Lottavano per i poveri, erano il Bauhaus croato
di Nina Ožegović - 11 DICEMBRE 2019.
La destra politica era una seccatura anche per Belgrado, erano perseguitati dal re e dall'NDH, tiravano in ballo Marina Abramović e Tom Gotovac, tutto questo alla mostra sul "Grupa Zemlja".
Alla mostra nei palazzi di Klović saranno esposte più di 200 opere rappresentative dei membri dell'Associazione Zemlja, tra cui dipinti, disegni, sculture, grafica, opere architettoniche, progetti urbanistici e materiale documentario. Molte delle opere presentate saranno esposte per la prima volta, e molte non sono state esposte al pubblico dall'ultima retrospettiva dei connazionali nel 1971 nel Padiglione dell'Arte. Quindi, quasi mezzo secolo.
Le opere sono state raccolte dai più eminenti musei croati, come la Galleria moderna, Gliptoteka HAZU, MSU, Gabinetto della grafica HAZU e il Museo croato di arte naif, alcune sono state consegnate da collezioni private e un certo numero di opere eccezionali è arrivato da all'estero, dai musei di Belgrado, Novi Sad e Sarajevo e dalla Collezione Infeld di Vienna.
L'autore del progetto e storico dell'arte Petar Prelog sottolinea che la mostra è il risultato di un lavoro di squadra, e Tamara Bjažić Klarin, responsabile dell'architettura, Svjetlana Sumpor, che ha scelto opere dal campo dell'arte naïf, e Darija Alujević per la scultura , che ha anche partecipato alla sua realizzazione, mentre lei è la curatrice Danijela Marković.
La mostra è accompagnata da un sontuoso catalogo, in cui i testi sono stati scritti dall'accademica Željka Čorak, autrice di un saggio sull'ultima grande mostra di Zemlja nel Padiglione d'arte nel 1971, e dalla storica Suzana Leček, che ha spiegato nel suo testo il sociale, contesto politico e culturale in cui ha operato Zemlja. Considerano il gruppo Zemlja un fenomeno artistico unico tra le due guerre in Croazia, che ha influenzato l'intera cultura del Regno di Jugoslavia con le sue idee di sinistra e il suo impegno sociale.
Il lavoro dei contadini si basava su due aspirazioni che fino ad allora non esistevano nell'arte croata. In primo luogo, si sono sforzati di collegare arte e vita, credendo che fosse necessario un impegno sociale attivo, che si riflettesse nella presentazione della realtà sociale, e dall'altro, hanno sostenuto la performance congiunta di diversi artisti, dai pittori e scultori agli architetti. Il loro lavoro, in particolare gli architetti, è stato influenzato dalle idee del Bauhaus, ma i pittori sono stati maggiormente influenzati da Miroslav Krleža e dalla pittura espressionista figurativa socialmente impegnata del pittore tedesco Georg Grosz.
Così, pittori, scultori e architetti hanno lavorato ugualmente nel gruppo, avevano un programma elaborato e un manifesto di gruppo, e hanno promosso l'idea di arte che si crea nel collettivo ed è destinata al collettivo. Il fondatore del gruppo, Krsto Hegedušić, è stato l'ideologo, l'iniziatore e l'autore del programma Zemlja, e l'architetto Drago Ibler è stato l'autore del manifesto e il presidente dell'associazione.
Oltre a tutte le loro opere, la mostra includerà le opere di altri membri dell'associazione, come Antun Augustinčić, Leo Junek, Fran Kršinić, Omer Mujadžić, Oton Postružnik, Kamil Ružička e Ivan Tabaković, nonché membri che si sono uniti successivamente, come come Marijan Detoni, Ivan Generalić, Željko Hegedušić, Vilim Svečnjak, Branka Frangeš Hegedušić, Vanja Radauš, Kamilo Tompa e Ernest Tomašević e progetti degli architetti Mladen Kauzlarić, Lavoslav Horvat e Stjepan Planić.
L'associazione degli artisti Zemlja è stata fondata il 25 febbraio 1929 come reazione agli eventi turbolenti e alla situazione sociale dopo la prima guerra mondiale nel Regno di Jugoslavia, ma anche nel mondo. A quel tempo, il capitalismo si stava espandendo intensamente nel paese, l'assassinio di Stjepan Radić era stato compiuto un anno prima, la crisi economica si era intensificata e, sotto la dittatura della dinastia Karađorđević, l'organizzazione operaia e l'attività politica progressista erano proibite. Il fascismo sta arrivando.
Gli artisti percepiscono i cambiamenti politici e sociali, e poiché il Partito Comunista di Jugoslavia era illegale dal 1920, l'arte ha spesso assunto il ruolo di propaganda politica. Zagabria era allora uno dei centri economici e finanziari del paese, ma ben presto con l'arrivo della crisi lo sviluppo iniziò a ristagnare e crebbe il numero dei disoccupati e dei quartieri poveri della classe operaia.
In tale ambiente è nato il gruppo Zemlja, i cui membri dipingono, come dice Prelog, tutta una serie di soggetti che raffigurano la vita difficile della popolazione urbana e rurale.
"Era una rete artistica organizzata con un orientamento politico di sinistra e una motivazione estremamente impegnata socialmente, che aspirava a cambiare i valori sociali dominanti e stabilire nuove strategie artistiche chiaramente articolate", afferma Prelog.
Per questo i contadini dipingono immagini di contadini, operai, poveri, carcerati e invalidi, villaggi con strade e case fangose, periferie cittadine. Tra le mostre, Prelog individua il famoso "Diluvio" di Hegedušić, creato in Podravina nel 1932, in cui l'autore mostra vividamente come le persone affrontano i disastri naturali. Vale a dire, l'immagine mostra un uomo annegato, animali e persone morti...
Significativi anche i suoi "Sigetec bokci", e ci sono anche diverse versioni delle requisizioni di Hegedušić e Generalić, cioè il terrore dell'apparato statale contro i contadini. Importanti anche le cartelle grafiche di Marijan Detoni, in particolare la cartella "Popolo della Senna", dipinta a Parigi, che mostra anche la difficile vita della classe operaia parigina. C'è anche il famoso "Cibo" di Detoni del 1935, che mostra la povera popolazione cittadina che mangia in una mensa dei poveri.
"È interessante che anche le difficili condizioni della classe operaia fossero rappresentate in modo simbolico. Così, invece dei fiori in una natura morta, Đuro Tiljak dipinge scarpe da lavoro semidecomposte e alcune patate come simboli di duro lavoro e di pasto modesto", sottolinea Prelog.
Qual è il più grande significato del gruppo Zemlja per quanto riguarda il loro orientamento di sinistra e la loro consapevolezza sociale?
"Il loro orientamento ideologico era molto complesso. Da un lato, erano collegati all'orientamento politico di sinistra e all'allora bandito Partito Comunista, ma non solo le ideologie di sinistra giocarono un ruolo chiave nella formazione della loro base ideologica. Vale a dire, dovrebbe essere noto che l'orientamento verso la campagna aveva forti legami con l'HSS, allora il partito politico più forte in Croazia, e le loro idee influenzarono anche la formazione della determinazione del paese. Inoltre, alcune idee che vediamo nel paese a quel tempo facevano parte del nazionalismo culturale di quell'epoca, vale a dire, l'idea del paese di creare un'espressione artistica nazionale, che fosse indipendente rispetto ai movimenti artistici contemporanei in Europa, e principalmente in Francia,era legata al desiderio di artisti a contribuire all'identità nazionale attraverso l'arte. Il paese si poneva infatti a metà strada tra l'impegno sociale da un lato e il nazionalismo culturale, fortissimo sia nell'arte che nella letteratura negli anni venti nel Croazia. Come mai? Prima di tutto, a causa della situazione sociale, economica e politica di quell'epoca, nella Jugoslavia tra le due guerre. Anche lì era importante la questione croata, che allora veniva alla ribalta, e all'inizio del 1929 e la dittatura di sei anni del re Alessandro, fu anche una reazione alla situazione economica sociale e politica, e molto difficile " dice Prelog.fortissimo sia nell'arte che nella letteratura negli anni venti nel Croazia. Come mai? Prima di tutto, a causa della situazione sociale, economica e politica di quell'epoca, nella Jugoslavia tra le due guerre. Anche lì era importante la questione croata, che allora veniva alla ribalta, e all'inizio del 1929 e la dittatura di sei anni del re Alessandro, fu anche una reazione alla situazione economica sociale e politica, e molto difficile " dice Prelog.fortissimo sia nell'arte che nella letteratura negli anni venti nel Croazia. Come mai? Prima di tutto, a causa della situazione sociale, economica e politica di quell'epoca, nella Jugoslavia tra le due guerre. Anche lì era importante la questione croata, che allora veniva alla ribalta, e all'inizio del 1929 e la dittatura di sei anni del re Alessandro, fu anche una reazione alla situazione economica sociale e politica, e molto difficile " dice Prelog.
La figura centrale dell'associazione era Krsto Hegedušić, di sinistra per convinzione, molto legato alle idee del Partito Comunista, soprattutto per l'influenza, sottolinea Prelog, di suo zio Kamil Horvatin, uno dei fondatori del Partito Comunista. Hegedušić è stato arrestato tre volte al momento delle attività di Zemlja con l'accusa di attività antistatale. Ma non ha perso tempo in prigione, ma ha disegnato, registrando la vita quotidiana dei prigionieri. Anche i disegni creati nella cella saranno esposti alla mostra.
Durante la NDH, Hegedušić si rifugiò a Marija Bistrica, dove lavorò agli affreschi, e dopo la seconda guerra mondiale tenne un famoso seminario di maestro presso l'Accademia di Belle Arti, a cui partecipò anche l'artista concettuale e performer di fama mondiale Marina Abramović a metà degli anni settanta. Oltre a Hegedušić, alcuni altri membri sono stati portati alla polizia, come Vilim Svečnjak e Ivan Generalić, che parla dell'invasione diretta del governo in quel momento sulla libertà di espressione artistica.
Prelog sottolinea che anche Hegedušić aveva legami importanti con Miroslav Krleža, e anche la struttura ideologica di Augusto Cesarac era importante per la sua formazione ideologica. L'autore del manifesto e presidente dell'associazione, l'architetto Drago Ibler, ha sostenuto la creazione di un'espressione artistica indipendente.
Il Manifesto sottolinea: "Si dovrebbe vivere la vita della propria età. Si dovrebbe creare nello spirito della propria epoca. La vita contemporanea è intrisa di idee sociali e le questioni della collettività sono dominanti. L'artista non può lasciarsi trascinare dai desideri del nuova società e stare al di fuori del collettivo. Perché l'arte è un'espressione del guardare il mondo. Perché l'arte e la vita sono una cosa sola".
L'associazione comprendeva anche la pittrice Branka Frangeš Hegedušić, figlia dell'artista Robert Frangeš Mihanović e moglie di Hegedušić, che era l'unica donna del paese. Si è laureata in pittura a Zagabria, quindi si è formata in merletti a Praga e Vienna, dove ha lavorato presso lo Jensen Interior Design Studio. Nella sua monografia su Branka Frangeš Mihanović, pubblicata alcuni anni fa, Marina Baričević ha scritto che il percorso della sua vita è estremamente adatto a un trattamento sensazionalista.
Vale a dire, è stata la prima o l'unica a fare molte cose nella sua vita: è stata l'unica donna che ha partecipato alle esibizioni dell'omogeneo gruppo maschile Zemlja, poi è stata l'iniziatrice e direttrice della prima e unica Accademia di Arti Applicate Arts a Zagabria, dove ha avviato il primo e unico studio di tessuti e costumi, ed è stata anche co-fondatrice di ULUPUH.
È stata anche la prima donna in Croazia a dipingere un affresco di 20 metri quadrati nel seminterrato della Cantina Comunale di Zagabria nel 1946. Prelog aggiunge che il gruppo Zemlja si trovò al centro del conflitto della sinistra letteraria dopo che Krleža scrisse la "Prefazione ai 'motivi podravini' di Krsto Hegedušić", che fu pubblicata per la prima volta nella cartella di Hegedušić nel 1933. In quel saggio, Krleža presenta le sue opinioni sull'arte, che hanno suscitato molte reazioni nel pubblico sia di destra che di sinistra.
"In quella 'Prefazione', Krleža rappresenta l'arte libera, il talento dell'individuo e l'individualismo, che era contrario alle opinioni provenienti dall'Unione Sovietica dell'epoca. Ciò porta a una scissione nel gruppo Zemlja: alcuni compatrioti lasciano il gruppo in protesta a causa di una tale interpretazione di Krleža dell'opera di Hegedušić. Ecco perché la "Prefazione" è considerata il primo picco del conflitto a sinistra, che culminerà poi nell'"Antibarbaro dialettico". Hegedušić, ovviamente, sostiene Krleža ”, afferma Prelog.
Sebbene i membri dell'Associazione Zemlja avessero differenti poetiche artistiche, avevano in comune la sensibilità per i problemi sociali, l'idea di umanità e giustizia e la critica dell'ordine sociale borghese, così come il desiderio di provocare una rivoluzione sociale attraverso la loro Azioni. Qual era il loro atteggiamento nei confronti del proletariato?
"I contadini, e soprattutto gli architetti, volevano creare condizioni di vita migliori per i contadini, ma anche per il proletariato, che viveva in condizioni estremamente inadeguate nelle periferie. Cercavano di migliorare le condizioni di vita delle fasce più povere e trascurate della società. Inoltre, organizzarono circoli di pittura operaia, volendo includere quella classe sociale nella vita sociale e culturale. In effetti, i compatrioti volevano cambiare la società capitalista con un gran numero di persone povere e senza diritto di voto. Tuttavia, questo loro obiettivo era molto alto e irraggiungibile. Il loro più grande merito è quello di aver reso le persone consapevoli che è molto difficile vivere nel capitalismo", afferma Prelog.
Nella sua esistenza relativamente breve, solo sei anni, l'associazione organizzò cinque mostre a Zagabria e una ciascuna a Parigi, Sofia e Belgrado, e tra il 1929 e il 1935 i suoi membri presentarono produzioni recenti in mostre collettive all'estero, a Barcellona, Londra e Lubiana.
"In quelle mostre furono esposte anche fotografie che documentavano la difficile vita delle persone in campagna e in città, e progetti in cui gli architetti proponevano la costruzione di edifici con condizioni di vita più umane, che innalzassero la qualità degli alloggi per la strati più poveri della società", afferma Prelog.
Tamara Bjažić Klarin ha sottolineato che la sezione di architettura della mostra è stata concepita in tre unità tematiche-problematiche. Il primo si riferisce allo standard sociale, dove si vedranno processi di ammodernamento nell'equipaggiamento e nell'innalzamento dello standard degli edifici sociali, come ospedali, scuole, cosiddetti. uffici centrali per l'assicurazione dei lavoratori, che avevano nel loro circolo anche cliniche per la cura dei lavoratori e istituzioni culturali. Tra le altre cose, saranno esposti i progetti di Zdenko Strižić per il teatro di Harkov e la piscina di Bačvice e il progetto di Planić per il Sokolski dom.
"Nella seconda parte verranno mostrate opere in cui gli architetti hanno evidenziato in modo critico i problemi che, a loro avviso, andavano modificati. In questo complesso, l'attenzione è posta sulle difficili condizioni abitative del mondo lavorativo classe e i contadini, non solo in Croazia, ma anche in tutta la Jugoslavia. a quel tempo, ben il 90 per cento dei cittadini della Jugoslavia erano contadini, vivevano in condizioni simili a quelle del Medioevo. Gli architetti si sono rivolti a questi due gruppi, per i quali volevano progettare, ma nell'allora sistema sociale del capitalismo liberale e della monarchia, questo non era possibile perché questi due gruppi non erano al centro dell'attenzione", sottolinea Tamara Bjažić Klarin.
L'autore della parte architettonica della mostra aggiunge che le loro opere sono state esposte alla quarta, quinta e sesta mostra di Zemlja, quando il popolo di Zemlja ha mostrato il tema dell'alloggio dei lavoratori a Trešnjeveca, allora un sobborgo di Zagabria, poi l'alloggio in campagna in tutta la Jugoslavia, e alla mostra di Belgrado una combinazione di abitazioni operaie e di vita in campagna, che, secondo l'autore della parte architettonica della mostra, ha contribuito in modo significativo all'abolizione del gruppo Zemlja.
"A quel tempo, Zagabria era molto più avanzata della capitale in quel momento in termini di uguaglianza sociale e costruzione di un ambiente di vita migliore per tutti", osserva Bjažić Klarin.
Nella terza sezione verranno mostrati progetti di edilizia abitativa. L'autore spiega che si ritiene che gli architetti del gruppo Zemlja abbiano progettato ville borghesi e condomini in affitto e che non abbiano creato appartamenti minimi. Ecco perché in questa sezione ha presentato opere che mostrano il loro concetto di modernizzazione, ad esempio collegando il soggiorno con la sala da pranzo e la sala da pranzo con la cucina, che sono ancora alla base dell'architettura residenziale contemporanea.
"Questo conferma che hanno pensato davvero a questo argomento, tuttavia, in quel momento non finanziavano progetti di questo tipo", dice.
I compatrioti hanno esposto nel Salone Ullrich e nel Padiglione d'arte, e si sono incontrati nel famoso caffè e ristorante Corso dell'Hotel Esplanade, poi nello studio di Ibler all'Accademia di Zagabria e nel salone della scrittrice e traduttrice russa Irina Aleksander in via Đorđićeva 7, che somigliava, come sottolinea Prelog, a quello di Gertrude Stain a Parigi.
Irina Aleksander era sposata con un ricco avvocato di Zagabria, Boža Aleksander, e loro la consideravano una sorta di collegamento, sottolinea Prelog, attraverso il quale i soldi dalla Russia arrivavano al partito comunista bandito in Croazia. Nel suo salotto riuniva artisti e intellettuali progressisti e di sinistra dell'epoca ed era estremamente importante nella vita sociale di Zagabria.
“Si trattava soprattutto di luoghi di socializzazione e di scambio di opinioni. Ma erano anche una sorta di incontri informali che venivano accompagnati da verbali dai quali si leggono anche alcune decisioni sul funzionamento dell'associazione. Gli incontri con Irina Aleksander, che a quel tempo era una persona importante nella cerchia dell'élite intellettuale di sinistra di Zagabria. Il suo appartamento era davvero un luogo in cui i compatrioti si scambiavano opinioni su arte, letteratura e cultura, nonché sull'intera situazione politica in Jugoslavia dell'epoca", afferma Prelog.
37 artisti e tre gruppi artistici ospiti hanno preso parte a otto mostre di Zemlja e gli stessi di Zemlja hanno esposto più di 900 opere. Quale fu l'accoglienza dei connazionali nel pubblico, cioè come la Zagabria borghese di quel tempo accettò le rappresentazioni della classe operaia povera e delle mense dei poveri?
"Esporre dipinti con un tale tema nei saloni più rappresentativi di Zagabria, come il Padiglione dell'Arte, deve essere stato una sorta di shock per i cittadini di quel periodo. Tuttavia, poiché Zemlja era davvero controversa, le opinioni delle loro mostre variavano da da estremamente positivo a estremamente negativo Vale a dire, Zemlja ha infastidito quelli dello spettro politico di destra, ha infastidito Belgrado, quindi, l'apparato statale e le strutture statali, e dopo la prefazione di Krlež a "Motivi Podravski", ha anche infastidito quelli dello spettro politico di sinistra, che sosteneva che il gruppo emettesse postulati fondamentali di sinistra”, afferma Prelog
L'Associazione Zemlja smise di funzionare quando la polizia vietò la settima mostra nel Padiglione d'Arte nel 1935.
"Il divieto è arrivato il giorno prima dell'apertura della mostra, quando il catalogo era già stato stampato, e le opere erano nello spazio. Poco dopo, per decreto, è stata interdetta anche l'intera attività dell'Associazione Zemlja a causa del -chiamata attività antistatale, quindi, un'accusa generalizzata che si usava in quel periodo", ha spiegato Prelog.
Cosa ci dicono oggi, a 90 anni dalla sua fondazione, il gruppo Zemlja e le sue attività?
"Il gruppo Zemlja testimonia prima di tutto la reazione degli artisti alla situazione economica e politica estremamente complessa della società. Nei decenni successivi, ci furono altri autori e gruppi in Croazia che esaminarono criticamente la realtà, ma non così organizzati e formulati come il gruppo ha fatto Earth. Per quanto riguarda il loro concetto di connessione tra arte e società e vita, possiamo dire che Earth è un caso eccezionale nella storia dell'arte croata", conclude Petar Prelog.
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