Klopotan se n'é andato, ma i suoi gatti assonnati, i tacchini e altre meraviglie dei cortili del villaggio sono rimasti.
Articolo di Mirjana Žugec Pavičić / 07 ottobre 2019
L'immaginazione - intessuta in opere di eccezionale abilità pittorica, è una delle peculiarità del pittore naif Franjo Klopotan, morto all'età di 81 anni a Novi Marof. Proviene da Presečno, ma gli inizi della sua pittura sono in realtà legati nello Hrvatsko zagorje, per uno spazio con molta meno concentrazione di pittori naif rispetto alla Podravina e un'atmosfera più debole del circolo di Hlebine, cioè la scuola di Hlebine.
Franjo Klopotan è nato il 16 settembre 1938, ha studiato fotografia, ha lavorato brevemente in quella professione, e poi ha terminato la scuola per infermiere a Varaždin. Ha tenuto la sua prima mostra nella sala sindacale dell'ospedale Rebro a Zagabria. Nel 1965 si reca ad Amburgo, lavora come restauratore nel museo cittadino, si diploma alla scuola di ritocco calcografico e lavora in riviste in cui i suoi dipinti sono anche sulle copertine. Durante il suo soggiorno in Germania ha acquisito una grande reputazione internazionale, i suoi dipinti sono in numerose collezioni private in quel paese, ma anche in gallerie in altre città europee e in America, e ha avuto mostre personali e collettive ad Amburgo, Klagenfurt, Innsbruck, New York, Dusseldorf. , Bratislava, Filadelfia, Pittsburgh, San France, Washington, Milano, Varaždin e Zagabria e rientrato era attivamente presente sulla scena artistica.
Josip Depolo classifica Klopotan come "il vertice dell'allora naif jugoslavo, nei classici, se è così che si può chiamare la sua arte non convenzionale". Il critico Josip Depolo testimonia l'eccellente accettazione di Klopotan all'estero e la attribuisce al suo modo unico di lavorare in cui si distingueva nel mondo dall'integrità dell'arte naif dell'ex Jugoslavia. Klopotan è tornato dalla Germania nel 1970, commentando oggi "Non so com'è stato per me tornare ... sarei dovuto restare". Tuttavia, ha esposto in mostre personali nel paese, ed è stato anche ospite in gallerie europee con grande successo. I suoi lavori sono stati accolti volentieri da editori grafici di prestigiose riviste, anche per bambini e ragazzi, e sono stati pubblicati in numerose testate.
Nell'opera di Klopotan, i motivi dell'iconografia cristiana sono più comuni verso la fine del percorso artistico, la sua arca di Noè è il marchio di fabbrica dell'opera sacra del pittore, poi Mosè, la nascita di Gesù, il calvario di Cristo cammina con raffigurazioni, il fazzoletto della Veronica, cioè l'immagine della crocifissione. I critici d'arte hanno elogiato la sua tavolozza pittorica, è caldo con la diffusione della luce, ma anche con penetrazioni di luce dirette verso il punto di arrivo, la sua sensibilità per il colore, per la sua sonorità, con atmosfere brillantemente armonizzate e vividezza motivica e con una scala di sfumature di toni marroni e gialli - Dirà Stanko Spoljaric.
Il mondo di un artista la cui immaginazione non ha eguali nell'arte naif croata, insieme alle sue opere che sono orgoglio di numerosi spazi della galleria, ma purtroppo rimangono nella monografia del Museo croato di arte naif, che non ha acquistato le sue opere per la sua mostra di Mirela Lenković, stampato nel 2016 con l'aiuto dell'autore. I tacchini preferiti dall'autore, i cortili del villaggio, i vigneti pittoreschi, le chiese e le cappelle sulla collina, la nonna che gli raccontava storie e leggende, rimangono insetti, cavalli, "gatti assonnati", il sostegno dei corpi delle bellezze del villaggio, farfalle, culle, serpenti, case del villaggio ricoperti di ciuffi, alberi e fiori dalle forme più strane, uccelli dalle ali magiche, e in breve, tutto ciò che è rimasto chiuso e dimenticato nel "meraviglioso scrigno della propria infanzia" del villaggio - come direbbe lo scrittore di Varaždin Ernest Fischer della sua pittura.
Tradotto s.e.&o. da Naive Art info
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