalić, Franjo Filipović e Dragan Gaži, si stavano affermando a Hlebine. Rimasi affascinato dai loro dipinti, dai loro motivi, dai loro colori e dalla tecnica della pittura a olio su vetro. Da bambini, frequentavamo i figli del pittore Franjo Filipović e spesso ci fermavamo nel suo studio, cosa che il pittore ci permetteva di fare e ci parlava. Andando a scuola, passavamo davanti alla casa di Ivan Generalić, che ci chiedeva di mostrargli le nostre cartelle con i quadri.
Ricordi quando hai esposto il tuo primo quadro? Quando è stato e come si chiamava?
Ho esposto il mio primo dipinto a una mostra scolastica. Era un quadro intitolato "Inverno nel villaggio" nel 1976. La mia prima mostra personale si è tenuta alla galleria Pro Arte Kasper di Morges, sul lago di Ginevra, in Svizzera. Questa collaborazione è stata realizzata grazie al pittore Franjo Filipović, che mi ha fornito i contatti del proprietario della galleria. In seguito, ho collaborato con quella galleria per diversi anni, diventando membro della loro Associazione dei Pittori Naif Henry Rousseau.
Lei è membro dell'Associazione dei Pittori e Scultori Naif di Hlebine e della Società Croata degli Artisti Naif. Conosce bene la pittura naif. Cosa pensa dello stato dell'arte naif odierna, di cosa è soddisfatto e di cosa no?
L'arte naif, o ingenua, esiste in tutto il mondo. Lo vedo quando espongo a mostre internazionali in cui espongono artisti naif provenienti da tutti i continenti. È ovvio che l'arte naif non è solo una certa direzione artistica o tendenza in un certo periodo e in una certa parte del mondo. In Croazia, ci sono pittori naif in tutte le regioni, sia pittori che scultori, che differiscono tra loro sia per tecnica che per motivi. Nell'esempio della nostra associazione, vedo anche che la nostra pittura e scultura hanno un loro pubblico, persone a cui piacciono questo tipo di dipinti e sculture e che desiderano averli nelle loro case. Si potrebbe dire che i motivi delle nostre opere recenti differiscono in qualche modo da quelli dei nostri maestri, la prima e la seconda generazione di pittori naif di Hlebine, ma cerchiamo comunque di attenerci a quella tradizione. La nostra pittura oggi non affronta direttamente temi sociali, ma ci sono comunque punti di contatto. Penso principalmente alla nostra pittura naif di Hlebine e alla pittura naif di queste regioni. Il motivo prevalente è un paesaggio calmo, pulito, con un'atmosfera ecologica perché qui vediamo boschetti, acqua nei fossi dei prati dopo forti piogge, paludi, cespugli, fiori selvatici, vediamo stagioni che oggi sono diverse a causa del cambiamento climatico, ma non sono presenti nei nostri dipinti. I nostri motivi invernali sono inverni reali con abbondante neve. Le persone lavorano insieme, socializzano. Tutto questo sembra mancare nel mondo moderno che si allontana sempre di più dalla natura.
C'è chi sostiene che la pittura naif stia un po' scomparendo. Sei d'accordo?
Non credo che la pittura naif stia scomparendo e non c'è motivo per cui ciò accada.
Ciò è particolarmente importante per l'associazione di Hlebine...
Sono membro e uno dei fondatori dell'Associazione dei Pittori e Scultori Naif di Hlebine. L'associazione vanta una tradizione e una storia molto ricche. Diversi pittori e scultori naif di Hlebine decisero di fondare un'associazione per poter esibire ed esporre più facilmente le nostre opere insieme, in Croazia e all'estero. Fummo supportati dal nostro concittadino, Đuro Filipović, rientrato dall'Australia, e dal nostro allora pastore Ivan Novosel. La prima mostra dell'associazione fu allestita presso la Galleria d'Arte Naif di Hlebine nel 1992. Successivamente, l'associazione espose in numerose mostre in Croazia e all'estero e presentò al Ministero della Cultura una proposta per includere la pittura a olio su vetro, secondo lo stile della scuola pittorica di Hlebine, nell'elenco del patrimonio culturale immateriale della Repubblica di Croazia, ottenimento dell'iscrizione nel 2012.
Sono membro dell'HDNU dagli anni '90. Quando abbiamo perso il nostro spazio in via Tkalčićeva, l'HDNU era "in sospeso", ma a volte i membri si incontrano e discutono della situazione. L'HDNU ora conta quasi 200 membri, pittori e scultori naif provenienti da tutta la Croazia. Dato che l'HDNU non ha più una sede propria, l'"inventario" è conservato in un magazzino a Novi Zagreb. Il presidente dell'associazione contatta i membri e dice che la Città di Zagabria sta indire una gara d'appalto, ma non c'è stata alcuna gara. Parte dello spazio promesso non è ancora stato ricostruito dopo il terremoto e stiamo tutti aspettando la gara d'appalto.
I critici d'arte lamentano che sempre meno giovani e nuovi pittori siano naif. Perché è così? Esiste una soluzione?
L'Associazione dei Pittori e Scultori Naif di Hlebine ha organizzato più volte la cosiddetta scuola di pittura a olio su vetro per studenti delle scuole elementari superiori, giovani e alcuni adulti del nostro comune. Un numero invidiabile di persone interessate ha risposto. Molti di loro hanno continuato a dipingere e a perfezionarsi, e alla fine sono diventati membri della nostra associazione. Bambini e ragazzi dipingevano ancora qua e là durante gli studi, ma una volta terminati gli studi, quando hanno trovato lavoro, non avevano più tempo per dipingere, il che è comprensibile, dati i ritmi e lo stile di vita frenetici. Dipingere su vetro richiede davvero molto tempo e pazienza. I giovani non hanno tempo per questo tipo di pittura, preferiscono dipingere su tela con colori acrilici, che è incomparabilmente più veloce. Ho visto molti di questi dipinti naif alle mostre internazionali di pittura naif. Dovremmo impegnarci per far conoscere alle giovani generazioni questo "gioiello pittorico" della Podravina. Sono felice di promuovere e seguire la tradizione della scuola di Hlebine insieme ai miei colleghi dell'associazione. Anche se a Hlebine non siamo più così numerosi come una volta, cerchiamo di trasmettere la tradizione alle generazioni più giovani, affinché la tradizione del "miracolo pittorico di Hlebine" continui.
Infine, raccontaci dove hai esposto finora i tuoi quadri…
Ho esposto i miei dipinti su vetro e tela in più di cento mostre collettive e personali in Croazia, Europa, Stati Uniti, Sudafrica e Israele. Alcuni dipinti sono finiti in Giappone e Australia. Dipingo ancora principalmente su vetro, ma anche con colori a olio su tela. Scelgo nuovi motivi, creo, sperimento. È un piacere per me partecipare a mostre, ma anche essere presente in gallerie che espongono opere di pittori provenienti da diversi paesi. Visitavo spesso gallerie in Italia, quindi se ne avrò l'opportunità, ho intenzione di tornarci.
Tradotto s.e.&o. da Naive Art info
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