Contributi della Podravina al Gruppo Zemlja


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Krleža, Zemlja, Hegedušić e la Podravina



di  MARIJAN ŠPOLJAR


Data di pubblicazione: 05.11.2019.


L'articolo approfondisce il contributo della gente della Podravina e il posto della Podravina nella formazione e nel lavoro dell'Associazione delle Belle Arti Zemlja e le condizioni sociali, politiche e culturali delle sue attività dal 1929 al 1935. Particolarmente degna di nota è l'influenza che Miroslav Krleža, attraverso la sua letteratura e atteggiamenti ideologici ed estetici, ha avuto su Krsto Hegedušić e sui membri del Gruppo Zemlja. Sono anche le condizioni che hanno portato un gran numero di artisti della Podravina a unirsi alla Terra, le ragioni del predominio di queste aree nei dipinti di molti membri del gruppo e, infine, il ruolo di Hegedušić nell'emergere dell'arte naïf di Hlebine sono anche discusso.


1. Introduzione 


In occasione di importanti ricorrenze, si rinnova l'interesse per le attività dell'Associazione degli Artisti di Zemlja o per il lavoro dei singoli membri (a novembre 2019 saranno 90 anni dalla prima mostra di questo gruppo), viene organizzata una mostra commemorativa organizzato, perlopiù in termini modesti, pubblica un articolo occasionale di carattere informativo generale. Sembra che nella coscienza della teoria e critica contemporanea della storia dell'arte e della storiografia dell'arte non ci sia sufficiente motivazione per attualizzare temi generali di Zemlja, dell'arte socio-critica o del rapporto tra ideologia e arte come una serie di questioni speciali legate alla Gruppo. È come se fossero eventi (già) antichi sulla retrospettiva critica di Zemlja nel 1971 e sulla pubblicazione della monografia su Krsto Hegedušić nel 1974, gli anni hanno esaurito tutte le risorse critiche, e il tempo e i nuovi contesti sociali hanno spazzato via ogni esigenza di letture classiche o nuove di Zemlja e dei fenomeni correlati. Tuttavia, di recente è apparso un libro del Dr. Peter Prelog, Arte moderna croata e identità nazionale, (1) che in modo stratificato considera il periodo di Zemlja e il suo ruolo nella costituzione dell'identità culturale nazionale. Questo libro fa sperare che la retrospettiva di Zemlja a Zagabria per il suo novantesimo anniversario sia integrata dalla lettura e che non rimarremo solo valutazioni critiche di cinquant'anni fa, alcune delle quali rimangono archivi più positivisti che risposte rilevanti a domande complesse che   Zemlja ha aperto. 


2. La Terra e il suo contesto contemporaneo


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Nella letteratura per lo più lungamente archiviata, viene ovviamente indicato il gruppo Zemlja, in cui si consideravano le circostanze storiche, culturali, ideologiche e artistiche della sua origine attraverso una valutazione critica, e si valutavano le realizzazioni e i risultati del suo lavoro. In questo senso, la Podravina è citata come una delle più importanti fonti motrici della creazione del territorio, come una regione da cui provengono alcuni dei suoi membri e, naturalmente, come un ambiente in cui una delle componenti contenutistiche di Zemlja- il fenomeno della pittura naif. Tuttavia, indipendentemente dal fatto che si tratti di contributi scientifico-critici, variazioni saggistiche, analisi di giornali, memorie o documentari, questa connessione è raramente pensata come una sorta di immanenza, in cui connessioni, cause e conseguenze non sono un insieme di casualità. circostanze, fatti complessi, interconnessi e condizionati. La somma di tutti questi dettagli può, infatti, dare luogo a una condizione e a un'immagine che è una semplice quantificazione, ma anche una condizione che mostra risultati più profondi delle relazioni di causa ed effetto. 

Tuttavia, anche a livello generale e globale del fenomeno Zemlja, mancano una visione critica e un'ampia analisi contestuale che partirebbe da pratiche critiche e interpretative contemporanee che, adottando i risultati complessivi della critica normativa, determinerebbero il lavoro e il contributo di questo gruppo artistico nel contesto contemporaneo e, in particolare, la storia sociale dell'arte ha indubbiamente determinato Zemlja in molte dimensioni del suo flusso ramificato, ma quando i fatti e anche i contesti sono stati presi attraverso le loro dimensioni statiche e immutabili, non attraverso la possibilità aperta di dubbio continuo. In questo senso, è come se si attendesse ancora il contributo di questa nuova critica, forse in linea con la decostruzione degli atteggiamenti di quei pochi convincenti interpreti della critica sociale nei confronti della costruzione di nuovi modelli interpretativi. Vale a dire, il paese è stato interpretato in modo abbastanza comprensibile attraverso la dualità di arte e ideologia, ma le sue entità sono state spesso interpretate nei loro significati differenziati, formando un tutto come somma di unità statiche, piuttosto che poli dinamici che si interferiscono tra loro e si distruggono. 

Definiti universi chiusi, intesi come insiemi immutabili, arte e ideologia non possono nemmeno essere accostati senza avere una conseguenza disastrosa per almeno uno di essi. La loro sintesi, invece, è possibile solo fittiziamente, attraverso un concetto dottrinale in cui l'arte sarà alla fine abolita e l'ideologia sarà ridotta ad arma della politica. La breve esperienza dell'arte d'ottobre/avanguardia russa scuote solo superficialmente questa conclusione: l'arte può usare l'ideologia come sua materia, ma se la rielabora e le dà una nuova forma che, in certi momenti, diventa essa stessa sovversiva(2), l'ideologia occupa spazi che non gli sono immanenti. Perché, dopo tutto, la prefazione di Krleža ai motivi della Podravina è apparsa su Zemlja - almeno in situazioni in cui l'ideologia fungeva da sovversione piuttosto che da roccaforte (o ostacolo) per rispondere a questa nuova critica presentata da Božidar Gagro, uno dei i nostri più convincenti sostenitori della storia sociale dell'arte: Resta, quindi, che nella prassi controversa pervasa dalla volontà, ignara della sua asintotica irriducibilità, vede ragioni nella persistenza nel cercare la sintesi, quel nuovo assoluto.(3)

La questione più importante, e anche il più importante divario nella valorizzazione del valore delle realizzazioni artistiche di Zemlja, è emersa dal determinare in che misura questa conquista sia una dichiarazione dello stato e un'arida registrazione delle relazioni politiche e sociali, e la misura in cui opere terrene sono incentrate sulle connessioni fondamentali tra Zemlja e il patrimonio storico, culturale, ambiente spirituale, politico e sociale di una regione più ristretta - la Podravina - cercheremo di abbozzare i fatti che indicano l'interesse di queste relazioni e i legami più ristretti, personali condizionati, ma anche più ampi, culturali e storici mediati da circostanze. 



3. Protostoria e storia di Zemlja


Attraverso il materiale storico, i verbali, le iscrizioni e le memorie dei partecipanti, si conosce tutto ciò che è stato rilevante per la costituzione, l'esistenza e l'abolizione dell'Associazione delle Belle Arti  Zemlja, che ne ha determinato il profilo e le ragioni che ne hanno influenzato la genesi. È noto che Zemlja è stata fondata il 25 febbraio 1929 presso l'assemblea costituente dell'Associazione delle Belle Arti  Zemlja, nello studio dell'architetto Drago Ibler presso l'Accademia di Belle Arti di Zagabria.

Il presidente del consiglio era Ibler, Krsto Hegedušić è stato eletto segretario e anche Antun Augustinčić, Frano Kršinić, Omer Mujadžić, Oton Postružnik, Ivan Tabaković e Kamilo Ružička erano membri. Alla prima mostra, aperta a novembre all'Urlich Salon di Zagabria, si sono uniti i membri Leo Junek e Vinko Grdan. Nel suo programma, Zemlja sottolinea l'impegno per l'indipendenza della nostra espressione artistica e la lotta al larpurlartismo, cioè all'arte impegnata che, sulla base dell'idea corretta (sinistra), lotterà per la giustizia sociale. Nei suoi sei anni di esistenza, l'associazione ha tenuto solo sei mostre, fino alla settima vietata, allestita nel Padiglione d'arte di Zagabria nell'aprile 1935. In quel periodo hanno partecipato alle attività espositive un totale di 24 membri del gruppo ed hanno esposto 13 ospiti e un gruppo di lavoro di architetti. Gli espositori erano pittori, scultori e artisti applicati, oltre a un gruppo più ampio di architetti. Zemlja, ovviamente, non è stato il primo gruppo organizzato di artisti in Croazia, né il suo significato era al di sopra del significato di altri gruppi artistici prima e dopo l'episodio del paese; tuttavia, il suo aspetto e la sua azione hanno suscitato grande interesse e prodotto controversie le cui controparti a modo loro sono ancora attuali.

Sono ugualmente di natura artistica e ideologica e sono legati alla base ideologica e di lavoro del programma, causata dal tempo e dalla situazione politica, sociale e nazionale nella Jugoslavia monarchica negli anni '30, e sottolineata dai modi estremamente aperti, combattivi e polemici dei suoi membri , in particolare il gruppo spiritus movensa, Krsto Hegedušić. Quando si aggiungono alcune specifiche questioni di natura ideologica e ideologica che si riflettono nel contenuto e nel carattere delle loro opere e, guardando alla prospettiva odierna, un certo anacronismo stilistico e antimoderno dei dipinti e delle sculture, e il linguaggio moderno nelle opere degli architetti, giungiamo alla conclusione che non era un fenomeno semplice, leggibile, determinato e storicamente facilmente percepibile. 

Prima dell'inizio ufficiale di Zemlja, esiste un'interessante protostoria della sua origine. Sebbene molti non sarebbero d'accordo sul fatto che alcune delle iniziative clandestine possano essere legate all'idea di formare questo gruppo, è certo che più eventi diversi si sono fusi in uno solo: non è determinante nemmeno la diversità delle ragioni o degli obiettivi opposti, ma la persistenza di uno degli iniziatori - Krsto Hegedusic. Attraversando vari periodi di dubbio e disfattismo, anche a pochi giorni dalla fondazione di Zemlja, scrive: "Aspetta, bene, che avvenga la selezione dei nostri ranghi interni, e poi, dopo la mostra, la spezzerò incondizionatamente. "Me ne sto andando.(4) Solo la convinzione e la caparbietà (E ancora solo la sfida mi impedisce di (...) non renderli felici che Zemlja sia caduta come una pera marcia...) (5) lo porteranno a perseverare fino alla fine.

Nel periodo dal 1926 al 1928 ci saranno diverse iniziative di raduno di artisti, oltre a mostre occasionali, ad esempio la Mostra grafica al Salon Urlich nel marzo 1926. anno, con i futuri membri di Zemlja Augustinčić, Grdan, Mujadžić, Postružnik e Tabaković o una mostra del Grottesco di Tabaković e Postružnik. Durante il suo soggiorno di borsa di studio a Parigi, Hegedušić, insieme a Junek, svilupperà seriamente l'idea di un gruppo indipendente di giovani artisti che sarebbero guidati dalle esigenze della nostra espressione e orientamento tematico verso la realtà sociale. L'idea di Madaide della nostra espressione, stile nazionale o indipendenza di espressione circola da decenni (6) delle memorie di Matoš all'inizio del secolo, i testi di Babić alla fine degli anni Venti, e soprattutto in una serie di orientamenti ideologici all'interno del movimento nazionale croato nella seconda metà degli anni Trenta, hanno dato vita a questo termine nel suo significato programmatico. Tuttavia, il vero promotore e divulgatore dell'idea di espressione, ovvero la lotta ai modelli occidentali, è stato Miroslav Krleža: da nessuna parte cita la nostra espressione (il termine più vicino che troviamo in lui è il termine organico o originalità), ancora comprendendolo come un'espressione di razza o nazione in esso vedeva e sosteneva l'unicità dell'artista, cioè allontanandosi da tutti gli schemi con cui il modernismo epigonale(7) (come merce importata(8)) poteva essere innestato nelle nostre circostanze, perché per noi pittori avere grandi modelli occidentali significa disintegrarsi prima della propria esistenza.)(9)


4. Krleža e Hegedušić


Krleža conosce Hegedušić fin dai tempi del liceo, grazie alla sua amicizia con suo zio Kamil Horvatin (Milček), un membro di spicco del primo circolo rivoluzionario-comunista e poi funzionario del Partito Comunista scomparso nelle purghe di Stalin, e lo ha accompagnato nel suo lavoro artistico Hegedušić si reca a Parigi per una borsa di studio di due anni con un articolo in Jutarnji list, e questo testo gli apre prospettive completamente nuove, principalmente nella definizione del cosiddetto artista moderno. Un artista moderno è un artista che vive nel suo tempo, che sente il suo biancore sociale e politico e che reagisce ad esso solo con ciò che sa: attività artistica e impegno. Tuttavia, in contrasto con la del tutto logica inclinazione grosziana verso l'ambiente urbano-industriale della Germania e il rapporto tra proletariato, borghesia e borghesia, è chiaro a Hegedušić che l'artista croato è veramente un contadino. , e non ricostruzioni storiche aveva una pace civile.(10) È chiaro a Hegedušić dall'istruttivo articolo di Krleža e dalla trasformazione dell'ambiente urbano confuso nel paesaggio di Krleža di fango pannonico (11) e dall'esperienza diretta dei suoi lunghi soggiorni a Hlebine.

Scrivendo Krleža, Hegedušić cita certamente Brueghel: ma non lo trovò in un angolo solo del Louvre, ma due anni prima, quando, da convinto Krležijano, lesse tutto quello che scriveva, e ovviamente la Lettera di Koprivnica a Zagabria Hrvat, 25 gennaio 1925, mostrerà chiaramente che Krleža  non è solo la lettura, la linea guida ideologica, l'insegnante politico e il modello spirituale di Hegedušić, ma che nelle frasi e nelle descrizioni dello scrittore stabiliscono misure prototipo, tematiche e iconografiche del pittore del mondo. Ogni volta che un uomo viaggia in inverno attraverso questa provincia, gli sembra che la ferrovia abbia perforato una grande cornice della composizione bianca come la neve del Brueghel, il cui sfondo ondeggia da qualche parte sotto Kalnik, tra Lijepijeh Vina e Koprivnica. Tetti di paglia di capanne contadine, sotto le quali svolazza il fumo, la vita che, secondo la sua complessità primitiva, è stata appena sepolta nel terreno e sta cominciando a svilupparsi, campanili in muratura e cimiteri di organizzazioni cattoliche romane, fitti e fertili emigranti della terra del Brabante, allevatori e i vignaioli salsicce e cipolle. Qualcuno è sempre bagnato, qualcuno vomita sempre e qualcuno ondeggia sulla forca. E i blindati imperiali si muovono attraverso il campo e attraversano gli eserciti in variopinti abiti da condottiero: archibugieri spagnoli, mercenari, sangue denso e venoso, scacchi delle guerre ereditarie e stupide franco-spagnole e austro-turche, macchine cigolanti, folle vittoriose, ubriachi e terre e beni leggibili senza testa e bruciano ovunque arrivino.Tutto questo siamo noi, il nostro passato, il nostro presente, temo il nostro futuro.(12)

Le tre componenti che hanno determinato l'orientamento artistico di Krsto Hegedušić provenivano inizialmente da Krleža (l'avvertimento di Brueghel  sulla somiglianza del paesaggio del Brabante con il paesaggio della Croazia settentrionale, l'intonazione sociale che Krleža leggeva nell'opera di Georg Grosz e la lotta contro l'adozione acritica di modelli stranieri), e tutti loro divennero i principi base del programma di Zemlja. Naturalmente, c'è anche un importante contributo degli architetti nel lavoro del gruppo e l'adozione dei principi di base della moderna comprensione dello spazio e dello sforzo per la sintesi dell'arte, che è stato sottolineato nei testi del programma dal Presidente di Zemlja , architetto Drago Ibler. Il legame così instaurato con l'architettura modernista del gruppo tedesco di novembre, il Bauhaus e, in generale, con tutto il complesso del funzionalismo internazionale sembra contraddire alcune delle tesi terrene fondamentali, che l'hanno mangiata dall'interno, l'hanno resa fragile e instabile, influenzò la grande oscillazione dei membri ospiti e, probabilmente, la estinse molto rapidamente in modo che non avesse la persistenza donchisciottesca dell'Egedusico. Fin dall'inizio, ha avuto un forte sostegno da Krleža, ma non tanto per il lavoro di Zemlja e le ripercussioni pratiche del suo lavoro (Krleža ha dedicato a malapena una sola frase a questo gruppo artistico) quanto per l'inizio, il sostegno e l'affetto duraturo per il pittore, che ha sempre considerato non solo ma anche il suo artista più significativo. D'altra parte, come padre spirituale di Hegedušić e come l'uomo che più ha influenzato la profilazione ideologica del Gruppo e il suo orientamento di sinistra, ha avuto esempi pratici nel lavoro del pittore per elaborare la sua tesi principale in campo creativo ed estetico. (13) La ferma adesione a quest'ultima tesi sarà, ovviamente, la ragione principale del suo spietato confronto ideologico con la sinistra dogmatica e della sua intenzione di strumentalizzare l'arte. Ecco perché Krleža, con una ferma difesa dei valori fondamentali di Zemlja, allo stesso tempo ha dimostrato di essere sempre ansioso per l'applicazione letterale delle idee che lui stesso un tempo sosteneva e diffondeva.(14) La regione dell'Alta Croazia e la Podravina non furono, come è noto(15), oggetto di molti saggi, articoli, diari o drammi di Krleža. Dai primi attraversamenti del ponte della Drava (lungo la ferrovia ungherese di Fiuman che porta a Koprivnica e Đekeneš) al ritorno dalla scuola dei cadetti di Pécs o, successivamente, dal Ludoviceum di Budapest, arrivi a Koprivnica e Ludbreg nel 1920 e un anno di soggiorno a Dugavica od Duga dal 1923 al 1925, l'inizio della pubblicazione di opere raccolte, anche con editori e tipografi Vinko Vošicki, Lettere da Koprivnica, entusiasmo per i testi kajkaviani di Fran Galović, fascino duraturo per Hegedušić e diversi soggiorni congiunti a Hlebine, prefazione a Podravina motivi, ma il legame di lunga data tra Krleža e la Podravina, sia a livello personale che letterario, ancora più stimolante. 

Attraverso le sue visioni estetiche, ideologiche e letterarie, Podravina, in una sorta di rapporto causa-effetto, in una dinamica e complessa correlazione di due entità creative, si riversava nell'opera artistica di un pittore che considerava il territorio autoctono e che sentiva tutta la sua bellezza, tormento e tristezza. Qualsiasi opera prototerrena o terrena di Krsto Hegedušić sembra essere uscita da un frammento della letteratura di Krleža e, al contrario, leggiamo alcuni dei testi di questo scrittore che parlano della Podravina in modo diretto o indiretto, come se stessimo guardando ai dipinti di Hegedušić.

Basterà una monografia dalla già citata Lettera di Koprivnica con un rapper nell'omonimo dipinto di Hegedušić per giustificare questa affermazione: I gendarmi inseguirono il biondo giovane davanti a noi, tutto quell'aspetto anemico legato con catene, con un fucile a doppia canna sulla schiena, appeso al cavallo, in modo che gli battesse la spalla ad ogni passo, fu la nostra prima impressione all'ingresso del città. Mani indurite e bluastre si gonfiavano sotto la catena stretta, e il giovane, nudo, coraggioso e dagli occhi audaci, camminava vigorosamente davanti ai gendarmi.(16)


5. Contributi degli artisti della Podravina


Più che immagini concrete della letteratura di Krleža, Hegedušić è stato influenzato dallo spirito di quella letteratura e dal contenuto ideologico che si legge chiaramente nei testi di Krleža. Tuttavia, un'area che preoccupò Hegedušić fin dai primi pensieri sull'espressione artistica indipendente non era nemmeno ai margini dell'interesse di Krleža: è, ovviamente, il lavoro dei contadini e lo sforzo di dimostrare, all'interno delle determinanti programmatiche di Zemlja, che l'arte non è un privilegio di classe. A dimostrarlo a Hegedušić, i casi di due giovani di Hlebine (Ivan Generalić e Franjo Mraz) con i quali iniziò a collaborare nell'estate del 1930 e le cui prime opere (acquerello Husovci nella neve) furono realizzate nel dicembre dello stesso anno. Allo stesso tempo, va detto che le guide dei giovani di Hlebine secondo specifiche motivazioni erano guidate da principi ideologici generali, ma anche dalla necessità di guidarli verso la verità artistica. Il famoso oggetto di Hegedušić, Ragazzi, non era solo una parte del corso di sinistra, ma anche istruzioni e sfere di guarigione. La ricerca della verità intacca così l'immagine sociale del paese, ma anche l'immagine formale: nelle sue note (Tehnološka tekaII, 15 maggio 1929) Hegdušić afferma che la verità della sua pittura può nascere solo dal ritorno alle fonti, dipingere come gli uomini di Hlebine dipingono le facciate delle loro case (...). Il colorato rapporto di come si vestono di bianco quando vanno in chiesa la domenica (...). Questa è la mia tavolozza, la tavolozza della mia zona di Hlebine.(17) 

Riprendendo il concetto tematico e formale da Krsto Hegedušić, i pittori contadini di Hlebin, infatti, partirono dalla propria base: a prescindere dall'aderire alla tesi dell'arte naif di Hlebine come evidente diritto d'autore di K. Heg. (18) o alla definizione secondo cui Generalić viveva esclusivamente del mio merito d'arte in termini tematici, tecnico-formali e ideologico-artistici, brutalmente parlando era il mio imitatore naif , usando la mia correzione di bozze (19) o tenuto all'esattezza della tesi dell'autoctonia, penso che la conclusione più importante sia quella offerta in più occasioni da Vladimir Crnković: Il problema fondamentale dei successori di Hegedušić, incluso Ivan Generalić, non è il problema dei modelli di comportamento, ma se c'è un nuovo valore artistico, una nuova realtà estetica nelle opere di questi autori.(20) 

Il fatto che, come membri dell'associazione, solo i suoi fondatori, ideologi e i più galanti praticanti fossero rappresentati in tutte e sette le mostre, Hegedušić tra i partecipanti all'arte e Iblermeđ tra gli architetti, testimonia quanto fosse fragile Zemlja. Tutti gli altri, anche i membri più ideologicamente, stilisticamente e interessantemente legati a Zemlja, si sono esibiti per lo più come ospiti: tra questi autori c'è Ivan Generalić (1914-1992), che ha partecipato alle loro mostre quasi dall'inizio, ma sarà inserito come membro solo alla settima, un'esibizione insostenibile. Ancora più indicativo è il caso di FranjoMraz (1910-1981), che - come ospite - sarà inserito in una sola mostra, quella del 1931 dove apparvero per la prima volta pittori naif. Tuttavia, questo è il motivo per cui il suo legame con lo spirito di campagna e la pittura sociale rimarrà più permanente attraverso molti anni di collaborazione con Petar Franjić (1904-1987). 

Franjić è un altro cittadino della Podravina coinvolto nelle attività di Zemlja, 21 personalità che hanno arricchito la scena artistica, culturale, pedagogica e ideologica di questa regione, soprattutto nel periodo dal 1928 al 1941, quando ha lavorato come insegnante a Peteranc. I suoi disegni lapidari e socialmente intonati con motivi di salariati e contadini poveri furono esposti alla 5a Esposizione di Zemlja a Zagabria nel 1934.

Uno dei fondatori di Zemlja fu Vinko Grdan di Đurđevac (1900-1980). Al momento delle prime mostre di questo gruppo, però, abitava già a Užice, da dove inviava alla mostra vedute non primitive del luogo in cui lavorava come insegnante di scuola superiore. In seguito, vivendo e lavorando in un altro ambiente culturale, rimase un po' dimenticato, e la sua affermazione come uno dei migliori pittori intimi e organizzatori della vita artistica di Belgrado era meno conosciuta nel nostro paese. Tuttavia, questo è senza dubbio un grande nome il cui lavoro appartiene in egual modo a due culture nazionali (croata e serba) e il profilo stilistico della sua opera comprende un'ampia gamma dall'espressionismo tardo alla pittura intima e al colorismo parigino. 

I fratelli Hegedušić sono nati in luoghi diversi, a seconda di dove si trovava il padre Lovro al servizio di un insegnante di latino delle superiori. Quindi Željko è nato a Tuzla, ha vissuto a Sremska Mitrovica e Zagabria e si è sentito come Podravino. Si è anche esibito come ospite in mostre su Zemlja, quindi avrebbe dovuto diventare un membro a pieno titolo solo nell'ultima mostra vietata nel 1935. Željko Hegedušić (1906 - 2004) è stato un magistrale disegnatore, con orientamenti critici forti e sarcastici, e ha unito le sue motivazioni sociali con azioni surrealiste, invece a olio su vetro (!) ha dipinto la veduta di Sremska Mitrovica  in modo purista e con atmosfera metafisica. 

Tra i tanti autori che una volta abbiamo descritto come compagni di Zemlja(22), Mirko Virius (1889-1943) è il più vicino al connazionale originario in termini di determinanti ideologici, poetici e tematici della sua pittura e del suo status sociale: tuttavia, poiché iniziò a dipingere solo in 1936, ha avuto meno contatti con Hegedušić (il suo vero mentore era Franjić) e non appartiene a Zemlja né, in senso originario, è un membro della Scuola di Hlebine. Ciò, tuttavia, non sminuisce il significato delle sue opere né destabilizza la sua posizione elevata all'interno della nostra arte socialmente impegnata prebellica e della creatività naif. 

Marijan Detoni (1905 - 1981) è nato a Križevci, quindi i suoi motivi e gli ambienti della situazione sociale sono quasi identici a quelli che prevalgono nelle raffigurazioni di campagna della Podravina. Anzi, sarebbe ancora più corretto dire che la sua pittura è più vicina alle opere di Krsto Hegedušić, quindi i dati sulla breve partecipazione di Detoni ai lavori del Gruppo sono un'altra prova di una difficile o impossibile convivenza all'interno di un così grande e diversificato, collettivo esteticamente e ideologicamente personalizzato come Zemlja. Differenze sbiadite a livello ideologico o in termini di grado, onestà e qualità delle tendenze sociali si sono immediatamente trasformate in un offeso abbandono del Gruppo: Così, l'osservazione di Hegedušić sul sottoproletariato dei dipinti di Detoni non avrebbe potuto concludersi se non con dimostrazione dell'allontanamento da Zemlja del pittore.(23)

Branka Hegedušić Kristijanović, la moglie di Krsto, una grande fumettista legata alla città dai motivi delle sue opere, ma che era spiritualmente e spesso empatica per le sue ambizioni, potrebbe includere anche Branka Hegedušić Kristijanović casa dei genitori della famiglia Hegedušić. E quella casa (che oggi, purtroppo, è stata riadattata, rimodellata e ricostruita e non testimonia il significato originario del sito) non fu solo la culla dell'arte naif ma, parallelamente a Zagabria e uno dei luoghi di origine di Zemlja. Qui soggiornarono spesso non solo i fratelli Hegedušić e le loro famiglie, ma anche diversi artisti di Zemlja (Postružnik, Tabaković, Tiljak, Svečnjak e altri) e non solo (Babić), architetti (Ibler, Planić e altri), scrittori (Krleža), numerosi giornalisti, anche stranieri, addetti alla cultura (Warnier), amanti dell'arte (Irina e Božidar Aleksander), e così via. Infine, potremmo estendere i collegamenti tra   Zemlja e alcuni fenomeni artistici e sociali del dopoguerra, ad esempio il gruppo Biafra, (24) e nel collegamento contestuale con la Podravina, soprattutto con l'opera di Zlatko Kauzlarić Atač, il più convinto seguace di Krsto. L'orientamento poetico di Hegedušić. .


6. Conclusione


Il lavoro dell'Associazione degli Artisti di Zemlja può essere giustamente considerato da un punto di vista più ristretto, regionale, senza che questa prospettiva connoti frettolose conclusioni patriottiche locali. Vale a dire, con molti dei suoi contenuti, valori spirituali tematici e dati biografici dei protagonisti, Zemlja è collegata alla Podravina, all'ambiente dell'Alta Croazia e, in generale, al substrato kajkaviano settentrionale. Se questa connessione non era diretta e visibile all'inizio, costituendo l'idea, in seguito ha mostrato il suo vero significato attraverso una serie di fatti ed è diventata uno dei luoghi di origine nella genesi di quel gruppo artistico. Il diffusore più persistente e più forte dell'idea di Zemlja era Krsto Hegedušić, e quasi tutta la sua opera è motivata dalla Podravina, tematicamente con i problemi di ampi strati della posizione sociale diseredata, in particolare contadini e ideologicamente di sinistra.  Il principale ispiratore di tale orientamento è stato Miroslav Krleža, secondo la stessa confessione di Hegedušić (in una conversazione con Enes Čengić) suo padre spirituale. 

I postulati dell'arte figurativa, socialmente impegnata e anti-civica sono nati, ovviamente, dalle specifiche circostanze storiche, politiche, sociali e culturali del periodo tra le due guerre e non c'è bisogno di invocare la rigenerazione di Zemlja oggi o di attualizzarne premesse artistiche e ideologiche.

Ma sarebbero d'accordo con l'opinione che anche oggi i richiami della loro manifestazione sono particolarmente rilevanti, poiché un artista dovrebbe vivere la vita del suo tempo e creare nello spirito del suo tempo. Queste convocazioni sono tanto più rilevanti se vengono rimossi da essi l'aura restrittiva dogmatica, l'utilitarismo collettivista istituzionalizzato e lo strumentalismo ideologico, e l'indipendenza individualizzata dell'universalismo creativo diventa l'elemento più responsabile dell'impegno artistico e il suo principio sovraideologico e autonomo.(25)


sl. 1. Come una volta (Casa Hegedušić a Hlebine), carta a inchiostro, 21x27 cm, 1927. segno. d.d. Kheg 1927; Come una volta (matita, poi), proprietà privata, Koprivnica (foto: B. Koštić)

sl. 2. Krsto Hegedušić: Il treno che ha viaggiato per Koprivnica Mr. Krleža, inchiostro colorato, 67x53 cm, intorno al 1930, segno. d.d., per gentile concessione del Dr. Boris Vrga, Petrinja


Note


1 PRELOG, Petar: arte moderna croata e identità nazionale. Zagabria: Istituto di Storia dell'Arte, 2018.

2 T. J. Clark, citato dal testo KOLEŠNIK, Ljiljana: Critical History of Art. Punti di partenza, intervalli e prospettive, Un'opera d'arte come fatto sociale. Zagabria: Institut za povijest umjetnosti, 2005, 392.

3 GAGRO, Božidar: La terra tra causa ed effetto, Catalogo Zemlja. Zagabria: Umjetnički paviljon, 1971, 7.

4 HEGEDUŠIĆ, Krsto: Cronaca - documenti scritti pro foro interno 1929, estratto dal 27 febbraio 1929 intitolato Ulteriore ritiro; DEPOLO, Josip: Vivi la vita del tuo tempo. // Vjesnik (25 febbraio 1979)

5 HEGEDUŠIĆ, Krsto: Critica del lavoro, delle persone e delle opportunità (manoscritto, a cura di V. Maleković). // Vjesnik (dicembre 1977)

6 Maggiori informazioni su questo nel libro PRELOG, Petar, 2018

7 KRLEŽA, Miroslav, Mostra grafica. // Obzor (11 marzo 1926)

8 Idem.

9 Idem.

10 In una lettera scritta da Hegedušić a Krleža da Parigi (14 dicembre 1926), egli allude chiaramente al suo orientamento tematico: Siamo un paese agricolo. Da me le campane suonano sulle colline e la gente beve agli addii idromele e gli allevatori macellano i maiali. Kristuši si trova all'incrocio e bokci suonano la fisarmonica e litigano con i poliziotti. Quale dei nostri pittori ha portato il nostro, elementare? - dalla monografia KRLEŽA, Miroslav; MALEKOVIC, Vladimir; SCHNEIDER, Darko: Krsto Hegedušić. Zagabria: Istituto grafico della Croazia, 1974, 99

11 GAGRO, Božidar: Zemlja contro arte europea nel mezzo due guerre. // Život umjetnosti. Zagabria: Matica hrvatska, 1970, 11–12.

12 KRLEŽA, Miroslav: Lettera di Koprivnica. Koprivnica: Alineja d.o.o., 2003, 3–4.

13 KRLEŽA, Miroslav: Prefazione a Podravina Motives, Essays - libro II. Sarajevo: Oslobođenje, 1973, 7–42.

14 GAGRO, Božidar: Krleža - il padre spirituale della Terra. // Vjesnik, (11.gennaio 1986)

15 Vedi, ad esempio: VAUPOTIĆ, Miroslav: Krleža's Experience of Podravina. // Podravski zbornik 1975 (a cura di Franjo Horvatić), Koprivnica: Muzej grada Koprivnice, 1975, 96–104.

16 KRLEŽA, Miroslav: Lettera di Koprivnica, 4.

17 HEGEDUŠIĆ, Krsto: Nav. dj., 103.

18 Da anni mi preparo a parlare della commedia di questo gruppo perché la scuola di Hlebine non dava spunti artistici né riscontri che non dovrebbero essere segnati - copyright di K. Heg. - da Zeleni kader a Requisition, tutte le fiere della Podravina, aratori, mucche, seminativi, salici, fuochi, zingari, osterie, neve, fango e così via, tutta la finzione artistica delle nostre naïves è ancora all'ombra di Hlebine aria di K. Heg, KRLEŽA, Miroslav: Dnevnik 1958-1969. // Oslobođenje (1977)

19 Lettera di Hegedušić a Bihalja-Merin, 31 agosto 1959 (estratto da una lettera fotocopiata gentilmente fornitami da Vladimir Crnković).

20 CRNKOVIĆ, Vladimir: Pledoaje za Ivana Generalića, Zbornik opere di Ivan Generalić - lavoro, vita, tempo. Koprivnica: Museo della città di Koprivnica, 2016, 41–49.

21 Per saperne di più su di lui: ŠPOLJAR, Marijan: Petar Franjić, catalogo, Koprivnica: Galleria Koprivnica, 1978 e ŠPOLJAR, Marijan: L'azione culturale nel villaggio e il ruolo di Petar Franjić. // Podravski zbornik 1985 (a cura di Franjo Horvatić), Koprivnica: Museo della città di Koprivnica, 1986,

132–134.

22 Si veda il catalogo della mostra Earthlings Abroad, Koprivnica: Gallery Koprivnica, 1988, in cui l'autore Marijan Špoljar ha esposto opere dei seguenti autori: Dragan Beraković, Lujo Bezeredi, Milan Butozan, Sergije Glumac, Ladislav Kralj Međimurac, Mirko Kujačić, Stane Kumar, Francia Mihelic, Ismet Mujezinovic, Vinko Pajalic, Lajci Pandur, Roman Petrovic, Ivo Rezek, Maksim Sedej, Gabriel Stupica, Vilko Seferov, Antun Simek, Frano Simunovic, Rizah Stetic, Bogdan Šuput, Mica Todorović, Julije Tomić, Drago Vidmar, Nande Vidmar, Franjo Vilhelm e Antun Zuppa.

23 ZIDIĆ, Igor: A Critical Retrospective Earth, Catalogo. Zagabria: Padiglione d'Arte, 1971, 18.

24 SRHOJ, Vinko: Biafra alla luce dell'influenza del gruppo Zemlja e di Valerij Michieli. Zagabria: Peristil, 2002, 211–222.

25 VRGA, Boris: Zemlja, catalogo della mostra. Petrinja: Galleria Krsto Hegedušić, 2014







Sommario


Le aggiunte della Podravina a "Zemlja"

Krleža, «Zemlja», Hegedušić e la Podravina


L'articolo parla del contributo delle persone della Podravina e della regione della Podravina alla formazione e al lavoro dell'Associazione delle Belle Arti «Zemlja», nonché alle condizioni sociali, politiche e culturali della sua attività dal 1929 al 1935. Particolarmente degna di nota è l'influenza che Miroslav Krleža , attraverso la sua letteratura e le sue opinioni concettuali ed estetiche, ha avuto su Krsto Hegedušić e sui membri del gruppo «Zemlja». Inoltre, questo articolo discute le condizioni che seguirono al maggior numero di artisti visivi della Podravina coinvolti in "Zemlja". Inoltre, affronta le ragioni per cui i motivi di queste regioni dominano i dipinti di molti dei membri del gruppo e, infine, discute il ruolo di Hegedušić nell'emergere dell'arte naif di Hlebine.


Letteratura


· PRELOG, Petar: arte moderna croata e identità nazionale. Zagabria: Istituto di Storia dell'Arte, 2018.

· GAGRO, Božidar: la terra tra causa ed effetto, catalogo della mostra Terra. Zagabria: padiglione Umjetnički, 1971

· KRLEŽA, Miroslav; MALEKOVIC, Vladimir; SCHNEIDER, Darko: Krsto Hegedušić. Zagabria: Grafički zavod Croazia, 1974

· GAGRO, Božidar: Paese contro Europa Art

tra le due guerre. // Život umjetnosti (a cura di Božidar Gagro), Zagabria: Matica Hrvatska, 1970.

· KRLEŽA, Miroslav: Lettera di Koprivnica, Studi e Diari di viaggio. Zagabria: Biblioteka nezavisnih pisaca, 1939.

· KRLEŽA, Miroslav: Prefazione ai motivi della Podravina, Saggi - Libro II. Sarajevo: Oslobođenje, 1973.

· VAUPOTIĆ, Miroslav: L'esperienza della Podravina di Krleža. // Podravski zbornik 1975, Koprivnica: Muzej grada Koprivnice, 1975.

· KRLEŽA, Miroslav: Dnevnik 1958-1969. Sarajevo: Oslobodjenje, 1977

· CRNKOVIĆ, Vladimir: motivi per Ivan Generalić, Atti Ivan Generalić - lavoro, vita, tempo. Koprivnica: Museo della città di Koprivnica, 2016

ŠPOLJAR, Marijan: Petar Franjić, catalogo della mostra. Koprivnica: Galleria Koprivnica, 1978

· ŠPOLJAR, Marijan: Azione culturale nel villaggio e ruolo di Petra

Franjic. // Podravski zbornik 1986 (a cura di Franjo Horvatić), Koprivnica: Muzej grada Koprivnice, 1986.

· ŠPOLJAR, Marijan: Terrestri fuori dalla Terra, Catalogo mostre. Koprivnica: Galleria Koprivnica, 1988

· ZIDIĆ, Igor: Retrospettiva critica Terra, catalogo della mostra. Zagabria: Umjetnički Paviljon, 1971.

· SRHOJ, Vinko: Biafra alla luce dell'influenza del Gruppo Terra e Valeria Micheli. Zagabria: Peristil, 2002.

· VRGA, Boris: Earth, catalogo della mostra. Petrinja: Galleria Krsto Hegedušić, 2014


Fonti


· HEGEDUŠIĆ, Krsto: Cronaca - documenti scritti pro foro interno 1929, estratto del 27 febbraio 1929. intitolato Ulteriore ritiro

· DEPOLO, Josip: Vivi la vita del tuo tempo. // Vjesnik (25 febbraio 1979)

· HEGEDUŠIĆ, Krsto: Critica del lavoro, delle persone e delle opportunità (manoscritto), (a cura di V. Maleković) // Vjesnik (dicembre 1977)

· GAGRO, Božidar: Krleža - il padre spirituale della Terra. // Vjesnik (11 gennaio 1986)



Tradotto s.e.&o. da Naive Art info



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