NELLA CULLA DELL'ARTE NAIVE Zlatko Kolarek: Abbiamo vissuto con queste motivazioni e non vogliamo sfuggirle, ma tutto dovrebbe essere lasciato aperto ai giovani. Lasciamo che l'arte naive rimanga

 


Articolo di Tomislav Matijasic del 19.10.2025

Foto di Tomislav Matijašić.


Noi artisti vivevamo, lavoravamo, creavamo con ingenuità, e questa cosa ci è entrata sottopelle, ed è così che continuiamo a vivere oggi.

Ce lo ha raccontato nel suo studio e galleria di Hlebine Zlatko Kolarek , pittore naif con 53 anni di esperienza e presidente dell'Associazione dei pittori e scultori naif di Hlebine. Kolarek ha realizzato le sue prime pennellate su vetro nel 1972, più precisamente in settima classe della scuola elementare, nella sezione d'arte di cui era da poco diventato membro.

– Gli studenti più grandi se ne andavano e bisognava riempire il coro. A quel tempo giocavo a calcio e cantavo nel coro perché potevo fare due attività, così dissi che avrei lasciato il coro perché amavo molto il calcio, ed è così che è iniziato tutto. A poco a poco, mi sono interessato alla pittura, e ho avuto anche la fortuna che Ivan Generalić, il numero uno dell'arte naif, abbia sposato la sorella di mio nonno, così siamo diventati una famiglia e ci siamo incontrati molto, ho imparato da lui e dipingevamo allo stesso tavolo, uno di fronte all'altro – Kolarek ha riflettuto sui suoi inizi artistici.






È Ivan Generalić il responsabile del fatto che Hlebine venga presentata come la culla dell'arte naif e del fatto che oggi si parli della scuola pittorica di Hlebine.

– Ci sono artisti naif in altre parti della Podravina, e persino in Croazia, ma Hlebine è il centro di tutto. Ivan Generalić è colui che ha dato inizio a tutto, anche se la Scuola di Hlebine è solo un nome, una direzione, non era una vera e propria scuola. L'arte naif è stata scoperta a Hlebine da Krsto Hegedušić, e vorrei anche ricordare che negli anni '90 è stata fondata a Hlebine l'Associazione dei Pittori e Scultori Naif di Hlebine, di cui sono presidente, ed è attiva ancora oggi. Ci sono 24 pittori e quattro scultori in quell'associazione, e quando organizziamo mostre, la regola è che dipinti e sculture devono risalire agli ultimi due anni, in modo che tutte le opere siano nuove. In questo modo, è meglio vedere quali artisti naif sono attivi e quali no: solo chi crea dovrebbe esporre – ha detto Kolarek.

I giovani non capiscono le motivazioni che vedono, ma non è questo il loro problema

Tuttavia, coloro che creano attivamente stanno diventando sempre meno e i giovani sono quasi assenti.

– Ce ne sono ancora alcuni nella pittura naif, ma sta diventando sempre più difficile nella scultura perché i giovani scelgono sempre più di lavorare con il legno o la pietra. Prima organizzavamo workshop per giovani ogni settimana e loro hanno iniziato a creare arte naif, ma è ancora un'attività limitata. Non ci sono giovani che potrebbero prendere in mano l'arte naif e diventarne i portavoce – ha rivelato.

Le generazioni più giovani di oggi, per cominciare, non comprendono appieno cosa rappresentino esattamente i motivi nelle opere degli artisti naif, come ha già sottolineato Vesna Peršić Kovač, curatrice senior, documentarista ed etnologa . Kolarek ritiene che questo fatto non sia necessariamente colpa dei giovani.

– Qui, la mia attuale galleria "moderna" era una volta una stalla con maiali, mucche, oche... I miei genitori erano contadini, anche io e mio fratello lavoravamo la terra e sappiamo bene cosa significhi vivere in campagna. Oggi non è più così e i giovani non lo sperimentano più, non è strano. Noi, che siamo qui dagli anni '70 e prima, abbiamo vissuto con quell'ingenuità e ci è rimasta ancora oggi. Abbiamo vissuto anche con l'agricoltura e il lavoro nei campi, ed è per questo che abbiamo iniziato a dipingere proprio quei motivi, e ora che qualcuno oggi dipinga in modo naif telefoni cellulari, edifici a più piani, automobili, trattori o mietitrici, non lo so – ha detto Kolarek.





Le vecchie "case", i paesaggi, gli scenari, le persone impegnate nei lavori rurali o i motivi floreali semplicemente gli entravano sotto pelle, ha continuato Kolarek.

– Viviamo ancora oggi con questo, non vogliamo scappare o allontanarci da esso. D'altra parte, se uno dei giovani si facesse avanti, dovrebbe decidere autonomamente cosa dipingere e in quale direzione andare, ma penso che prima tornerebbe comunque ai suoi vecchi modi e che in questo senso lavorerebbe in modo naif. Dopodiché, dovrebbe sviluppare il suo stile. Ad esempio, ora sto guardando il giovane pittore Alen Kovačić che ha un legame con Mijo Kovačić, fa ritratti e sono straordinari – ha detto Kolarek.


L'arte naif può e deve creare un ponte tra il pennello e il vetro?


A proposito di Mijo Kovačić, leggenda vivente dell'arte naif, sono state le sue opere a ispirare la creazione del cortometraggio d'animazione di Maida Srabović intitolato "Fačuk", la cui première a Koprivnica si è tenuta a settembre .

– Ho visto "Fačuk", ero alla première e all'inaugurazione della mostra. È qualcosa di completamente diverso, si discosta dalla pittura su vetro, ed è interessante. Dopotutto, non sono "a casa" con le nuove tecnologie e mi interessa l'arte naif che è stata dipinta, quindi penso che sia esattamente ciò che dovrebbe interessare alle masse, ma il film di Maida è un passo avanti che dovrebbe essere accolto con favore perché non è un "furfante" della pittura naif. Una giovane si è impegnata molto e ne ha tratto ispirazione, e non c'è niente di male nell'arte naif  in questo, ma dobbiamo vedere cosa succederà dopo e se ci sarà qualcosa di simile a "Fačuk". Ciò che mi ha interessato nel film è stata la domanda "Come fa a non vergognarsi?", che si sente ancora oggi. Questo rapporto tra generazioni è molto interessante: è più facile puntare il dito contro qualcuno e prenderlo in giro, sostiene Kolarek.





Sebbene egli sostenga che la pittura a olio su vetro sia ciò per cui l'arte naif in quest'area è più nota e ciò che ha più bisogno di sopravvivere, ci sono artisti che creano arte naif, ma utilizzando altri mezzi.

– Non si può chiedere a qualcuno di dipingere solo su vetro. Come si può ordinare a qualcuno di farlo, se vuole farlo diversamente? È importante continuare a preservare l'arte naif così com'è il più a lungo possibile. La nostra pittura è speciale e dovrebbe essere preservata perché la pittura su vetro ha il suo fascino. Per quanto riguarda i giovani, le sezioni d'arte dovrebbero essere rilanciate attivamente nelle scuole, così come, ad esempio, ci sono già attività sportive. Ci sono sempre bambini a cui piace esprimersi creativamente, ma dovrebbero anche essere indirizzati perché sarebbe un peccato se la pittura naif un giorno venisse soppressa e semplicemente scomparisse. I giovani dovrebbero avere tutto aperto, in modo che possano anche percorrere altre strade nell'arte naif. Dovremmo sempre guardare alla natura: abbiamo paesaggi meravigliosi e ci sono molte cose che sono più importanti dei telefoni cellulari e di Internet, e attraverso le quali i giovani possono esprimersi molto di più e meglio che tra quattro mura chiuse – ha osservato.
Cosa dovremmo fare?

Alla fine ha affermato che non sono gli artisti e i pittori a dover chiedere come riportare l'arte naif ai suoi vecchi metodi in termini di riconoscimento e partecipazione, ma ritiene che le persone, soprattutto gli stranieri, dovrebbero tornare a questo ramo dell'arte.

– Ciò che bisogna fare è raggiungere i gruppi e attrarre persone da fuori Croazia agli eventi, questo è ciò su cui bisogna lavorare di più: in modo che le persone inizino a tornare e poi continuino a venire, non solo a Hlebine, ma in tutta la contea di Koprivnica-Križevci, in modo che non organizziamo più gli eventi per noi stessi – ha concluso.

L'articolo è stato scritto con il supporto finanziario dell'Agenzia per i media elettronici, nell'ambito del programma volto a promuovere l'eccellenza giornalistica.


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Inaugurazione della mostra "Alla ricerca del cervo bianco - Creature fantastiche nell'arte naif" presso la Galleria d'arte naif di Hlebine

 


08.10.2025 Promo


Dopo un'apparizione al Museo Croato insulanus nella città di Prelog, la mostra "Alla ricerca del cervo bianco - Creature fantastiche nell'arte naif" verrà inaugurata questo venerdì 10 ottobre alle ore 18:00 presso la Galleria d'arte naif di Hlebine.

La mostra "Alla ricerca del cervo bianco - Creature fantastiche nell'arte naïf" offre una panoramica degli animali e delle creature fantastiche dell'arte naïf. Gli animali fantastici nell'arte naïf non sono solo frutto della vivida immaginazione e della fervida fantasia dell'artista, ma provengono anche da racconti popolari e leggende tramandate di generazione in generazione. La svolta verso tali temi nell'arte naïf avviene con Dimitrije Bašićević Mangelos, e Ivan Generalić è tra i primi a iniziare a creare opere con elementi fantastici.

La mostra si propone di presentare questo bestiario di creature fantastiche che gli artisti naif hanno creato o continuano a creare.

La mostra presenta anche una panoramica di oggetti etnografici che testimoniano le usanze e la creatività popolare della Podravina, con particolare attenzione alle credenze, alle usanze e alla vita quotidiana legate agli animali. Il tema della mostra apre lo spazio ad altre discipline, quindi la mostra include anche una panoramica di creature fantastiche tratte dalle fiabe e dai miti croati.


Alla mostra partecipano i seguenti artisti: Đurđica BALOG, Nadica BELEC, Ilija BOSILJ, Zvonimir DANGUBIĆ, Franjo FILIPOVIĆ, Ivan GENERALIĆ, Josip GENERALIĆ, Alen GJEREK, Tomislav GRABAR, Josip GREGURIĆ, Tihomir IVANČAN, Stjepan IVANEC, Đuro
JAKOVIĆ, Berislav JANEKOVIĆ, Marija KEMIĆ, Franjo KLOPOTAN, Zlatko KOLAREK, Željko KOLAREK, Željko KOROŠEC, Ivan LACKOVIĆ CROATA, Borivoj MAKSIMOVIĆ, Ljubica MATULEC, Franjo MRAZ, Greta PEČNIK, Miljenko PETRIĆ, Zvonko SIGETIĆ, Krešimir ŠAFAR, Zvonimir ŠPREM, Zlatko ŠTRFIČEK, Dražen TETEC, Pero TOPLJAK, Ljerka TROPŠEK, Ivan VEČENAJ.

La mostra è completata da opere d'arte provenienti dal patrimonio del Museo civico di Koprivnica e del Museo civico di Prelog, nonché da oggetti etnografici provenienti da collezioni private.

Dopo la Galleria d'arte naif, l'anno prossimo la mostra sarà ospitata anche al Museo civico di Čazma e al Museo civico di Križevci.



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Con un solo dipinto avrebbe potuto comprarsi una Mercedes, mentre Brežnev e Todorić si contendevano il suo "Jelenski svata" (Le nozze del cervo).


 Autore Hina, Vecernji.hr del 08.10.2025



I tempi delle leggende di Hlebine, secondo cui Ivan Generalić acquistava automobili da un singolo bicchiere dipinto, sono finiti, e i pittori naif non potevano dipingerne così tante quante erano le grandi commesse. Non che non ci siano successori, ma manca la percezione dell'arte naif che raggiunse il suo apice ai loro tempi, e l'arte naif non dovrebbe essere abbandonata come marchio croato. Ecco perché la mostra "Alla ricerca del cervo bianco - Creature fantastiche nell'arte naif", che inaugura il 10 ottobre presso la Galleria d'Arte Naif di Hlebine, è estremamente importante.



Venerdì 10 ottobre verrà inaugurata presso la Galleria d'arte naif di Hlebine la mostra intitolata "Alla ricerca del cervo bianco - Creature fantastiche nell'arte naif" . La spina dorsale della mostra saranno motivi tratti da leggende e miti.


La mostra tematica esplora il mondo delle creature leggendarie e mitiche attraverso il prisma della pittura e della scultura naif. Gli artisti naif raffiguravano non solo animali reali, ma anche immaginari, ovvero quelli presenti nei miti, nelle leggende e nelle credenze popolari.


L'obiettivo della mostra è incoraggiare gli eredi contemporanei di questa tradizione a esplorare l'ignoto, il coraggio creativo e l'innovazione, si legge nel comunicato. Partecipano alla mostra diversi artisti, tra cui Đurđica Balog, Nadica Belec, Ivan Generalić, Josip Generalić, Franjo Klopotan, Zlatko Kolarek, Ivan Lacković Croata, Franjo Mraz, Ivan Večenaj e molti altri. Un'atmosfera speciale è creata anche da oggetti etnici accuratamente selezionati provenienti da collezioni private, che portano un tocco del passato e collegano la tradizione al presente. La mostra sarà aperta a Hlebine fino all'11 gennaio 2026, dopodiché si sposterà al Museo civico di Križevci e al Museo civico di Čazma.

Il progetto è stato realizzato con il supporto del Ministero della Cultura e dei Media della Repubblica di Croazia, della Contea di Koprivnica-Križevci e della Città di Koprivnica .

Per quanto riguarda l'arte naif in sé, un tempo era popolare in tutto il mondo, definita un miracolo in Francia, ma oggi sembra essere stata abbandonata come marchio croato.

Sono finiti i tempi in cui i pittori naif non riuscivano a produrre quanto i collezionisti richiedevano. I tempi delle leggende di Hlebino secondo cui Ivan Generalić poteva comprare una Mercedes con un solo vetro dipinto, e Brežnev e Todorić si contesero il suo famoso "Jelenski svati" (Le nozze del cervo) . Il leader sovietico perse e il dipinto finì presumibilmente sul muro del castello di Šestine . Oggi, sembra che l'arte naif sia stata abbandonata come marchio croato, sebbene alcuni dei suoi autori, come quelli che saranno esposti, abbiano resistito alla prova del tempo. Non che non ci siano successori, ma non c'è più la percezione dell'arte naif che era al suo apice ai loro tempi.

Vale la pena ricordare che l'arte naif emerse alla fine degli anni '20 come movimento organizzato di artisti contro i dogmi consolidati e la produzione artistica che adornava i salotti della borghesia. Il portatore della resistenza fu il Gruppo Zemlja , che introdusse la rappresentazione delle classi oppresse nella sua espressione artistica, e si recò anche nelle campagne, più precisamente a Hlebine, incoraggiando i contadini a dipingere la loro difficile vita quotidiana. La storia dell'arte chiama questa pratica la scuola di Hlebine. Nel dopoguerra, l'arte naif ebbe popolarità in tutto il mondo, tanto che i critici francesi la definirono un "miracolo jugoslavo" . Visse anche un boom commerciale con il risveglio del sentimento nazionale croato all'inizio degli anni '90. Dopo quell'episodio, sembrò bloccata in una sorta di illegalità. Dato che questa direzione rappresenta una parte importante dell'identità culturale e del patrimonio della Croazia, in particolare della Podravina, è indispensabile per presentare il paese al mondo, e forse l'immagine mediatica di questa autentica direzione dell'arte croata dovrebbe essere cambiata.

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La danza spagnola con motivi della Podravina ha ravvivato un sabato soleggiato




 Articolo di Ivica Barac del 04.10.2025


Date un'occhiata alla nostra galleria di contenuti e scoprite cosa ci ha portato Motivi quest'anno.

Questo fine settimana, la metropoli della Podravina ospita i tradizionali Motivi della Podravina. La sede è la piazza Zrinski trg di Koprivnica. Questo evento celebra la tradizione della Podravina, dalla gastronomia all'artigianato e alla cultura. Molti dei nostri residenti di Koprivnica, così come gli ospiti, hanno passeggiato per la piazza principale della città e hanno apprezzato tutto ciò che l'evento ha offerto. Date un'occhiata alla nostra galleria di contenuti e scoprite cosa ci ha regalato quest'anno il Motivi della Podravina.



Immagini di alcuni momenti della manifestazione




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Podravski Motivi è iniziato, ci aspetta un fine settimana all'insegna dei frutti dell'autunno, dell'arte naif e della musica

 



Articolo di Adela Zember del 03.10.2025

Foto di Dino Šef.


La rassegna Podravski Motivi è iniziata oggi con una fiera di arte naif, ovvero con una mostra delle tecniche pittoriche della scuola di Hlebine e della scultura della Podravina, e con l'esibizione del gruppo musicale Mustač.

Anche quest'anno il programma si terrà in Piazza Zrinski a Koprivnica e prevede una serie di attività.
Domani, per tutta la giornata, i visitatori potranno gustare caldarroste, mosto e frutti autunnali, visitare la fiera dell'arte naif e la fiera dell'artigianato tradizionale e artistico.

La cerimonia di apertura è prevista per le 10:30, con l'esibizione del Koprivnica Folklore Ensemble e lo spettacolo culinario di Podravka con degustazioni per i visitatori. Alle 11:00, accanto a Dolcela, si terrà la tradizionale mostra-vendita di dolci delle associazioni femminili.

Il pomeriggio e la sera sono riservati alle esibizioni musicali, tra cui quelle del gruppo vocale femminile UPK Vlado Dolenec, del gruppo culturale e artistico Širine Novo Virje, del gruppo folcloristico Koprivnica e di Alen Vitasović.

Domenica pomeriggio si esibiranno TO Krešo Lukačić, KUD Delovi e l'Orchestra di fiati di Koprivnica.

Sabato 4 ottobre

Zrinski trg
09:00 – 21:00 Mosto e castagne – caldarroste, mosto, funghi, zucche, ortiche e frutti autunnali
09:00 – 21:00 Fiera dell’arte naif
09:00 – 20:00 Fiera dell’artigianato tradizionale e artistico

Cerimonia di apertura del 32° Podravska Motivi alle ore 10:30
Esibizione del gruppo folcloristico di Koprivnica
Spettacolo culinario di Podravka con degustazione per i visitatori

11:00 – Mostra-vendita di torte delle associazioni femminili con Dolcela

Sala giochi Lino (Podravka)
10:00 – 13:00
17:00 – 19:00

Palco – pomeriggio
16:30 – 17:00 Ensemble vocale femminile UPK Vlado Dolenec
17:00 – 17:30 KUD Širine Novo Virje
17:30 – 18:00 Ensemble folcloristico Koprivnica

Stage – sera
19:00 – 20:30 Alen Vitasović

Domenica 5 ottobre

Zrinski trg
09:00 – 21:00 Mosto e castagne – caldarroste, mosto, funghi, zucche, ortiche e frutti autunnali
09:00 – 21:00 Fiera dell’arte naif
09:00 – 20:00 Fiera dell’artigianato tradizionale e artistico

Sala giochi Lino (Podravka)
10:00 – 13:00

Palco – pomeriggio
16:00 – 16:30 TO Krešo Lukačić
16:30 – 17:00 KUD Delovi
17:00 – 18:00 Orchestra di fiati di Koprivnica

Chiusura ufficiale del 32° Motivi della Podravina alle 18:00


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Immagini di alcuni momenti della manifestazione



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ARTE NAIF E CONTEMPORANEA "È importante osservare e assorbire il mondo che ci circonda: il modo o il mezzo con cui lo trasmettiamo è meno importante perché ogni momento, luogo e contesto porta con sé la propria arte"



 Articolo di Tomislav Matijasic del 01.10.2025


Nessun ramo dell'arte perde il suo significato attraverso la trasformazione: ogni stile, movimento, poetica ed espressione dell'autore cambiano nel tempo.

Ce lo ha raccontato Tanja Špoljar , presidente dell'Associazione Koprivnica Ateliers, curatrice e responsabile del programma presso la Galleria Koprivnica AK, aggiungendo che l'essenza dell'arte naif non si è mai limitata a un solo mezzo espressivo, ad esempio la pittura o la pittura su vetro.

– I capolavori dell'arte naif, come tutte le opere d'arte, sono meglio ammirati di persona, ma oggi ricorriamo anche alla loro presentazione tramite diverse piattaforme online , il che è ovviamente un modo gradito per avvicinare l'arte al pubblico. È interessante notare che il Museo croato di arte naif è il più antico museo di arte naif al mondo, inaugurato nel 1952. Anche la Galleria di arte naif di Hlebine esiste dalla fine degli anni '60. Consiglierei a tutti di visitarla e di ricordare le opere più importanti dell'arte naif, in modo da poter discernere la qualità di questo fenomeno stilistico e solo allora riflettere sui media e gli strumenti contemporanei – ha affermato Špoljar.

In questo contesto ha fatto riferimento alla première a Koprivnica del cortometraggio d'animazione di Maida Srabović intitolato "Fačuk", ispirato all'atmosfera e alle opere dell'arte naif, in particolare a quelle di Mijo Kovačić.

– Una delle frasi di Maida mi è rimasta impressa quando descriveva la sensazione di essere stata esposta all'arte naif durante la sua infanzia, ovvero la sensazione di paura nel guardare i dipinti che ci circondavano qui in Podravina, ma anche la sensazione di meraviglia e misticismo. Proprio da queste influenze è nato il suo bellissimo film, che mostra uno dei modi in cui possiamo ancora oggi parlare di importanti opere d'arte naif, in questo caso le opere di Mijo Kovačić. È importante osservare e assorbire il mondo che ci circonda – è meno importante il modo o il mezzo attraverso cui lo trasmetteremo, perché ogni tempo, luogo e contesto porta con sé la propria arte – ha sottolineato.


Arte naif in una galleria d'arte contemporanea: sì o no?


Per quanto riguarda la Galleria AK, Špoljar ha rivelato che il suo programma è incentrato sulle pratiche artistiche contemporanee, motivo per cui non ha esposto "artisti naif", termine ricorrente in tutto l'articolo.

– Evito deliberatamente l'espressione "artista ingenuo" a causa delle possibili connotazioni peggiorative che questo termine porta con sé, e utilizzo i termini "naif" e "artista naif". Il nostro programma è concepito in modo diverso, e in città e nei suoi dintorni ci sono luoghi dedicati all'arte naif o una parte del programma è dedicata a essa attraverso varie attività e approcci più contemporanei. Tuttavia, è necessario sottolineare che l'arte naif è un termine molto ampio e non si riferisce in alcun modo solo all'arte associata a Hlebine e alla Scuola di Hlebine, ma affonda le sue radici tra la fine del XIX e l'inizio del XX secolo, quando l'arte di Henri Rousseau fu riconosciuta. È parte integrante dell'arte moderna del XX secolo e collega diverse culture, località, temi, caratteristiche stilistiche, approcci individuali, forme, poetiche e media – ha spiegato.



Tanja Špoljar / Fotografata da Valentino Štefanek.



Sì, d'altra parte la galleria AK ha il compito di esporre l'arte naif, Špoljar ha dichiarato che lo farà in modo critico e "aprendo lo spazio a nuove visioni dei canoni".

– Per cominciare, forse mi occuperei del termine "arte naif" o "arte ingenua" in sé, poi dei termini "arte primitiva" o "arte del primitivo" usati prima che il termine naif si affermasse, perché sono termini che hanno una connotazione peggiorativa, persino colonialista. Anche termini come "arte marginale" o "outsider" mi risultano problematici. Tuttavia, come spesso accade con la terminologia, è difficile cambiarla, e ancora più difficile trovare un termine che comprenda un sistema così complesso come l'arte naif. Tuttavia, questo non significa che non si debba provare. Certamente mi occuperei di nuove letture del termine naif da prospettive diverse – ha affermato Špoljar.

Se parliamo di una mostra di pittura classica, ha spiegato che nella galleria AK avrebbero esposto un autore che "si orienta intuitivamente verso l'espressione primaria, senza una conoscenza accademica delle convenzioni della creazione artistica".

– Oggi, come spesso accadeva nel corso del XX e XXI secolo, si avverte un bisogno evidente di tornare al primordiale e all'originale, ovvero a una vita più lenta e semplice, più vicina alla natura. È una sorta di fuga dal rumore e dai centri urbani, ma anche una resistenza al sistema capitalista alienato. Da qualche parte in questo contesto, vedo una possibile mostra outsider. Certo, se si tratta di un autore che raggiunge un certo livello di coerenza stilistica, sperimentazione e qualità. Tuttavia, il nostro programma non è principalmente incentrato sulla scoperta e la presentazione di tali autori – ha osservato.


L'arte naif si esprime in tutti i mezzi possibili


Considera la Scuola di Hlebine e la pittura su vetro come una storia completa, una scuola e un movimento, e l'arte naif nel mondo come un fenomeno stilistico dell'arte moderna, non contemporanea. Tuttavia, in un modo specifico, esisterà sempre, ha aggiunto Špoljar.

– L’arte dell’autodidatta che aggira le regole della creazione artistica, il legame con l’infantile e l’innocente che è in noi, pur raggiungendo il nostro stile e la nostra qualità, questo si estenderà sempre attraverso l’arte, che la chiamiamo l’arte dell’ingenuo, l’arte dell’outsider o in altro modo, in mancanza di termini migliori – ha affermato.

Per tutti questi motivi, per lei l'arte naif non riguarda solo pennello e vetro, ma comprende l'espressione in tutti i mezzi possibili.

– Non essendo un esperto di arte naif, mi asterrò dal dare giudizi di rilievo sull'arte naif odierna, ma credo che ci siano pochi pittori su vetro di qualità e pochi autori di qualità che lavorano nello stile naif, la maggior parte dei quali si concentra sulla ripetizione di vecchie storie. Inoltre, sono pochi gli autori che raggiungono la qualità dei più importanti rappresentanti dell'arte naif. Naturalmente, non voglio sottovalutare il bisogno umano di creare, perché questo bisogno è prezioso, indispensabile e innato nell'uomo. Tuttavia, credo che sia importante distinguere chiaramente l'arte dalla non-arte – ha sottolineato Špoljar, citando poi Vladimir Crnković, uno dei nostri massimi esperti di arte naif – "La goffaggine manuale di alcuni autori dilettanti è senza dubbio opera naif, ma non appartiene all'arte naif nel senso di un segmento speciale della creatività visiva perché mancano di coerenza stilistica individuale e di un certo livello artistico".

Concluse che, col tempo, ciò che è arte e ciò che non lo è solitamente si consolida.

– Ma la cosa più importante è che deve essere messa in discussione più e più volte, perché l'arte non è solo il frutto del talento di qualcuno, è un fatto sociale. Riflette il contesto in cui viene creata, è plasmata dalla politica, dai rapporti di classe e dal quadro culturale, e allo stesso tempo funge da campo di critica e cambiamento. Tutto questo è visibile anche nel complesso fenomeno dell'arte naif – ha affermato Špoljar.

La formula non esiste.

Marijan Špoljar, storico dell'arte di Koprivnica e direttore della società Pastorala, che gestisce la Galleria S, specializzata principalmente nella pubblicazione di stampe di autori contemporanei, ha una visione simile. L'arte è una questione di attività spirituale, il che a sua volta implica che non possa esserci una formula nella sua definizione, ha sottolineato Špoljar.

– L'arte è espressione di libertà assoluta, e l'arte naif non è affatto solo pennello e vetro. Il concetto di arte naif è così ampio che non può essere racchiuso in un singolo termine, e oltre alla parola "naif", circolano anche i termini originale, primitivo, istintivo, outsider e decine di altri – ha affermato Špoljar.

Per quanto riguarda la Scuola di Hlebine, egli la vede come un cerchio che si è chiuso e concluso da tempo, e non solo a causa della morte dei suoi principali protagonisti.

– Una formula è stata completamente esaurita, e la continuazione della pittura su vetro è solo una mera tecnica, non qualcosa che abbia ragioni più profonde, persino storiche, per la sua esistenza. La differenza fondamentale tra un artista naif e l'altro è che l'artista naif parla direttamente, dall'anima, libero dalla conoscenza, persino dalle tecniche artistiche. In altre parole, senza preparazione speculativa. Come e con quali mezzi lo esprimerà, non è davvero dato, tanto meno che si tratti di una formula – sostiene Špoljar.


Marijan Špoljar / Foto: Ivan Brkić


L'essenza dell'arte non risiede nelle divisioni, nei tipi o negli stili.


Alla domanda se esista la possibilità che, in un'epoca di predominio della sfera visiva e dello spazio digitale, qualcuno possa parlare attraverso nuovi mezzi o tecnologie e rimanere naif, cioè raggiungere quella dimensione primordiale, primaria, originale e non appresa dell'espressione artistica attraverso mezzi adatti all'epoca, la risposta di Špoljar è affermativa e che si chiami naifo in altro modo non ha alcuna importanza, secondo lui.

– Non è possibile né necessario prevedere se emergerà qualcuno che, invece di un pennello, del vetro, del legno o dell'argilla, prenderà un qualsiasi nuovo strumento tecnologico e lavorerà in modo naif. Non penso in termini di arte naif– non ingenuità, ma di quanto un autore sia autentico come interprete del suo tempo e della voce originale della sua personalità. In generale? Forse, ma questa è l'essenza dell'arte, non nelle divisioni, nei tipi o negli stili – ha concluso.

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RICCO PROGRAMMA I motivi della Podravina di quest'anno sono di nuovo all'insegna dell'autunno, delle castagne e del mosto e dell'arte naif




Articolo di Bojan Horvat del 29.09.2025


Quest'anno la manifestazione Podravski Motivi si terrà dal 3 al 5 ottobre e per i visitatori è stato preparato un ricco programma, come annunciato nella conferenza stampa di oggi.




L'inaugurazione ufficiale è prevista per il 4 ottobre alle 10:30 in piazza Zrinski con esibizioni del Koprivnica Folklore Ensemble e uno spettacolo di cucina Podravka, ma i visitatori potranno visitare la fiera d'arte naif il giorno prima.




Il direttore dell'Ente turistico della città di Koprivnica, Renato Labazan, ha affermato che le impressioni del Festival rinascimentale non si sono ancora sedimentate e che ci aspetta già una manifestazione con una lunga tradizione.

– Ci piace vantarci che Motivi sia la più grande fiera d'arte naif in Croazia e nel mondo. È importante sottolineare che, per il quarto anno consecutivo, Podravski Motivi si è tenuta nel periodo autunnale, che finora si è rivelato migliore rispetto all'edizione estiva – ha affermato Labazan, aggiungendo che i frutti dell'autunno stuzzicano il palato dei visitatori, che negli ultimi anni sono stati numerosi, soprattutto nel parco cittadino intorno al padiglione, dove ogni anno si trovano le associazioni che arrostiscono le caldarroste e spremono il mosto.





Nell'ambito dei Motivi della Podravina, l'ultimo giorno della manifestazione, al mattino si terrà una mostra-vendita di dolci di numerose associazioni femminili provenienti da tutta la Podravina, e numerosi visitatori potranno gustare i sapori e i profumi dei dolci con i frutti autunnali.




Labazan ha sottolineato ancora una volta che i numerosi artigiani che espongono i loro prodotti e i loro manufatti alla fiera rappresentano un elemento molto importante dei Motivi della Podravina, e quest'anno sarà coinvolta anche l'Associazione degli artigiani di Koprivnica.




Una delle novità di quest'anno è un suonatore di cembalo che suonerà durante l'evento e fornirà informazioni ai visitatori interessati.







Il vicesindaco della città di Koprivnica Ksenija Ostriž ha sottolineato l'importanza dei motivi della Podravina per la città di Koprivnica e per l'intera regione della Podravina.


– A un certo punto, sembrava che avessimo smesso di credere nell'arte naif, che è così specifica e speciale per la nostra regione. Sono molto contenta che l'Ente per il Turismo, insieme ai suoi partner, mantenga da anni l'interesse per questo tipo di arte figurativa, e sono particolarmente lieta che ogni anno possiamo vedere un gran numero di artigiani che arricchiscono il programma della manifestazione – ha sottolineato Ostriž, sottolineando che attende con ansia la fiera anche quest'anno.





Zlatko Kolarek , presidente dell'Associazione dei pittori e scultori naif di Hlebine, è uno dei partecipanti alla fiera fin dal suo inizio e anche quest'anno sta preparando una mostra delle sue opere che i visitatori potranno acquistare e non solo ammirare.


– Adoro trascorrere del tempo con pittori e scultori e quest’anno invito i visitatori a venire in numero maggiore possibile per sostenere il lavoro degli artisti – ha osservato Kolarek, aggiungendo che quest’anno, oltre ai visitatori provenienti da tutte le parti della Podravina, sono attesi visitatori dall’Italia e dalla Slovenia.



La sera, numerosi abitanti di Koprivnica e i loro ospiti potranno assistere a un programma musicale e teatrale con la banda Mustač, venerdì 3 ottobre alle ore 19:00, e il leggendario Alen Vitasović, il giorno dopo, alla stessa ora.




– Dal 3 al 5 ottobre, Koprivnica tornerà a essere un vero e proprio epicentro della cultura, del patrimonio etnico, dell'arte e della lingua caicava della Podravina. Ci vediamo alla 32a edizione dei Motivi della Podravina! – affermano gli organizzatori.





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PODRAVSKI MOTIVI – 3-5 OTTOBRE 2025





I Motivi della Podravina sono un vero e proprio festival della tradizione, della musica e dell'arte della Podravina, e la spina dorsale di questo evento è sempre stata l'immancabile arte naif! L'Ente per il Turismo di Koprivnica integra l'arte naif in tutti gli eventi e i progetti che organizza. Oltre alle splendide opere d'arte naif e ai piatti tradizionali locali, i visitatori avranno l'opportunità di ammirare splendidi costumi popolari, musica tradizionale e danze popolari. Numerosi gruppi culturali e folkloristici e società folcloristiche nei loro costumi tradizionali ci mostreranno in modo interattivo un mix unico di canti, balli e usanze della Podravina. Naturalmente, non mancheranno gli immancabili vecchi mestieri, custodi del patrimonio e della tradizione della Podravina, e preziose associazioni che offriranno degustazioni di prelibatezze a base di castagne con un goccio di mosto nel parco. La sera, vi aspetta un programma musicale e teatrale con la banda Mustač venerdì 3 ottobre alle 19:00 e Alen Vitasović, il giorno dopo, alla stessa ora.






PROGRAMMA DEL 32° PODRAVSKI MOTIVI

Koprivnica, 3 – 5 ottobre 2025



Galleria d'arte naif, Hlebine

Mostra annuale dell'Associazione dei pittori e scultori naif di Hlebine – 09.09.-05.10.2025.



Galleria Mijo Kovačić, 4-5 ottobre 2025, dalle 10:00 alle 18:00.

Vi invitiamo a scoprire con noi o a ricordare chi è Mijo Kovačić, perché è importante per Koprivnica, come il suo lavoro, nel corso della sua intera carriera, si sia intrecciato con il Museo Civico di Koprivnica e, in definitiva, come la sua opera continui a ispirare e incoraggiare cambiamenti innovativi e spazi di crescita e sviluppo. Unitevi a noi in questo viaggio sabato (4 ottobre) alle 11:00 presso la Galleria Mijo Kovačić!

mostra permanente – ingresso gratuito



Ottobre – VENERDÌ

Piazza Zrinski

17.00 – 21.00 – Fiera dell’arte naif – presentazione delle tecniche pittoriche della scuola di Hlebine e della scultura della Podravina

Palcoscenico – orario serale

19.00 – 20:30 – Banda Mustach

Ottobre – SABATO

Piazza Zrinski

09.00 – 21.00 – “Mosto e castagne” – caldarroste, mosto, funghi, zucche, ortiche e altri frutti autunnali

09.00 – 21.00 – Fiera dell’arte naif – presentazione delle tecniche pittoriche della scuola di Hlebine e della scultura della Podravina

09.00 – 20.00 – Fiera dell’artigianato tradizionale e artistico

10.30 – Apertura ufficiale del 32° Motivi della Podravina

– esibizione del gruppo folcloristico di Koprivnica

– spettacolo di cucina con promotori gastronomici, degustazione per i visitatori (Podravka)

10:00 – 13:00 – Sala giochi Lino (Podravka)

17.00 – 19.00 – Sala giochi Lino (Podravka)

Palcoscenico

16.30 – 17.00 – ensemble vocale femminile dell'Associazione degli amici della cultura "VLADO DOLENEC" di Koprivnički Bregi

17.00 – 17.30 – Associazione Culturale e Artistica Širine, Novo Virje

17.30 – 18.00 – esibizione del gruppo folcloristico di Koprivnica



Palcoscenico – orario serale

19:00 – 20:30 – Alen Vitasović

Ottobre – DOMENICA

Piazza Zrinski

09.00 – 21.00 – “Mosto e castagne” – caldarroste, mosto, funghi, zucche, ortiche e altri frutti autunnali

09.00 – 21.00 – Fiera dell’arte naif – presentazione delle tecniche pittoriche della scuola di Hlebine e della scultura della Podravina

09.00 – 20.00 – Fiera dell’artigianato tradizionale e artistico

10.00 – 12.00 – Mostra-vendita di torte delle associazioni femminili con Dolcela

10:00 – 13:00 – Sala giochi Lino (Podravka)



Palcoscenico

16.00 – 16.30 – A Krešo Lukačić

16.30 – 17.00 – Ricambi KUD

17.00 – 18.00 – Orchestra di fiati della città di Koprivnica



18.00 – CHIUSURA UFFICIALE DELLA 32ª PODRAVSKI MOTIVI



Nota:

L'organizzatore si riserva il diritto di modificare il programma



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Il pubblico locale ha assistito alla première del film "Fačuk" di Maida Srabović e alla inaugurazione della mostra nella Galleria Koprivnica.



Articolo di  Adela Zember del 12.09.2025
Foto di Dino Šef.

Il pubblico di Koprivnica ha avuto oggi l'opportunità di assistere alla première di Fačuk, un cortometraggio d'animazione, una fiaba horror popolare ispirata alle opere di Mijo Kovačić e ai racconti e alle credenze popolari della Podravina, scritta dalla residente di Koprivnica Maida Srabović.

Sebbene inizialmente fosse prevista una sola data di proiezione, a causa del grande interesse riscontrato, il film è stato proiettato due volte oggi al cinema Velebit.

>> Il film d'animazione di Maida Srabović è raccontato attraverso le immagini di Mijo Kovačić: Il film che vedo in uno stile visivo naif non può che appartenere al genere horror

Dopo le proiezioni in anteprima, nella Galleria Koprivnica è stata inaugurata la mostra "Fačuk - Dietro le quinte: dal naif all'animazione", che illustra il processo decennale di creazione del film attraverso i documenti originali, le diverse fasi del processo e gli accordi reciproci degli attori coinvolti e, alla fine, i disegni e i dipinti originali e il processo di animazione dei dipinti naif.

>> In attesa della sua première nazionale, il film "Fačuk" sta vincendo premi nei festival mondiali. Maida Srabović: Sono davvero curiosa di sapere come reagirà la Podravina

Ricordiamo che la regista e sceneggiatrice del film, Maida Srabović, è una giovane creativa di Koprivnica, direttrice dello studio di animazione e produzione Tetrabot, che ha riunito attorno a sé un team di seri professionisti. Fin dall'inizio, nel processo creativo sono stati coinvolti numerosi collaboratori (professionisti); ricordiamo che la direzione artistica è affidata al famoso artista contemporaneo Stipan Tadić, mentre l'animatrice principale è Ivana Pipal. La selezione del team creativo del film testimonia un'attenta valutazione e selezione dei collaboratori provenienti dalla regione della Podravina, al fine di garantire l'autenticità del materiale. Pertanto, gli arrangiamenti musicali sono firmati da Miroslav e Gordana Evačić, mentre le voci dei personaggi del film sono fornite anche dalle donne dell'Associazione femminile di Reka. Fin dall'inizio, il film è stato sostenuto dalla famiglia di Mijo Kovačić e dalla Fondazione Mijo Kovačić, nonché dal Museo della città di Koprivnica, e il suo valore è stato presto riconosciuto dall'Associazione culturale e artistica croata, dalla città di Koprivnica e dalla città di Zagabria.

Ricordiamo che la mostra alla Galleria Koprivnica sarà visitabile fino al 28 ottobre.

Immagini della manifestazione






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Abbiamo ammirato l'incredibile Fačuk e visitato la mostra alla Galleria


Articolo di Ivica Barac del 12 settembre 2025

 
I nostri giornalisti hanno partecipato oggi alla première del primo film d'animazione ispirato all'arte naif della Podravina. È stato proiettato per la prima volta al Cinema Velebit davanti a numerosi visitatori che, come abbiamo intervistato, sono rimasti entusiasti dell'idea e della realizzazione. Poi, alle 19:00, è stata inaugurata una sorta di mostra "making of" presso la Galleria Koprivnica, dove è stato possibile assistere alla realizzazione del film. Date un'occhiata alla nostra galleria e immergetevi nell'atmosfera di entrambi gli eventi.


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Dalla première di Fačuk


Dalla première e dalla mostra // Foto: Ivan Brkić



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Fačuk

Maida Srabović


ritaglio digitale, animazione 2D

anno: 2025

formato: DCP, HD
durata: 12'47"

produzione: TETRABOT, URGH!, Octopics, RTV Slovenija
distribuzione: Bonobostudio


Paesi di produzione: Croazia, Slovenia

 

Maggiori informazioni sul film


Ispirato alle opere di Mijo Kovačić, pittore e artista naif croato.

In un villaggio timorato di Dio situato tra due fiumi, dare alla luce un fačuk – un figlio illegittimo – è un peccato mortale. Tutti nel villaggio inorridiscono di fronte alla giovane donna incinta che sta per partorire da un momento all'altro. In questo ambiente rurale ostile e ostile, la paura cresce dentro di lei.



Sceneggiatura e regia: Maida Srabović
Direttore artistico: Stipan Tadić
Animatori: Ivana Pipal, Lucija Oroz, Laura Martinović, Lea Vučko, Damir Grbanović, Maida Srabović
Direttore della fotografia: Nejc Saje
Montaggio: Iva Kraljević
Musica: Gordana Evačić, Miroslav Evačić
Sound design: Frano Homen
Mix sonoro: Julij Zornik
Compositing ed effetti visivi: Vedran Štefan
Produttori: Maida Srabović, Vedran Štefan / TETRABOT, Janja Pilić
Coproduttori: Viva Videnović / URGH!, Damir Grbanović / Octopics

Maida Srabović (1986, Koprivnica) ha completato gli studi in montaggio cinematografico e televisivo presso l'Accademia d'Arte Drammatica di Zagabria.
Dopo la laurea, ha lavorato come montatrice freelance per diversi anni, occupandosi del montaggio di numerosi film e format televisivi. Nel 2018 ha co-fondato lo studio di animazione e postproduzione TETRABOT a Zagabria. Nel 2020 ha abbandonato il montaggio per concentrarsi completamente sull'animazione e l'illustrazione. Fačuk è il suo primo film, che ha scritto, diretto e prodotto.


Filmografia
Fačuk (2025)
PremiPremio FeKK BAL, Festival del cortometraggio FeKK Lubiana 2025
Premio della Giuria della Critica, FeKK Ljubljana Short Film Festival 2025
Menzione speciale, Turku Animated Film Festival 2025


Festival


Animafest Zagabria (2/6-7/6/2025)
Festival Internazionale di Animazione di Annecy (8/6-14/6/2025)
Festival Internazionale di Animazione Supertoon (21/7-25/7/2025)
Flipbook Film Festival (7/8-10/8/2025)
Imaginaria International Animated Film Festival
(17/8-23/8/2025)
FeKK Ljubljana Short Film Festival (18/8-23/8/2025)
Turku Animated Film Festival (20/8-24/8/2025)
Fantoche International Animation Film Festival (2/9-7/9/2025)
Court metrange Rennes (1/10-5/10/2025)
Animest International Animation Film Festival (3/10-12/10/2025)
Videomedeja International New Media Art Festival
(9/10-11/10/2025)
Primanima World Festival of First Animations (15/10-18/10/2025)
Croatian Film Days (16/10-19/10/2025)
Fredrikstad Animation Festival (23/10-26/10/2025)
Bucheon International Animation Festival (24/10-28/10/2025)
Aesthetica Film Festival (5/11-9/11/2025)
Piccolo Festival dell'Animazione (15/11-23/11/2025)
London International Animation Festival (27/11-7/12/2025)


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