NIKOLA VECENAJ LEPORTINOV

di Marina Hižak - 29 gennaio 2023

Da ragazzo mentre ero inginocchiato mi ha puntato la pistola un soldato ungherese, ha fatto la sua prima mostra come facchino di Podravka, e oggi soffre del morbo di Parkinson e vive in una casa: la galleria Hlebine è un simbolo dell'arte naif mondiale.

L'arte naif è stata soppressa dallo stesso stile, ha iniziato a essere copiata in massa. Questo è stato notato e non è stato ben accolto. C'è sempre più commercio e sempre meno arte, cioè creatività. Per me dipingere è un piacere, non una corsa per soldi facili, sottolinea

La pittura naif è caratterizzata da motivi della vita quotidiana, paesaggi meravigliosi, colori vivaci e soprattutto da dipinti unici su vetro. Il motivo, il colore e la tecnica sono così tipici che i dipinti della scuola di Hlebine sono riconosciuti sia da esperti che da profani.

Ivan Generalić e Franjo Mraz hanno iniziato a dipingere il vetro con i colori negli anni '30. Successivamente, questa tecnica pittorica ha reso famosi Josip Generalić, Ivan Lacković – Croata, Slavko Stolnik, Mirko Virius, Mijo Kovačić, Ivan Vecenaj e altri.

Il naif come fenomeno e il gallo come simbolo sono sinonimo della pianura lungo il fiume Drava. E proprio i galli, quegli orgogliosi combattenti, guardiani e sentinelle, sono un motivo riconoscibile dei dipinti nell'arte naif croata. Il motivo del gallo divenne così un segno indiscutibile di successo e trovò posto nella stanza dei galli di Podravka, che raccoglie le opere dei più grandi pittori di Hlebine dagli anni '60 ad oggi.

Un percorso di vita difficile

La collezione di galli di Podravka è legittimata anche da un capolavoro su vetro di Nikola Večenaj Leportinov (87), il cui dipinto raffigurante un grande gallo rosso, acquistato da Podravka molti anni fa, occupa oggi un posto d'onore nella galleria dell'azienda di Koprivnica.

Nonostante si trovi nella casa di riposo di Legrad e soffra del morbo di Parkinson, che gli impedisce di dipingere, Večenaj Leportinov ha trascorso la sua infanzia a Gotalovo e ha avuto una vita difficile. La vita lo ha portato attraverso le verdi pianure fino in Ungheria e poi è tornato a Koprivnica. Ricorda la sua vita di operaio della Podravka e di pittore le cui opere sono esposte nella galleria della stessa azienda. Come operaio trascorreva le sue ore lavorative al cancello, a un centinaio di metri di distanza dal palazzo amministrativo e dalla galleria. E proprio in quella galleria nel 1967 tenne la sua prima vera mostra, certamente collettiva, ma la critica notò il lavoro pittorico del portiere di Podravka. Si trattava di una mostra dedicata al 20° anniversario dell'azienda, dove Leportinov esponeva opere dalle tinte scure: Kolinje, Vračar e Smuđenje pajcek .

E non c'era alcuna indicazione che Nikola Večenaj sarebbe stato un pittore. Finì la quinta elementare e giovanissimo, quando suo padre non gli dava i soldi per uscire, scappò di casa in Ungheria con un amico, dove iniziò a dipingere.

- Ero il secondo figlio e i miei genitori avevano un figlio, quindi volevano una figlia. Ma sono nata io e dopo di me mia sorella. Ero un sergente nell'esercito e ho scritto tutto ciò che era necessario. Quando sono tornato dall'esercito, c'è stata una festa del fuoco, ho chiesto soldi, mio ​​padre ha detto che non aveva spiccioli. Ho preso la zappa come se stessi per scavare e sono andata 'oltre'. Il mio amico era con me e abbiamo attraversato il confine a piedi, attraverso la foresta, ci siamo contrabbandati. Nel buio ho calpestato un soldato di guardia che giaceva sull'erba. Mi hanno puntato una pistola alla fronte mentre ero inginocchiato, il mio amico è scappato e gli hanno sparato dietro. Sono stato condannato a cinque mesi di prigione, ho scontato la pena e sono diventato un minatore di carbone e dopo un po' ho deciso di tornare a casa. Ho portato con me anche una bellissima ragazza ungherese, Juliana. Ci siamo innamorati, ci siamo sposati, abbiamo avuto figli e dopo diversi decenni di matrimonio.

Le immagini sono suddivise tematicamente in tre cicli

La pittura poi lo ha occupato ancora di più. Dice che divide i suoi quadri, che dipinge intensamente dal 1965, in tre cicli tematici: vita e costumi contadini difficili, religione, e nella terza direzione allarga i suoi orizzonti a una visione filosofica del mondo. Ha espresso ciò che sentiva, argomenti con messaggi profondi. Rivela che trae i motivi che ha immortalato nei suoi dipinti dall'energia spirituale.

Il colore è dominato dal rosso e dalle sue sfumature, dice, mostrando una replica di un dipinto a tema religioso che ha commissionato per le suore del Cuore di Gesù di Fiume.

Vecenaj Leportinov ha riflettuto molto, e le idee non sono mancate, e ha provato a riversarle tutte sul vetro. Il piccolo studio nell'attico della casa di famiglia a Koprivnica, dove amava passare il tempo mentre pingeva, divenne così un peculiare mondo di vita, filosofia e temi religiosi.

Quando ha avuto l'ispirazione per uno dei suoi dipinti più famosi "Servi di Đurđevo", si è preso una lunga vacanza per finire il dipinto in una volta sola. Ci descrive che raffigura una scena del passato non troppo lontano della Podravina, quando persone prive di un proprio o con disabilità fisiche venivano portate alla fiera e vendute come servi. La critica nota che si tratta di un dipinto che porta all'autore una svolta, con il quale dimostra la sua appartenenza agli ottimi maestri della Podravina naïf, e gli si aprono le porte delle gallerie internazionali ed espone sempre più autonomamente.

Grazie alle mostre di successo a Gottinga e Hannover, nel 1975 è stato accettato nel circolo del famoso sistema di gallerie Junior-galerie.

Scrive anche canzoni, una trentina

Tutta la vita è un'ispirazione, dice.

- Sai che la canzone con il mio testo ha vinto il festival? A 'Krapina 74', la canzone 'Vijavica' ha conquistato il primo posto - rivela. Tuttavia, la pittura è il suo primo e più grande amore. Quando, dopo un decennio di pittura, espone in modo indipendente a Hlebine, culla della pittura naïf, nessuno è più felice di lui.

- Allora, e anche adesso, la galleria Hlebine è per me un simbolo dell'arte naif del mondo. Ero estremamente orgoglioso e felice - dice. Ricorda che durante l'età d'oro dell'arte naif, Podravka naiva era tra i leader nel mondo, ma oggi rimane solo un'influenza trascurabile di quella direzione.

- l'arte naif è stata soppressa dallo stesso stile, ha iniziato a essere copiata in massa. Questo è stato notato e non è stato ben accolto. C'è sempre più commercio e sempre meno arte, cioè creatività. Per me dipingere è un piacere, non una corsa per soldi facili - sottolinea Vecenaj Leportinov, a cui piace parlare, ma parla a bassa voce, quindi devi ascoltare molto attentamente. La sua memoria è eccellente.

Finora ha tenuto circa 20 mostre personali e ha dipinto circa 350 quadri nella sua vita. Un gran numero di loro decora le pareti della casa di famiglia a Koprivnica. Rivela che suo nipote Matija è orgoglioso dei suoi dipinti e che rimarranno un cimelio di famiglia, il che rende Nikola particolarmente felice.

Tradotto s.e.&o. da Naive Art info

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