GRUPPO "Zemlja" Erano i Bauhaus croati, e il loro fondatore Krsto Hegedušić ebbe un'influenza decisiva su Marina Abramović e Tom Gotovac
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Carro ubriaco di M. Detoni 1935, (a sinistra), Krsto Hegedušić (al centro) e Requisizione di K. Hegedušić 1929.
Il gruppo Zemlja, fondato alla fine degli anni '20, è il gruppo artistico più controverso nella storia della scena artistica croata e uno dei più influenti. Hanno agito con una forte connotazione politica, di sinistra e di orientamento nazionale. La polizia ha chiuso le loro mostre. Il protagonista principale, il pittore Krsto Hegedušić, è stato più volte incarcerato, accusato di essere un elemento antistatale. Gli artisti del gruppo Zemlja sono stati monitorati e intercettati dai servizi segreti. Željka Čorak, Igor Zidić, Božidar Gagro, Mladenka Šolman e Ivanka Reberski L'ultima volta che hanno avuto a che fare con questa "patata bollente" dell'arte locale nel 1971, allora giovani, oggi tutti storici dell'arte affermati, quando hanno aperto una mostra dedicata al gruppo Zemlja. E poi quasi mezzo secolo di niente.
Quarantotto anni dopo, nel novantesimo anniversario del gruppo Zemlja, il 28 novembre verrà inaugurata a Klovićevi dvori una grande mostra dedicata a questo gruppo artistico. La mostra della galleria è anche annunciata come il progetto più importante dell'anno. Molte delle opere che saranno esposte non abbiamo avuto modo di vederle da mezzo secolo, alcune sono in collezioni private, altre sono molti capolavori, consegnati da Belgrado e Novi Sad, dove solitamente si trovano nelle mostre permanenti di loro musei. Sono circa duecento opere.
Conti non risolti
La mostra è curata da Petar Prelog , storico dell'arte dell'Istituto di Storia dell'Arte, con un gruppo di collaboratori per molte aree coperte dalla mostra. Prelog si occupa di questo argomento da molti anni. Come dice lui stesso: “L'ultima mostra è stata nel 1971, l'anno della primavera croata, è stato un periodo politico complicato. In quella mostra Zemlja fu interpretato come un gruppo artistico nato tra le due guerre, che operava da una posizione di vicinanza all'allora sinistra artistica, ma prendeva anche coscienza dei problemi nazionali”. Hanno quindi collegato la mostra alla primavera croata? "Non solo. I principali eventi politici erano qualcosa dietro a quella mostra.
Željka Čorak ha descritto che le strutture governative di allora seguivano attentamente la mostra. Tuttavia, poiché la squadra includeva anche persone vicine all'allora vertice del Partito comunista, è andata bene". Quanto è diversa l'interpretazione di Zemlja dalla prospettiva odierna da quella degli anni '70? "Innanzitutto, oggi è più facile sottolineare il nazionalismo culturale e quanto esso abbia influenzato l'arte croata. Questo è anche il punto di partenza della mostra. Dopo la seconda guerra mondiale, c'era una doppia posizione nei confronti di Zemlja, ma l'opinione prevalente era che fosse troppo impegnata nell'individualità. Già all'epoca della retrospettiva del 1971 si parlava di vecchi conti fondiari irrisolti. Oggi abbiamo la possibilità di una maggiore obiettività".
Chiediamo a Petar Prelog perché nessuno si è occupato di Zemlja in modo più esteso per mezzo secolo. “Ci sono state diverse mostre più piccole in occasione degli anniversari, a Sisak, a Petrinja, a Zagabria, è stata organizzata dai colleghi dell'Associazione Blok. Tuttavia, l'interesse era davvero relativamente piccolo, dopotutto, non è stato fino agli anni '90 che gli inizi del modernismo nel nostro paese hanno cominciato a essere riscoperti. Ma questa parte, degli artisti associati al gruppo Zemlja, è stata trascurata. Non abbiamo avuto l'opportunità, ad esempio, di vedere la retrospettiva di Hegedušić, e quella di Marijan Detoni era più piccola e non si è tenuta a Zagabria. Il momento è adesso per la mostra. ”
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| Marijan Detoni - Slitte 1932. |
Nuovi argomenti
L'attività ufficiale dell'Associazione Artisti del gruppo Zemlja iniziò il 25 febbraio 1929, un mese dopo l'introduzione della dittatura di Re Alessandro nel Regno dei Serbi, Croati e Sloveni e durante la grande crisi economica mondiale che si fece sentire ovunque, anche nel nostro regione. L'architetto Drago Ibler e il pittore Krsto Hegedusic erano responsabili . Ha riunito, quindi, artisti di formazione accademica, ma anche contadini e operai, e ha plasmato la cultura degli anni '30. Hanno anche introdotto una serie di nuovi temi nella pittura croata.
I ritratti civici furono sostituiti da raffigurazioni di operai, contadini, poveri, disabili, prigionieri, ma anche per lo più caricature di membri della borghesia. I paesaggi idealizzati, come spiega Petar Prelog , "cedono il posto all'immagine del villaggio, con strade fangose poco attraenti, rami spogli, numerose buche e cortili trascurati".
Anche la vita dei contadini non è idealizzata, vengono presentati durante il duro lavoro, come vittime di inondazioni e incendi, ma anche dall'apparato statale repressivo durante le frequenti requisizioni. Ci sono anche mostre delle strade della città e della periferia, e spesso hanno registrato colorate fiere suburbane e di villaggio come punti chiave del commercio e dello scambio di merci. I membri del Gruppo Zemlja non volevano compiacere la borghesia, la loro arte proveniva dai ranghi operai e contadini. Sono uno dei principali protagonisti del fronte di sinistra nell'arte, ma allo stesso tempo si sono opposti all'Unione Sovietica con le loro idee artistiche.
Nemici esterni
Perché ci sono così tante polemiche intorno al Gruppo Zemlja che chiediamo al nostro interlocutore? "Il gruppo Zemlja ha dato fastidio alla destra, ma anche alla sinistra. In effetti, ciò che volevano fondamentalmente è nobile, ma è chiaro dalla prospettiva odierna e utopico. Volevano una società migliore, in cui anche gli strati più trascurati della società partecipassero alla vita culturale. Gli architetti consideravano l'architettura come uno strumento per risolvere i problemi sociali acuti, la crisi abitativa e il deficit di edifici a norma sociale, ovvero le condizioni di vita estremamente difficili di operai e contadini. Sfortunatamente, oltre ad avere nemici esterni, litigavano anche molto tra loro.
La più grande spaccatura è sorta dopo che Krleža ha scritto la famosa "Prefazione ai motivi della Podravina", dove ha spiegato che l'esperienza soggettiva è più importante della nota sociale in un'opera d'arte, cioè ha sostenuto il talento e l'individualismo, che differiva da ciò che l'allora sinistra sosteneva . . Dopodiché, gran parte dei terrestri rinuncia a partecipare a mostre collettive.
All'ultima mostra vietata dalla polizia a Zagabria nel 1935, dei dieci che iniziarono questa avventura artistica, rimase solo il segretario dell'Associazione, Krsto Hegedušić, e oltre a lui, all'epoca ne faceva parte anche Drago Ibler. I nuovi membri, alcuni dei quali, come Vilim Svečnjak , erano ideologicamente molto agili, e allo stesso tempo autori prolifici e di alta qualità, non riuscivano a superare il fatto che fosse avvenuto uno scisma, che Zemlja fosse al centro di un'aspra battaglia ideologica.
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| Ivan Generalić - Kanas Svinjar 1933 |
Divieto della polizia
Il divieto della polizia sul funzionamento del gruppo Zemlja, menzionato dal nostro interlocutore, arrivò nell'aprile 1935. Cioè, nonostante avessero già consegnato le opere al Padiglione d'Arte, nonostante il catalogo fosse già stato stampato e l'allestimento della mostra fosse iniziato, la polizia non ha permesso l'apertura. È difficile immaginare una cosa del genere dal punto di vista di oggi, ma un tale divieto non era raro allora. "Non dobbiamo dimenticare che Hegedusic è stato in prigione tre volte, accusato di agire contro lo Stato. Anche il Partito Comunista fu bandito allora. Gli artisti erano sempre sotto la supervisione dell'apparato statale. Da un lato, hanno infastidito i servizi statali, il giusto spettro politico, ma dopo la "Prefazione" di Krleža ai "Motivi della podravina" di Hegedusic, cominciarono quindi a infastidire una parte della sinistra.. "La prefazione è diventata così il testo base di tutto il conflitto di sinistra".
Va ricordato che dietro la scomparsa dalla scena politica pubblica del Partito Comunista della Jugoslavia c'è lo Stato, che ne ha vietato per legge le attività. Tuttavia, il partito mantenne l'influenza attraverso il sindacato e gli intellettuali di sinistra furono un'importante roccaforte. Fu da questi ambienti che ebbe origine l'idea della creazione artistica dei contadini. In questo contesto, lo stesso Krsto Hegedušić fu sicuramente influenzato dagli atteggiamenti di suo zio, Kamil Horvatin, uno dei fondatori del movimento comunista croato, che conobbe Hegedušić e Krleža.
Krsto Hegedusic ha realizzato i suoi cicli di disegno più importanti mentre era in prigione, molti dei quali potremo vedere dal vivo per la prima volta dopo molti anni alla prossima mostra. Ha registrato la vita quotidiana in una cella, la vita dei prigionieri di diversi ceti sociali. I disegni sono appunti di vita quotidiana, come un articolo di giornale, lo hanno aiutato a sopportare il carcere. Appare spesso anche il ragazzo Pepek. Si sa chi era Pepek, chiediamo a Prelog? "Semplicemente ci è venuto in mente allora. Era un ragazzino che era in prigione per furto”. Chiediamo cosa scrisse Hegedusic mentre era in prigione. "In effetti, la cosa più importante per lui era avere a disposizione materiali da disegno, carta e una matita. Disegnava su quaderni, su fogli speciali, abbozzava e talvolta cancellava in formati più grandi dopo essere uscito di prigione".
Hegedusic è, e lui stesso controverso, la figura centrale del gruppo Zemlja. Secondo la sinistra, durante la NDH si sarebbe rifugiato a Marija Bistrica per lavorare agli affreschi. Ha influenzato l'affermazione dell'arte naif, ma artisti performanti, come Marina Abramović o Tomislav Gotovac hanno spesso sottolineato quanto fosse influente. Entrambi sono stati educati, vale a dire, nel suo famoso laboratorio presso l'Accademia di Belle Arti. "Hegedusic è l'iniziatore di tutta la situazione intorno al gruppo Zemlja e sicuramente l'autore più rappresentato alla mostra. Per quanto riguarda l'arte naif, ha contribuito alla sua visibilità. Suo padre, tra l'altro, era di Hlebine", afferma Prelog.
Dai quadri di Hegedušić che saranno in mostra a Prelog, individua "Sigetečke bokce", un gruppo di poveri con un cane, situato all'incrocio di strade rurali, poi "Poplava", dipinto in Podravina, che Krleža individua come un esempio del talento del pittore, animali e persone quasi indifferenti alla disgrazia che gli è capitata, perché spesso è capitata loro. Poi, "Zeleni kader", una rappresentazione di rapina e terrore che hanno compiuto nelle zone rurali...
Anche la moglie di Krsto Hegedušić, Branka Frangeš Hegedušić, figlia dell'artista Robert Frangeš , era un membro del gruppo Zemlja. “Si è formata nella lavorazione del merletto a Vienna e Praga. Ci sarà anche un'eccezione alla mostra, il merletto raffigurante il paese con la sua firma. È autrice di grandi disegni, caricature della borghesia”. Anche Zeljko Hegedusic era nel paese. Per quanto tempo è rimasto all'ombra di suo fratello? "Semplicemente ci è venuto in mente allora. Era una personalità artistica troppo forte per stare nell'ombra, specialmente le sue opere surrealiste. ”
Importante per il gruppo Zemlja è stata anche Irina Aleksander-Kunjina, traduttrice e scrittrice russa, moglie dell'avvocato Božidar Alexander , nel cui salotto sociale si sono incontrati i protagonisti del gruppo Zemlja e Krleža. “Il suo salone era vicino a quello di Gertrude Stain a Parigi. Riunì artisti avanzati di quel tempo, fu estremamente importante nella vita sociale di Zagabria. Il suo salone era un luogo per scambiare opinioni e socializzare. A Zagabria era sempre sotto sorveglianza della polizia. Oltre a lei, i membri del gruppo Zemlja si sono incontrati anche nello studio di Ibler, nel caffè Corso e nel ristorante dell'Esplanada Hotel. Abbiamo i verbali dei loro incontri dove sono stati registrati e dove si trovavano, così possiamo ricostruire tutto».
"La terra ha bisogno di crollare"
Alcune delle opere chiave della mostra sono quelle di Ivan Tabaković . “Ha partecipato al primo anno del gruppo Zemlja e alla sua fondazione, poi ha sostenuto lo scioglimento di questo gruppo perché ha affermato che la sua idea rigida ostacolava il talento artistico. Già nel 1930 si recò a Novi Sad e continuò a lavorare lì. I colleghi in Serbia si sono occupati più ampiamente del suo lavoro. Vedremo alcune sue opere a Zagabria dopo una lunga serie di anni", spiega Prelog. La posizione di Tabaković è, tra l'altro, chiara dalle lettere conservate, quindi in una di esse si dice: "Il paese dovrebbe disintegrarsi ... Sono già in anticipo per questo, per liquidare in modo pacifico, considerando le circostanze artistiche e diverso temperamento dei membri”.
Riguardo ai motivi usati dagli appartenenti al gruppo Zemlja, Prelog dice: “Non ci sono nudi nella pittura contadina. La rappresentazione di una donna nuda, vale a dire, era considerata l'apice del larpurlartismo (l'arte solo per l'arte stessa), quindi si presenta in situazioni quotidiane, il più delle volte al lavoro. I ritratti civici rappresentativi furono sostituiti da raffigurazioni di operai, contadini, poveri, disabili, prigionieri, ma anche per lo più caricature di membri della borghesia. I paesaggi realizzati hanno ceduto il passo all'immagine del villaggio, con strade fangose per nulla attraenti, rami spogli, numerose capanne e cortili trascurati. Non c'è natura morta, invece di mele gialle, fiori colorati o una ricca pesca, dipingeranno scarpe da lavoro mezzo scomposte o mezzo pane di mais con una ciotola di formaggio fresco”. L'intero mondo dei nuovi motivi è aperto.
Se guardiamo sia al Bauhaus, di cui quest'anno si celebra il centenario, sia al gruppo Zemlja, dato che entrambi sostenevano una fusione tra arte e vita, si possono tracciare paralleli artistici tra di loro? "Quella. L'idea di base, quella della possibilità che gli artisti lavorino insieme in diversi rami e uno stretto legame con la vita stessa, è molto simile, anche se i risultati sono notevolmente diversi. In seguito, idee simili sono proseguite nel lavoro di EXAT 51, e poi nel gruppo Biafra. In ogni caso, il Paese ha cambiato radicalmente la scena artistica croata", conclude Prelog.
Tradotto s.e.&o. da Naive Art info
Tratto da
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