15 ANNI DELLA GALLERIA DUBRAVA - IVAN LACKOVIĆ CROATA

Ponti - cartella grafica / Selezione dai possedimenti - documentazione - 23 febbraio - 13 marzo 1983

25 anni di NS "Otokar Keršovani"

L'Università Nazionale "Zagrebačka Dubrava" è stata fondata nel 1958. Con sede a Cerska 1. Il Comitato popolare del Comune di Zagabria Dubrava ha trasferito i diritti e i doveri dei fondatori al Comitato Municipale SSRNH Dubrava, quando l'Università Nazionale Dubrava prende il nome da un importante rivoluzionario nazionale.

Unendo i comuni di Dubrava e Maksimir. Nel 1963, l'Assemblea nazionale di Božidar Adžija si è fusa con l'Assemblea nazionale di Otokar Keršovani nel Maksimir. Da allora, queste istituzioni operano sotto il nome di Università Nazionale "Otokar Keršovani" e la sua sede è a Maksimir. L'Università di Dubrava diventa un'università regionale.

Dopo l'incendio che ha distrutto l'edificio a Maksimir, la sede della NS "Otokar Keršovani" dal 1966 è di nuovo a Dubrava. Con la riorganizzazione del sistema comunale nel 1974, NS "Otokar Keršovani" opera nuovamente solo nel comune di Dubrava.

L'edificio in cui fu costruita l'Università durante la guerra opera come garage militare. Dopo la liberazione fu adibita a caserma dei pompieri, poi ceduta ad organizzazioni socio-politiche e all'università. Durante quel periodo, l'edificio è stato adattato e ampliato più volte, con i propri soldi e il denaro del Consiglio di Sorveglianza del Comune di Dubrava, l'Associazione dei Club della Gioventù, i Fondi per la Protezione Immediata dell'Infanzia e il denaro delle organizzazioni di lavoro nel comune. Ha assunto la forma attuale solo nel 1975. Quando la Galleria è stata ricostruita con la mediazione dell'USIZ della Cultura della Città di Zagabria, è stata allestita una grande sala con 220 posti a sedere ed è stato introdotto il riscaldamento centralizzato.

La prima attività dell'Università di Dubrava è il lancio di corsi educativi, conferenze (scuola elementare per adulti, scuola politica, "Scuola per la vita", notata fuori Zagabria) ed eventi per gli ospiti. Arrivavano teatri, manifestazioni culturali e di intrattenimento dette “Buon venerdì”, soprattutto manifestazioni per bambini e ragazzi, si incontravano sezioni amatoriali, guardavano trasmissioni televisive di eventi sportivi e festival di musica popolare, proiettavano film, organizzavano serate danzanti.

Con la riforma del sistema educativo, le forme di educazione degli adulti sono state escluse dal programma di lavoro dell'Ateneo, che da allora sono state affidate ai neocostituiti centri di formazione professionale. La riforma ha trasformato anche le attività del nostro Ateneo, per cui l'attività consolidata è ora incentrata sull'organizzazione di attività culturali, lo sviluppo del dilettantismo culturale, l'animazione e la diffusione della cultura elementare in MZ e RO in tutto il comune, presso l'Università, ma anche nelle comunità locali e nelle organizzazioni sindacali. Attivo: Galleria Dubrava, Teatro per bambini Dubrava, Studio teatrale Dubrava, Club letterario Dubrava, laboratorio d'arte, forum Mozaik, forum musicale e forum cinematografico; si organizzano concerti di singoli gruppi e solisti, si realizzano film per bambini e si tengono corsi di musica.

In quella ricchezza di contenuti c'erano anche quelle forme che venivano riconosciute e premiate con qualità e serietà. Ciò è confermato da diplomi e targhe, ad esempio: il distintivo d'oro della Conferenza della Repubblica dell'Associazione "I nostri bambini" della Repubblica socialista di Croazia; Maschera d'Oro al 23° Festival di Drammaturgia Amatoriale della Jugoslavia; Riconoscimento del Comune della Conferenza SSRNH Dubrava; Premio del Comune di Dubrava, assegnato alla Galleria per i risultati raggiunti nell'organizzazione di mostre e nel contributo allo sviluppo della creatività artistica, e Premio del Comune per il Dilettantismo Drammatico.

In un solo anno vengono organizzati in media 30 forum diversi in Ateneo; gioca 70 giochi per bambini; 10 spettacoli teatrali; 10 programmi speciali, feste ed eventi; 12 mostre d'arte; cinque concerti. Attraverso le forme di lavoro con i dilettanti, circa 250 partecipanti sono inseriti nelle sezioni club, workshop, studio teatrale, corso di musica e amatori del Teatro per bambini "Dubrava". Vengono proiettati circa 40 film per bambini e cittadini. Vengono allestite cinque mostre d'arte nelle comunità locali e OOURs, vengono organizzati 10 forum e vengono proiettati 30 film. Il teatro per bambini "Dubrava" è ospite in varie città della nostra Repubblica una ventina di volte.

Più di 30mila bambini, giovani e cittadini del nostro Comune partecipano o partecipano attivamente a tutte queste attività. In questo modo, la nostra Università adempie con onore al compito affidatole dalla società.

Tomislav Gojak

15 anni di Galleria Dubrava

Nel dicembre 1973, la Galleria Dubrava ha segnato modestamente cinque anni di lavoro ininterrotto, riassumendo le sue precedenti attività con 45 mostre su invito e altri sette o otto eventi organizzati da Club giovanile e pionieri. Nel novembre 1978 si celebra il 10° anniversario, già collocato nella dependance in cui opera ancora oggi la Galleria - questo nuovo spazio espositivo è stato inaugurato il 28 maggio con una mostra personale di Collage mobili di Miroslav Šutej - e ora, nel febbraio 1983, il 15° anniversario dell'attività. su 89 mostre in programma nel 10° anniversario, il numero è nel frattempo aumentato: abbiamo già 130 mostre in programma, senza contare altri eventi artistici organizzati da comunità locali, scuole e simili. In questi casi, Dubrava rinuncia disinteressatamente allo spazio espositivo, condividendo la comprensione per il beneficio e il miglioramento della vita artistica nella comune con altri fattori sociali e politici.

 In questa occasione, dobbiamo ringraziare la SIU della Cultura del Comune di Dubrava, che finanzia principalmente il programma della Galleria, e dobbiamo anche ringraziare i membri del consiglio: Miroslav Dolenc, Vera Fischer, Nada Đurđević, Tomislav Gojak, Vlatko Perović, Josip Škunca e Miroslav Šutej per il loro aiuto e consigli, senza i quali il lavoro della galleria sarebbe ridotto. Con il finanziamento della comunità e il lavoro collettivo del comune, la Galleria ha mantenuto negli ultimi anni un livello artistico soddisfacente, pur affermando l'attività amatoriale entro i comprensibili limiti di un approccio selettivo. C'è anche un luogo e un'occasione per dire che con l'impegno della Galleria è stato avviato un corso d'arte, guidato dallo scultore Miro Vuco.

Tuttavia, senza falsa modestia, aggiungo che la Galleria Dubrava, sia prima che negli ultimi anni, ha saputo attirare più ampia attenzione su alcuni dei progetti realizzati. In questa categoria di mostre inserirei le performance: Mangelos no 9; mostra personale di olio di Marijana Muljević; tre vincitori (Marojica Mitrović, Lukša Peko, Pero Šantić, tutti di Dubrovnik); Il fantasma di Ivan Lackovic Croata; Tifusare di Ivan Lovrenčić; una mostra collettiva in collaborazione con l'Istituto Austriaco di Cultura di Zagabria, la scultura in legno austriaca oggi; Ptic e Milene Lah; 4 maggio Naive Salon (parte); Acquario di Antun Boris Švaljelko e Vatroslav Kuliš e due serie di disegni di Ivan Lackovic Croata - Demoni e Lamenti.

È, forse, la scelta soggettiva di chi scrive queste righe, ma se soppesiamo bene l'attività degli ultimi cinque anni - e stiamo parlando di quel periodo - è difficile soppesare gli echi reali. Forse ha significato un evento speciale per il circolo artistico di Zagabria e un incontro con il gruppo Junij (Tone Demšar, Stane Jagodič, Enver Kaljanac, Kazuo Китайima, Ratimir Pušelja, Boštian Putrih, Vlasta Zabransky); grafica di Ljubomir Stahov e Ivica Šiška; fotografie di Mitja Koman; 30 anni alla ricerca del ritrovamento e di altri giochi di Vera Fischer; mappa di Ratko Petrić, Naked Pen (cartografia americana); Ceramiche di Edith Merle o oli e disegni di Jadranka Fatur, o rilievi di Ivan Lesiaik, dominati dal personaggio di Miroslav Krleža? Probabilmente sì.

 Vorrei aggiungere alla fine, non senza grande soddisfazione, che questa volta la Galleria Dubrava ha la possibilità di modificare la cartella di Ivan Lacković Croata: I Ponti (quattro serigrafie più una prefazione con due iniziali). Così, la celebrazione degli anniversari di Dubrovnik ha guadagnato l'appropriata dignità di promotore delle belle arti.


Josip Škunca

Ci sono simbolismi ne I ponti di Ivan Lacković Croata, per così dire, ma due piani fondamentali: in relazione all'evidenza visiva dei quattro fogli grafici e in relazione a se stessi, cioè alla propria opera grafica. Mentre il primo parla dell'origine delle idee dell'autore, di allusioni e illusioni della visione del mondo che si esprime, di allegorie e simboli di un'atmosfera ampia e di specificità tematiche più ristrette, il secondo - fondendosi separatamente - fa un capovolgimento della sintesi. Va aggiunto che l'artista utilizza un nuovo catalizzatore: il ponte. Non si trova da nessuna parte nel suo lavoro fino ad oggi. Ha disegnato, inciso o dipinto una collezione appena numerata di natura, oggetti e cose viventi e non viventi, ma non un ponte. Pertanto - di nuovo un nuovo Lackovic! Cartella occasionalmente basata, nel 25° anniversario dell'Università Nazionale Otakor Keršovani nel comune di Zagabria di Dubrava e nel 15° anniversario della Galleria Dubrava, che opera all'interno dell'università,

 In quest'ottica, è opportuno stabilire, in primo luogo, se confrontiamo alcune cartelle precedenti dell'autore con quella più recente, con Bridges, che non vi sono dubbi sulla debolezza del potenziale creativo dell'artista. In effetti, qui non discerniamo quelle spaccature compositive bravura come nelle cartelle dello Zodiaco, o Planetarium, Cloud o Signum terrae,che ebbe origine tra il 1974 e il 1976. Ma noteremo facilmente, se ci immergiamo con attenzione nella sillaba apparentemente semplice della base costruttiva-compositiva di ogni foglio, che sotto la classica chiarezza e semplicità fiorisce la vasta esperienza del maestro, tutto è muto, trattenuto e silenzioso. Le fonti di Lackovic, distintive e filantropiche.

Le foglie sono fortemente governate dalla costruzione. Il ponte, sostenuto tra due sponde del fiume ma un isolotto di forma ellittica, interseca il paesaggio in diagonale. La sponda superiore, a simmetria spostata, cade ma il ponte scorre sulla diagonale opposta. Adica dinamizza l'inclinazione della composizione alla persistenza di uno studio, ma il biancore lasciato e la disposizione ritmica di vegetazione e alberi alti e bassi forniscono all'elenco la sonorità di una composizione di forma più complessa. Nella seconda anta, dove al posto di un semplice passaggio in legno sull'acqua, con tralicci in tronchi sbozzati, troviamo un ponte di costruzione in ferro, sostenuto su travi di cemento, l'intersezione della struttura diagonale è più vicina al centro, ma anche questa volta non centrato. Per la terza volta Lackovic innalza la sponda prospiciente al contenuto dominante del fiume, con imponenti pilastri al centro, con una marcata differenza nella larghezza del torrente. Indossano un cavo da ponteggio. E infine, sul quarto foglio, sul triangolo suggerito del centro dei cespugli e degli alberi scorrono le figure di triangoli nascosti a guisa di tronco e ragnatela. La complessità della scena è amplificata da un gruppo di persone dalle facce voltate. Cambiare il bianco della carta e degli elementi costruttivi applicati a penna, che formano il suolo e la flora, l'acqua e i ponti, le persone e gli uccelli in volo, le ragnatele e gli shoder, le camere, così come i disegni a liquido - sia nei dettagli e nelle particelle strutturali, sia in l'unità principale più ampia struttura - basi compositive - elevata raffinatezza artistica e straordinaria serie di disegni e spunti grafici. È lecito rimanere sordi ai valori offerti di un progetto volutamente contenuto?  C'era una base costruttiva-compositiva più ampia nell'insieme principale: elevata raffinatezza artistica e straordinarie idee grafiche per il disegno seriale. È lecito rimanere sordi ai valori offerti di un progetto volutamente contenuto?

 Che, in fondo, è un ponte nella mappa di mera metafora di Ivan Lacković Croata, grazie alla costante domanda esistenziale dell'autore sulla vita, il ponte ha attraversato l'anniversario - dall'università e dalla Galleria al pubblico e viceversa - verso orizzonti lontani di essere. Allegorie e simboli nel tessuto del disegno realistico, che tuttavia raggiunge una certa dose di trasformazione stilistica e di irrazionalità, toccano le eterne aspirazioni e temi dell'uomo della strada (in Lackovic non si vede quasi mai il suo volto). Se un'epoca aveva bisogno di ponti di comprensione e comprensione, allora questa è la nostra, irta di contraddizioni di blocco.

Lackovic, ovviamente, resta nell'ambito di una visione del mondo naif, non tradendo la luce della sua arte, ma riconosciamo l'universalità del suo progetto sui ponti, nonostante l'ambiente rurale. Forse è proprio l'attaccamento di Lackovic alla terra e al lavoratore, alla naturalità e semplicità dei collegamenti offerti tra sponde separate, tra gruppi e individui, tra passeggeri della strada e dei traghetti, che risveglia in noi una nuova opportunità per interrogarci. Forse è questa versione del naif Faust Vrančić o Ivo Andrić che trasmette in noi il sogno minacciato di fratellanza e uguaglianza. Ci sono, infatti, ponti fragili come le ragnatele di Lackovic, e ce ne sono anche di duri fatti d'acciaio. Questi sono ponti di amicizia e mani sinceramente tese sulla via della ragionevole reciprocità. Non sono morsi dal vento, dall'acqua o dalla pioggia delle nuvole, il sole non tramonta su di loro, mentre uno stormo di uccelli scavalca i campi deserti. I ponteggi viaggiano tra culture e civiltà diverse come tra le due sponde della Podravina, e l'ambiente è, in fondo, uguale per tutti; silenziosa terra generosa e altezze azzurre.

Josip Škunca

 La cartella grafica Ponti di Ivan Lackovic Croata è stata realizzata a Zagabria nel febbraio 1983 e contiene quattro fogli grafici stampati in 107 copie con la tecnica della serigrafia su carta bianca da 200 g. I fogli misurano 400 × 500 mm, firmati e numerati in numeri arabi 1-70, numeri romani I-XXX; cinque esemplari sono contrassegnati con il marchio dell'autore EdA, e due esemplari con i segni A e B. Trenta esemplari, contrassegnati con numeri romani, l'artista ha dipinto ad acquerello. La prefazione alla cartella è stata scritta da Josip Škunca, la biografia del pittore è stata compilata e la cartella è stata disegnata graficamente da Božo Biškupić. Le schede grafiche sono state realizzate nello studio Binder e il testo è stato stampato dalla Liber University Press di Zagabria. L'editore è l'Università Nazionale Otokar Keršovani (Galleria Dubrava) di Zagabria.

Tradotto s.e.&o. da Naive Art info

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