Arte e vita sono una cosa sola: Associazione degli artisti 1929-1935

28 novembre 2019 – 1 marzo 2020

Associazione degli artisti di Zemlja: dall'attivismo sociale al nazionalismo culturale

Ivan Generalić, Funerale di Štefa Halačeka, 1934.,
Galleria Moderna Zagabria

L'emergere dell'Associazione degli artisti Zemlja ha cambiato radicalmente la scena artistica croata tra le due guerre. L'attività ufficiale di questo gruppo iniziò con l'adozione del suo Statuto il 25 febbraio 1929. L'architetto Drago Ibler ne fu eletto presidente e il pittore Krsto Hegedušić il suo segretario. Gli obiettivi del gruppo erano chiaramente delineati e i modi in cui potevano essere raggiunti fondati su solide argomentazioni teoriche. Zemlja era cioè un gruppo di artisti che, sulla base di un programma elaborato e ideologicamente chiaramente fondato, riunì pittori, scultori e architetti, artisti di istruzione accademica, contadini e operai, influenzando fortemente non solo il corso degli eventi nell'arte croata, ma l'intera cultura scena dello stato multinazionale jugoslavo tra le due guerre.

Krsto Hegedušić, Requisizione, 1929,
MMSU Rijeka

Il Manifesto e il Programma dell'Associazione degli artisti Zemlja articolavano un'idea fino ad ora non presente nell'arte croata. Questa è la necessità di collegare arte e vita, in un modo che mette gli artisti di fronte a un compito molto complesso. Ciò implicava principalmente un'attività congiunta e socialmente impegnata insieme a una salda concordia ideologica. Il programma di lavoro base di Zemlja, adottato il 22 maggio1929, lo mostra chiaramente. Secondo questo documento, il legame con la vita deve realizzarsi attraverso la divulgazione dell'arte, l'organizzazione di mostre, circoli di studio, conferenze pubbliche e testi su giornali e riviste, poi anche attraverso la collaborazione diretta con gruppi intellettuali che mostrano simili orientamenti ideologici. In questo modo, la penetrazione dell'arte nella vita moderna non si esprime solo ed esclusivamente attraverso argomenti socialmente rilevanti e contenuti delle opere d'arte, ma ci si aspetta anche un'attività ampiamente basata di artisti come intellettuali socialmente consapevoli a tutti i livelli - dall'arte di base e in generale educazione culturale alla soluzione dei problemi dell'edilizia abitativa moderna nelle città e nei villaggi. Tutto ciò dovrebbe stabilire un collegamento con gli strati più trascurati della società contemporanea e produrre “arte collettiva” con forze congiunte. Un progetto sociale e culturale così ampio tentò di cambiare radicalmente il profilo del pubblico artistico, fino ad allora costituito solo dalla classe alta e media. Grazie a Zemlja sono state esposte opere di contadini, operai e bambini in luoghi di rappresentanza, è stata organizzata l'educazione artistica per i lavoratori, è stato sostenuto il lavoro del Teatro Popolare e la fotografia è diventata uno strumento fondamentale nella presentazione espositiva di cluster tematici incentrati sulla vita contemporanea in la città e la campagna.

Krsto Hegedušić, Carnevale, 1935,
MMSU Rijeka

Zemlja è stato un prodotto di tempi complessi in cui l'arte è diventata strettamente legata all'atmosfera politica, economica e sociale in generale, quindi non c'è da stupirsi che si sia trasformata in un punto centrale dello scontro di diversi punti di partenza ideologici e non solo differenti nozioni estetiche o scelte formali . L'area principale dell'attività di Zemlja è stata segnata da processi ed eventi sociali e politici chiave dell'epoca: l'assassinio all'Assemblea di Belgrado e la morte di Stjepan Radić, la dittatura del 6 gennaio del re Alessandro I Karadjordjevic, le aspirazioni nazionali imposte dal questione” nella comunità multietnica jugoslava, il forte orientamento verso i contadini (secondo le strategie politiche del Partito contadino croato) e infine l'influente ideologia di sinistra il cui portatore era all'epoca proscritto il Partito Comunista.

Marijan Detoni, Carrozza di ubriachi, 1935.,

Museo d'Arte Contemporanea, Belgrado

Krsto Hegedušić, il principale ideologo dell'Associazione, è stato influenzato dalle opinioni dello scrittore e giornalista August Cesarec, il più importante sostenitore della necessità dell'unità rivoluzionaria tra operai e contadini, e la personalità centrale della cultura croata nel periodo tra i due guerre, scrittore Miroslav Krleža. Fu Krleža che con le sue idee, articolate in diversi testi chiave sull'arte, ebbe un'influenza decisiva sul contenuto dei diversi scopi dell'attività di Zemlja. Nel 1926 scrisse un saggio sull'artista tedesco George Grosz e in questo modo permise la visione del suo lavoro agli artisti croati che potevano adottarlo come modello a più livelli. In altre parole, nel suo testo su Grosz, Krleža ha promosso i valori che sarebbero diventati il ​​fondamento dell'orientamento del programma di Zemlja. La sua Prefazione ai Motivi della Podravina di Krsto Hegedušić – una serie di disegni pubblicati a Zagabria nel 1933 – fu il punto di rottura nel campo di battaglia ideologico dopo il quale l'Associazione degli artisti Zemlja e l'intera scena intellettuale di sinistra non sono più stati gli stessi. La questione dell'individualismo è stata al centro di questa disputa. Vale a dire nella sua prefazione - contrariamente alla negazione dei valori individuali e alla lotta per la piena ideologizzazione dell'arte - ha sostenuto un'arte critica e socialmente impegnata, ma indipendente con qualità individuali. In accordo con ciò, l'autore ha indicato i valori che emergono da una visione soggettiva come i più importanti per qualsiasi attività artistica, compresa quella di Hegedušić. Questo è stato un tentativo di creare una sorta di modello alternativo che non respingesse gli obiettivi principali dell'"arte di sinistra", ma contrasta la rigida estetica realista allora promossa in Unione Sovietica. Questa è stata la causa diretta della disunione all'interno dell'Associazione degli artisti Zemlja e l'inizio di una lotta ideologica complessa, turbolenta e di lunga durata le cui radici possono essere riconosciute nelle influenze della visione del mondo e delle politiche culturali prevalenti dell'Unione Sovietica.

Franjo Mraz, Inverno, 1936,
Galleria Moderna Zagabria

Sebbene l'attività dell'Associazione degli artisti Zemlja richiedesse omogeneità sotto ogni aspetto, divenne evidente che si trattava di un gruppo eterogeneo, sia a livello politico che ideologico. Gli obiettivi di Zemlja erano senza dubbio nobili: voleva cambiare la società capitalista con il suo gran numero di persone povere e svantaggiate, avvicinarsi a questa classe sociale trascurata tematizzando la sua vita quotidiana, includerla attivamente nella vita sociale e migliorare le sue abitazioni in città e fuori esso. Notevole anche l'attività espositiva. Durante la sua relativamente breve esistenza, l'Associazione ha organizzato cinque mostre rispettivamente a Zagabria e una a Parigi, Sofia e Belgrado. Tra il 1929 e il 1935 i suoi membri hanno presentato la loro produzione recente in mostre collettive internazionali a Barcellona, ​​Londra e Lubiana. Trentasette artisti e tre gruppi artistici ospiti (Zagreb Work Group, New Artists from Sofia e Petar Dobrović's Workers' Painting School di Belgrado) hanno partecipato alle otto mostre di Zemlja (compresa quella vietata dalla polizia nel 1935), mentre i membri di Zemlja mostrò in tutto più di novecento opere. Ciò significa che durante gli anni della sua esistenza Zemlja ha avuto un ruolo estremamente importante sulla scena artistica croata, promuovendo nuove idee e partecipando attivamente in molti settori. L'approccio ideologico di Krsto Hegedušić – la personalità centrale dell'Assiciazione – ha determinato in modo duraturo le caratteristiche principali di Zemlja come gruppo. Grazie a un'ampia gamma di influenze, lo collocò nell'intervallo dall'impegno sociale al nazionalismo culturale: sostenne l'arte in cui la lotta per una nazionale, l'espressione artistica indipendente e l'impegno sociale diretto dalla posizione di sinistra politica erano due forze fondamentali in movimento. Tuttavia, nonostante l'idea che i punti di partenza concettuali di Zemlja non fossero stati realizzati – perché in realtà irraggiungibili – essa divenne e rimase una preziosa testimonianza di un momento tumultuoso della storia, di una società in un'unione statale non funzionale, di tanti rapporti politici complicati e intricati e, infine, dell'arte che non si è astenuta dall'affrontare compiti più complessi.

dott. sc. Petar Prelog, autore della mostra

Tradotto s.e.&o. da Naive Art info

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