Pubblicato da Marco Dedic- 26 giugno 2021
L'artista di Hampovica ha celebrato il 50° anniversario della sua attività pubblica con una recente mostra al Museo della città di Đurđevac. Considerando la ricchezza del suo lavoro, possiamo definirlo un operatore culturale nel pieno senso della parola.
Non è diverso dai suoi coetanei, tranne per il fatto che è allungato e magro, uno sciatto di fronte alla matematica. Così Anđela Lenhard Antolin descriveva Zdravko Šabarić nel 1971, in un articolo per Večernj list, sottolineando che a quel tempo il giovanissimo artista, un sedicenne, trascorreva ogni momento libero con tela, colori e pennello.
– Un testo insolito, profetico. Ha scritto che ero diverso dagli altri perché ero magro. E lo ero, anche se ora non sembra. Gli anni hanno preso il loro tributo. Oggi la mia fisionomia non è quella di un liceale - ricorda con un sorriso il 67enne Šabarić mentre sediamo nell'area del Museo cittadino di Đurđevac, e siamo circondati dalle opere del nativo di Hampov collocato nell'ambito della mostra inaugurata in occasione del 50° anniversario della sua pratica di pittura, lavoro artistico e lavoro nella cultura.
All'allora mostra nell'ambito del Festival della Gioventù - che era la più grande manifestazione culturale, di intrattenimento e sportiva dei giovani del comune di Đurđevac, spiegava il suddetto autore all'inizio degli anni '70 - nella sala di lettura, i visitatori si fermavano davanti alle mostre di Šabarić .
- Di me si sentirà ancora parlare - fece notare, piuttosto fiducioso, l'allora Zdravko per Večernj.
Tutti sono venuti da me per disegnare, ci racconta Šabarić
E in effetti, Šabarić è stato ascoltato molto, molto più lontano dalla Podravina di Đurđevac , dove ha trascorso e continua a trascorrere la sua vita e il suo lavoro. Consapevole che sarebbe stato difficile vivere esclusivamente di arte, ma anche estremamente curioso e aperto a nuove discipline, ha fatto di tutto e di più. Ancora oggi immagina uno scenario in cui si è addentrato in acque professionali, muovendo poi la testa a destra e sinistra a conferma dell'impossibilità di realizzare un simile percorso.
La vita lo ha portato alle scuole elementari di Đurđevac e Kalinovac, così come al liceo di Đurđevac, dove è stato insegnante d'arte. Nelle istituzioni cittadine, nel Centro Culturale e nel Museo, ha ricoperto il ruolo di direttore e gestore della galleria Stari grad. È stato anche presidente dell'Ente per il turismo e direttore esecutivo della Picokijada. L'elenco potrebbe continuare all'infinito, così come l'elenco delle colonie d'arte in cui è stato partecipante e leader o l'elenco delle mostre a cui ha esposto, con il fatto che 42 erano indipendenti, ad esempio a Rijeka, Opatija, Koprivnica, Križevci, Čakovec, Zagabria, Münster o Praga. Non dimentichiamo che ha ricevuto numerosi riconoscimenti e premi, pubblicato quattro cartelle grafiche e illustrato una decina di libri per bambini e adulti. In occasione della mostra, 50° anniversario della sua attività, è stata pubblicata una monografia commemorativa, mentre gli è stato conferito il Premio alla carriera per la Giornata della città. Possiamo quindi definirlo un operatore culturale nel vero senso della parola !
- Da bambino ho mostrato interesse per l'espressione artistica - torna al passato, aggiunge.
- Alle elementari sono stato fortunato, il famoso pittore Josip Turković mi ha insegnato l'arte. Ha notato il mio valore e il mio interesse - rivela.
Era uno scienziato nello studio di Turković a Virje. Apprendista, per dirla in senso figurato. Gli ha insegnato il mestiere, non solo la pittura, ma l'espressione creativa in generale. Mentre, dice, lo assorbiva come una spugna, la conoscenza aumentava, accompagnata dall'apertura delle porte, una dopo l'altra.
- La natura del lavoro è tale che ho incontrato molti grandi nomi. Quelli che ammiravo leggendo libri, in seguito ho avuto l'opportunità di incontrarli. È stata una grande gioia e ispirazione per me. Non vedevo l'ora di tornare a casa e fare qualcosa. Come in ogni attività, devi prima imparare il mestiere e poi esercitarti: parole sagge.
Poiché Turković purtroppo è morto prematuramente nel 1982, è stato solo quando c'era bisogno, ad esempio, della creazione di poster e cose simili, che ci si è resi conto di quanto la sua immagine, le sue conoscenze e le sue capacità mancheranno alla comunità. In quel momento, Šabarić aveva già adottato qualcosa, ammetterà modestamente.
- Tutti venivano da me per disegnare - afferma l'artista di Hampovica, che si interessa anche di design decorativo, preparazione alla stampa e araldica.
Un lavoro che ama
Nulla dies sine linea, dice il latino. Non passa giorno senza disegnare, dice il croato. Così Šabarić descrive in poche parole la quotidianità, indipendentemente dal fatto che si riferisse al periodo lavorativo della vita o, al contrario, al giorno della pensione. Semmai non c'è giorno in cui non pensi almeno alla creazione. La pittura ha sempre avuto il primato, indipendentemente dalle circostanze.
- Sono stato fortunato, quindi stavo facendo un lavoro che amavo . Fai ciò che ami e vieni pagato per questo - dice il soddisfatto.
Durante il liceo, e molto di più durante i suoi studi all'Accademia Pedagogica di Zagabria, dove si è diplomato al dipartimento di belle arti, è stato plasmato da molti, in parte dagli stessi di cui osservava i volti legati.
- Non dimentichiamo che la Podravina era uno spazio naif allora. Grandi uomini come Generalić, Večenaj o Kovačić hanno lavorato contemporaneamente ! - non tralascia Šabarić di tanta grandezza,
ricordandogli Lacković.
Ogni pittore si adatta alla sua anima. Non c'è limite, questo è il fascino dell'arte
Sto cercando un capo, Jezuš, Letač, Motiv iz Mičetinca, Dve sim dve tam, Put u Raj, Slušaj me!, Jene gore, duri tam, Eskadrila, Speed, Tajna, Cheresnje, Levitation, Spirit of Benjamin Franklin ... Questo fa parte dei titoli delle opere di Šabarić. L'intero archivio, che conserva minuziosamente, conta più di 2000 opere! Che abbia mantenuto la sua promessa, secondo la quale si sentirà parlare di lui a lungo e in lungo e in largo, è confermato dal fatto che i suoi dipinti si possono trovare in tutti i continenti, forse non solo in Africa.
- Non so se esiste una tecnica pittorica con cui non ho lavorato, ma penso di lavorare principalmente con colori ad olio su tela. Ogni pittore si adatta alla sua anima. Inoltre, l'argomento e il modo di pensare possono costringerti a utilizzare una nuova tecnica. Forse creane uno tuo. Non c'è limite, questo è il fascino dell'arte - ci racconta l'artista il cui piede lo ha messo nei più grandi musei europei.
Poteva essere piuttosto provocatorio, ammette, ma non si vedeva. La motivazione non è mai stata un problema per lui. Lo trovò in vari dettagli, anche nell'ordinario Škrneclin, come recita il titolo di un dipinto. Un normale sacchetto di carta, Šabarić ne è certo, può essere un movente. Il simbolismo e il messaggio profondo sono opzionali. La loro esistenza non è necessaria. Anche se, se guardiamo i suoi dipinti, potremmo scoprire una storia più profonda.
- Vengo alle mostre due volte. La prima volta che incontro un'azienda, parlo e discuto, e la seconda volta che sono solo, in pace - dice, aprendosi completamente, confermando come spesso complica inutilmente il quadro perché è critico.
- Ma che ci posso fare, sono fatto così - ride.
Un bambino non deve venire per diventare un pittore. Ma devono alzare la testa e vedere il mondo che li circonda
Ci ha lasciato l'impressione di vivacità, appagamento, gioia e felicità. Poteva parlare tutto il giorno senza che gli facessimo una domanda. Crediamo sinceramente che durante il suo incarico di insegnante abbia lasciato un'impressione su un bambino, un giovane artista come lo era lui stesso cinquant'anni fa. Forse lui, senza saperlo, ha svolto il ruolo di una sorta di mentore o motivatore, come ha dimostrato di essere Turković.
- Le persone che lavorano ai programmi per le scuole primarie e secondarie non capiscono. Tutte le materie educative sono sottorappresentate. I paesi più ricchi nel sistema educativo prestano molta attenzione al programma di educazione artistica. Se non allevi ed educhi un bambino in senso creativo, non sarà mai creativo. L'educazione artistica crea una persona creativa. L'uomo non deve essere solo una macchina, ma deve pensare con la testa - commenta.
Semplicemente non sappiamo se qualcuno sia così magro e sicuro di sé come lo era oggi Šabarić.
- Un bambino non deve venire a diventare un pittore. Ma devono alzare la testa e vedere il mondo che li circonda – conclude colui che osserva quel mondo con gli occhi spalancati anche oggi, come allora, colui la cui profezia fin dall'inizio sembra essersi davvero avverata.
Tradotto s.e.&o. da Naive Art info
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