Autori di testi e unità tematiche: Ph.D. Petar Prelog (pittura), Ph.D. Tamara Bjažić Klarin (architettura), Ph.D. Svjetlana Sumpor (arte naif), Darija Alujević (scultura), Ph.D. Suzana Leček (contesto storico), Ph.D. Željka Corak (saggio introduttivo)
La mostra "Arte e vita sono una cosa sola: Associazione degli artisti Zemlja 1929-1935" a cura del Ph.D. Petra Prelog, che si terrà nella Galleria Klovićevi dvori dal 28 novembre 2019 al 1 marzo 2020, segna il 90° anniversario della fondazione dell'Associazione degli artisti Zemlja, fondata nel 1929. L'associazione degli artisti Zemlja è uno dei principali gruppi artistici croati del periodo tra le due guerre. Inoltre, Zemlja - tenendo conto degli obiettivi fondamentali della sua attività - è un fenomeno unico nell'intera arte moderna nazionale: non esiste un gruppo di artisti che, come Zemlja, sulla base di un programma solido ed elaborato, sia riuscito a raccogliere un gran numero di pittori, scultori e architetti, e che ha cambiato radicalmente la scena artistica croata. Era una rete artistica organizzata con un orientamento politico di sinistra e una motivazione altamente impegnata socialmente, che aspirava a cambiare i valori sociali dominanti stabilendo nuove strategie artistiche chiaramente articolate come prodotto dell'azione collettiva. La critica della società contemporanea a livello motivazionale si basava principalmente sull'interpretazione visiva di molti problemi della vita quotidiana urbana e rurale contemporanea. D'altra parte, anche l'azione di Zemlja apparteneva al dominio del nazionalismo culturale perché uno degli obiettivi importanti del programma era la creazione di un'espressione artistica nazionale, che fosse autoctona, specifica e indipendente dalle principali correnti dell'arte europea al momento. Si tratta di un progetto sociale e culturale globale che ha cercato di alfabetizzare artisticamente anche gli strati più poveri della società e allo stesso tempo di cambiare il profilo del pubblico, che fino ad allora era costituito esclusivamente dalla classe sociale borghese. I prodotti dei protagonisti di Zemlja sono stati diversi: dai disegni e dipinti ai progetti urbani. Un'attenzione particolare era rivolta alle espressioni artistiche popolari, dall'architettura popolare alla pittura contadina, e il problema di formulare un'espressione artistica con caratteristiche nazionali non chiudeva - soprattutto nell'importante sezione architettonica di Zemlja - del tutto la visuale verso le vicende contemporanee nei centri artistici europei. Inoltre, l'architettura di Zemlja era in accordo con le tendenze architettoniche europee avanzate contemporanee.
Alla mostra, che sottotitola una citazione dal manifesto dell'Associazione Autori Drago Ibler "Arte e vita sono una cosa sola", verrà presentato al pubblico uno spaccato rappresentativo delle attività dei protagonisti di Zemlja: pittura, disegno, grafica , sculture, progetti architettonici e urbanistici e materiale documentario. La mostra riunisce le opere di Krsto Hegedušić (ideologo, iniziatore e autore del programma Zemlja), Leo Junek, Oton Postružnik, Marijan Detoni, Đura Tiljko, Omer Mujadžić, Ivan Tabaković, Vinko Grdan, Kamil Ružička, Eda Kovačević, Kamil Tompa , Ernest Tomašević, Željko Hegedušić, Stjepan Planić, Zdenko Strižić e gli architetti del gruppo di lavoro di Zagabria. La mostra coglie problematicamente le caratteristiche fondamentali dell'attività di Zemlja: la dimensione ideologica legata alla vita politica e sociale, l'idea della necessità di plasmare un'espressione artistica nazionale (che si inserisca nelle tendenze dominanti del nazionalismo culturale del periodo tra le due guerre), il rapporto con i movimenti contemporanei nell'arte europea e il ruolo decisivo di Zemlja nel complesso creativo dell'arte naïf croata.
La comparsa dell'Associazione degli artisti Zemlja ha cambiato radicalmente la scena artistica croata tra le due guerre. Con l'adozione dello Statuto il 25 febbraio 1929 iniziò l'attività ufficiale del gruppo artistico, guidato dal presidente Drago Ibler e dal segretario Krsto Hegedušić, i cui obiettivi erano chiaramente delineati, e le modalità con cui dovevano essere realizzati sul piano teorico furono fermamente argomentate. Il paese ha fortemente influenzato gli eventi dell'arte croata, ma anche più in generale - sull'intero palcoscenico culturale dell'unione statale jugoslava multinazionale tra le due guerre. Se osserviamo attentamente le azioni di tutti i protagonisti dell'Associazione - sia soci che espositori di mostre, sia coloro che in un modo o nell'altro le sono stati vicini - appariranno in primo piano due aspirazioni. Testimoniano le caratteristiche della creatività artistica che fino ad allora non erano state articolate nella cultura croata. La prima aspirazione è quella della necessità di connettere il più possibile l'arte e la vita stessa, soprattutto in termini di azione sociale attiva e tematizzazione della realtà sociale della città e della periferia e della campagna, mentre la seconda impone la performance congiunta di tutte forme di creatività artistica al fine di raggiungere l'obiettivo prefissato.
Sebbene l'attività dell'Associazione degli Artisti Zemlja assumesse omogeneità in tutti i sensi, si è rivelata un gruppo estremamente eterogeneo, sia a livello poetico che ideologico. Pertanto, non è facile trarre una conclusione semplice e inequivocabile che possa abbracciare tutte le dimensioni di questo importante fenomeno artistico e sociale nel periodo croato tra le due guerre. Gli obiettivi di Zemlja erano indubbiamente nobili: volevano cambiare la società capitalista con un gran numero di persone povere e diseredate, avvicinarsi a questo strato sociale trascurato tematizzando la sua vita quotidiana, coinvolgerlo attivamente attraverso la creazione artistica nella vita sociale e migliorare i suoi modi di vivere in città e in campagna. Notevole anche l'attività espositiva. Nella sua relativamente breve esistenza, l'Associazione organizzò cinque mostre a Zagabria e una ciascuna a Parigi, Sofia e Belgrado, e tra il 1929 e il 1935 i suoi membri presentarono produzioni recenti in mostre collettive all'estero, a Barcellona, Londra e Lubiana. A otto mostre di Zemlja (inclusa quella bandita dalla polizia) hanno partecipato trentasette artisti e tre gruppi artistici in visita (Gruppo di lavoro di Zagabria, Nuovi artisti di Sofia e Scuola di pittura operaia di Petar Dobrović di Belgrado), e gli stessi Zemlja hanno esposto più di novecento opere. La topografia di Zagabria è stata segnata anche dalle loro attività: hanno esposto nel Salone Ullrich e nel Padiglione dell'Arte, si sono incontrati nel famoso caffè Corso e nel ristorante dell'Hotel Esplanade, nello studio di Ibler all'Accademia di Zagabria e in via Đorđićeva 7, nel "salotto" della scrittrice e traduttrice russa Irina Aleksander, personalità importante nell'ambiente dell'élite intellettuale di sinistra di Zagabria. Pertanto, durante gli anni della sua esistenza, il paese ha avuto un ruolo estremamente importante sulla scena artistica croata, promuovendo nuove idee e agendo attivamente in molti campi. L'habitus ideologico di Krsto Hegedušić - la personalità centrale dell'Associazione - ha determinato irreversibilmente le caratteristiche fondamentali di Zemlja come fenomeno collettivo. Lo ha posizionato nella gamma dall'impegno sociale al nazionalismo culturale: ha sostenuto l'arte in cui il perseguimento dell'espressione artistica nazionale e indipendente e l'impegno sociale diretto dalla posizione della sinistra politica erano i due fattori trainanti fondamentali.
(dal testo di Petar Prelog, autore della mostra)
Tradotto s.e.&o. da Naive Art info
MOSTRA: Associazione degli artisti Zemlja
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