Famoso storico e la storia di un amore

 

Ivan Generalić: unicorno

di JADRANKA DIZDAR   06/10/2019

Un libro che incanta: Il Museo croato di arte naïf di Zagabria ha pubblicato e promosso il libro di Grgo Gamulin "Pittori naif della scuola di Hlebine". È un'opera capitale per comprendere l'arte della scuola di Hlebine, croata e naif del mondo. Si tratta della prima edizione del libro di Gamulin nella sua forma originale in lingua croata, dopo ben 45 anni dalla prima pubblicazione in italiano a Milano nel 1974 dalla casa editrice Mondadori, poi in francese a Parigi nel 1979 (Laffont), in tedesco nel 1982 (Prisma Verlag) e nell'edizione svedese del 1983 (LiberForlag, Stoccolma).

L'editore del libro è lo storico dell'arte di Zagabria, il massimo esperto di arte naïf Vladimir Crnković, già direttore del Museo croato di arte naïf per molti anni. Il libro ha 230 pagine e 80 fenomenali riproduzioni. Il meraviglioso design del libro è stato creato dal nativo designer più famoso di fama mondiale, Boris Ljubičić.

LEZIONI DI PITTURA

Questa rara edizione è una delizia per tutti gli amanti dell'arte così come per gli esperti. Anche i figli del professor Gamulin, Niko e Bruno, lo hanno reso possibile, perché hanno rinunciato alle loro pretese finanziarie come eredi del copyright. La scuola di pittura di Hlebine è il nome dei cosiddetti pittori. un'espressione naif di Hlebine e delle città circostanti della Podravina e, secondo fonti storiche, fu menzionata per la prima volta dai media di Zagabria nel 1932 in un articolo di giornale sul lavoro del famoso pittore Krsto Hegedušić con i pittori contadini a Hlebine.


Hegedušić iniziò a lavorare con i contadini Hlebine, Ivan Generalić e Franjo Mraz nel 1930, esposero disegni e acquerelli al III. mostra del gruppo Zemlja a Zagabria nel 1931, e Generalić espose con questo gruppo per tutto il tempo della sua esistenza fino a quando non fu bandito nel 1935. Mraz espose in modo indipendente a Koprivnica e nel 1936 a Zagabria, insieme a Generalić, aprì la Prima Mostra dei pittori contadini croati Generalić - Mraz. Dopo la seconda guerra mondiale, Ivan Generalić è stato la figura centrale della Scuola di Hlebine, ha esposto nel paese e all'estero, cosa che ha incoraggiato un numero crescente di giovani a Hlebine e nelle città circostanti a continuare l'usanza di dipingere con olio su vetro.

Fu Generalić a dare le prime lezioni di pittura a questo cosiddetta seconda generazione che ha raggiunto la maggiore età dal 1952/53. fino al 1960, che comprende Franjo Filipović, Dragan Gaži, Ivan Večenaj, Ivan Lacković Croata, Mijo Kovačić, Martin Mehkek e il figlio di Generalić Josip. Colori riconoscibili, scene indimenticabili, immaginazione, originalità e alta portata artistica portano fama mondiale ai Naif di Hlebine. Lo sottolinea su scala mondiale la partecipazione dei suoi rappresentanti alla prestigiosa Biennale di San Paolo del 1955 e all'altrettanto sensazionale mostra "50 anni di arte moderna" all'Esposizione Universale di Bruxelles del 1958. e la quarta dopo. Il resto ora è storia.

Autore del libro Grgo Gamulin (1910-1997), famoso storico dell'arte, critico d'arte, teorico, drammaturgo, romanziere, saggista, traduttore, professore universitario, capo del Dipartimento di Storia dell'Arte presso la Facoltà di Filosofia di Zagabria, co-fondatore della Società degli storici dell'arte croati e dell'Istituto di storia dell'arte di Zagabria, si è impegnato in varie ricerche nel campo della creazione artistica, dal romanico all'arte contemporanea, e la sua attività professionale comprendeva anche testi sul tema dell'arte naif. In questo ambito, Gamulin ha pubblicato una serie di significativi studi, saggi, polemiche, note critiche e prefazioni a mostre, oltre a numerose interpretazioni monografiche ampie e complete.

 

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L'opera intitolata "Pittori naif della scuola di Hlebine" è la sua prima monografia, in realtà una sintesi completa ed esaustiva dedicata a quell'argomento. Nella prefazione, Gamulin scrive che questo libro "non nasce solo da un interesse per l'apparenza stessa, per questo insieme omogeneo, eppure così differenziato che rappresenta la Scuola di Hlebine, ma anche, e forse soprattutto, da un interesse per la problema teorico che pone e presenta. Non si tratta, ovviamente, di un problema esclusivamente estetico, ma anche antropologico in senso più ampio, forse anche in senso culturale-psicologico. In questo, queste ricerche sono state motivate da un interesse teorico che finora si è manifestato piuttosto scarsamente nella critica mondiale, e che ci ha spinto a fare alcune osservazioni in più occasioni, già nel 1965.

Secondo l'editore Vladimir Crnković, uno dei valori chiave è che alcune parti di questo libro sono le prime interpretazioni rilevanti delle opere di alcuni autori e la prima interpretazione sistematica della genesi del fenomeno della scuola di Hlebine. Per Gamulin, fa notare di essere il più significativo e autorevole sostenitore della teoria secondo cui il naif si differenzia dall'altro pensiero artistico in quanto non si appoggia alla tradizione, perché in essa tutto parte sempre "dall'inizio". Nell'arte naif, secondo questa teoria, tutto si basa su un individuo di talento che non ha "eredità" dalla tradizione artistica, quindi la sua immaginazione è liberata da qualsiasi esperienza del passato. Numerose ricerche monografiche successive hanno confutato questo presupposto idealistico e astorico, afferma Crnčević,  perché si è scoperto che gli artisti naif  non vivono e agiscono, come supponeva l'autore, nella cosiddetta vergine separazione dalla storia dell'arte, molte altre sue tesi e spiegazioni non solo sono accettabili, ma costituiscono anche la base della comprensione odierna di quell'arte.


Qui sottolinea principalmente l'affermazione di Gamulin secondo cui l'arte naif appartiene all'arte moderna, che è un gruppo speciale all'interno del pensiero artistico contemporaneo, cioè arte profondamente individualizzata con una propria filosofia visiva, da cui deriva la sapiente distinzione tra naïf e "folk", "dilettante" e "arte professionale". "Si interessa di tutta la creatività, compreso il naif, come forma di salvezza, personale e comunitaria, dalle tenebre, dalla morte e dall'oblio, e rappresenta una partecipazione attiva nell'accogliere le sfide della vita - il che significa che si rivolge all'arte naif in modo antropologico anche la chiave. Ecco perché la gamma dei suoi interessi si estende dai classici e grandi creatori ad autori più piccoli ed effimeri", sottolinea.


Sottolinea che questo libro di Gamulin è estremamente importante, testimonia chiaramente i più grandi valori del fenomeno della scuola di Hlebine, che è vera e grande arte e che tutto resta per il futuro. Crnković risponde alla domanda per Oslobođenje: Perché dovresti leggere questo libro?

- È un documento storico. Il testo è autentico come scritto da Gamulin. Siamo andati consapevolmente alla presentazione solo delle prime tre generazioni della Scuola di Hlebine. C'erano 360 riproduzioni in edizioni estere e le abbiamo ridotte a circa 80. Si tratta solo di riproduzioni selezionate delle migliori opere e dei migliori autori. La stessa selezione di una sessantina di opere di valore museale che sono riprodotte nel libro testimonia l'eccezionalità di questo fenomeno, spiega.

Questo storico dell'arte di 78 anni di Zagabria ha trascorso i primi 30 anni del suo lavoro professionale come libero professionista e per tutta la vita è stato esclusivamente impegnato nell'arte naif. Ha curato la prima mostra in Germania nel 1968, e dei tre progetti proposti dai galleristi dell'epoca, tra cui l'espressionismo e le tendenze surrealiste nella pittura jugoslava, si è deciso che sarebbe stata una mostra naif.


- E questo ha segnato tutta la mia vita, sono semplicemente passato da un progetto all'altro. Ero un libero professionista, ricevevo ordini solo da quell'ambito, per questo l'ho fatto, racconta della sua storia professionale.


Ci interessava sapere come valuta oggi il trattamento riservato agli artisti appartenenti alla scuola di Hlebine, perché Ivan Generalić o Ivan Rabuzin, la cui arte è conosciuta in tutto il mondo, non hanno il rango di un marchio croato? Sono essenzialmente il marchio della Croazia, solo che, sfortunatamente, non sono supportati a sufficienza, c'è poco investimento in grandi pittori naïf, afferma. Sebbene il Museo dell'arte naïf di Zagabria sia il museo di belle arti più visitato in Croazia, l'anno scorso ha avuto più di 25.000 visitatori. Perché come? Continua il rompicapo.

 

È una domanda complessa, richiede una risposta lunga, dice. "Posso solo dare qualche cenno: innanzitutto si tratta di pittori autodidatti, non dimentichiamo che fino a 50-60 anni fa eravamo una zona rurale, con un numero ristretto di persone educate urbane, e tutto ciò che veniva dal la campagna era in realtà qualcosa per noi in quel momento in modo piuttosto peggiorativo, sebbene in primo luogo Ivan Generalić fosse accettato da tutti i migliori intellettuali non solo a Zagabria e in Croazia, ma anche nell'area più ampia dell'ex Jugoslavia. Generalić esponeva già nel 1931, ed è allora che nacque un vero fenomeno, esponendo nell'allora e oggi lo spazio più rappresentativo, il Padiglione d'Arte di Zagabria al III. mostra di Zemlja, si esibisce come un ragazzo di villaggio di 16 anni con solo cinque gradi di scuola elementare, proprio come Franjo Mraz esibisce con cinque gradi di scuola elementare. I connazionali volevano dimostrare che la creatività artistica è qualcosa di naturale per l'uomo se esiste in lui, volevano dimostrare che le tesi sulla base della creatività di Generalić e Mraz, è così che sono state incorporate nella nostra arte moderna. Che Krsto Hegedušić li abbia aiutati oggi è un fatto inconfutabile. Nel 1952 è stata fondata a Zagabria la Galleria d'Arte Contadina, antesignana dell'odierno Museo, che è il primo Museo Naif al mondo".

Crnković è un'enciclopedia ambulante dei naif. Definisce l'arte naïf: è creatività autodidatta dove sono stati raggiunti criteri artistici elevati. "I naif dell'area dell'ex Jugoslavia, non solo della Croazia ma anche della Serbia, sono il fenomeno artistico dell'arte naif più prezioso al mondo. Quindi, non solo il Museo croato di arte naïf è il primo museo naïf al mondo, ma l'arte naïf croata è anche riconosciuta insieme agli artisti naïf serbi, penso prima di tutto a Bogosav Živković, Emeric Feješ, che sono uno croato e uno pittore serbo, poi Milan Stanisavljević, Ilija Bosilj e molti altri pittori. Il naif jugoslavo negli anni '60 era considerato il segmento del naif più importante al mondo, questo è quanto hanno affermato gli esperti mondiali".

 

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L'INSEGNANTE IDEALE

Crnković ha ricevuto il testo del libro di Gamulin nel 1975, quando ha iniziato a lavorare al Museo croato di arte naif nel 1998, ha dato quel testo alla biblioteca del museo, mentre era il direttore del museo, è stata presa la decisione di pubblicarlo, ma per altri impegni solo due anni fa, dopo essere andato in pensione, ha preparato il testo per il libro che ora è finalmente pubblicato. Arriviamo al momento più toccante di questa storia. Crnković è stato allievo del professore Grgo Gamulin, si è laureato in storia dell'arte a Zagabria nel 1966. Pubblicare un libro è una restituzione del debito, una dimostrazione di rispetto per il professore?

- Per me, il professor Gamulin è stato ed è il mio maestro reale e ideale, ecco perché ho concepito tutto questo progetto come un omaggio a quel grande interprete di belle arti, sottolinea Crnković.

Considera il professor Gamulin uno dei principali interpreti domestici del patrimonio artistico: "In altre parole, con questo libro voglio ringraziare personalmente, oltre che a nome della generazione con cui ho studiato, ancora una volta lo stimato professore per tutto ciò che ha ci ha insegnato negli anni, quando ci ha guidato su come analizzare e interpretare le singole opere d'arte, come vederle nel contesto del tempo e dello spazio in cui sono state create, come valorizzarle, come riconoscerle e riconoscerle eccezionalmente e creativamente tra numerosi fenomeni. Inoltre, come e quanto l'arte può aiutarci a sopravvivere, come e quanto può nobilitarci e renderci esseri migliori e più felici".

Tradotto s.e.&o. da Naive Art info

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